劉彥根
摘要:江蘇梆子戲,也稱徐州梆子戲,流傳與徐州一帶的地方戲曲劇種。因以棗木梆子為擊節(jié)樂器,曲調的快慢節(jié)奏由一副鼓板和梆子來指揮而得名,當地群眾又稱為“大戲”。已流行于江蘇北部三、四百年,具有鮮明地方特色的江蘇代表性劇種之一,國家非物質文化遺產保護項目。
關鍵詞:藝術;方言;特色
一、江蘇梆子戲的起源及發(fā)展歷史
江蘇北部——徐州一帶流傳著這樣的民諺:“犁著田,耕著地,誰不唱兩段梆子戲!”“放下鋤,喝過湯,哼唱幾句梆子腔!”“三莊一個班,十里一處臺,爺爺領著小孫孫,就把梆子大戲唱起來。”幾句民諺,不僅反映出徐州一帶廣大民眾熱情奔放、豁達樂觀的性情,也由于梆子戲在民眾中的普及而深受喜愛。長久以來,梆子戲成為人們在勞動生活場景里不可缺少的重要元素,這種娛樂形式使人們聽得入耳,唱得順心。
江蘇梆子戲的影響深入人心。幾百年來,它牢牢扎根于民眾之中而深受喜愛,正是由于江蘇梆子戲具有高亢、激越、粗獷、樸實的藝術風格與這里的人民群眾的生活習性,民風和熱情奔放的人文個性情通意融所產生的共鳴。歷史上徐州的政治地位,獨特的山川地理環(huán)境,西控中原,南屏江淮的戰(zhàn)略地位,使徐州飽經戰(zhàn)亂和自然災害的滄桑,磨礪出徐州人粗獷豪放的個性。連外地人也說徐州人辦事不拖泥帶水:節(jié)骨眼上缺錢,千兒八百的拿去花;話不投機,上去一頓拳頭,揍你個四腳朝天,沒那個閑工夫跟你磨牙。這不是夸也不是損徐州人,重要的是在多重復雜的性情中提煉出了一種優(yōu)秀品格——爽!江蘇梆子戲所具備的風格正如徐州人一樣的粗獷、直率和火暴。
明朝中葉以來,由于資本主義生產關系萌芽和發(fā)展,秦晉商人遍布各地。他們所到的府、州、縣、鎮(zhèn)都建行幫會性質的陜西會館,會館內筑臺唱戲,以此作為經商貿易的手段。徐州及周圍各縣均建有山陜會館,秦晉商人邀家鄉(xiāng)梆子戲(即秦腔)班前來演出,故有“楚國遍秦腔”之說。戲在民眾中,人移戲走。因此,陜西、山西梆子隨著社會經濟的發(fā)展,通過官員遷調、商貿流通、義軍轉戰(zhàn)、災民流奔等渠道,經過河南、山東傳入江蘇北部徐州地區(qū)。長此以來,音隨地改、腔隨聲變、韻隨俗轉、逐漸與蘇北民間小調、雜耍曲藝、說唱藝術及方言俚語、民俗民情相結合,呈現出獨具徐州地方特色的江蘇梆子戲。所以,梆子戲在長期的演變中,融入了徐州人的情感,因此它也最適宜表達徐州人自己性情上的粗獷、激昂的藝術形式。由此徐州人喜愛梆子戲也在情理之中了。
梆子戲從一開始便深深扎根于人民群眾之中,如魚水交融而獲得蓬勃發(fā)展。它鼓舞和陶冶人們的情操,給人以美的享受,受到農村、城鎮(zhèn)人民群眾的歡迎,擁有大批的觀眾。由于人們的喜愛,才具有頑強的生命力。
二、江蘇梆子戲的特色分析
一個地方劇種的生命力強在于它的戲格魅力,在于它的藝術風格特色。眼前有多數人沒有對江蘇梆子戲有所認識,也有些人對什么是豫劇什么是梆子缺乏一個歷史的全面的了解和認識。殊不知,豫劇就是梆子戲。眾所周知,河南省簡稱為豫,梆子戲在河南也以豫字命名為豫劇。在很早以前,豫劇在人們心目中就是河南梆子。多少年來,所謂豫劇的發(fā)展以及劇目的生產上一直走在了梆子戲前列,諸如一出《朝陽溝》《花木蘭》《穆桂英掛帥》等劇目在全國產生的轟動和影響遠大于梆子戲本身,《朝陽溝》的精彩唱段人皆共唱,“劉大哥講話理太偏”聲腔更是深入人心,父老皆傳,形成一股豫劇風。長久以來,人們只知認知了豫劇,而忽略了豫劇就是梆子。再如,江蘇梆子演出時會有人聽后說,你們怎么那么像豫劇呀?由此豫劇和梆子戲在認知上發(fā)生復雜化。針對這一現象,筆者可以明朗地告訴大家,豫劇即是梆子,梆子即為豫劇。這里還必須澄清的是,梆子長久生存在泱泱河南中原,隨著中原語系形成了大家熟知的豫劇,具有鮮明藝術特色。而生存在以徐州為中心的蘇北大平原上的梆子戲,音隨地改地同樣形成了徐州地方特色的梆子戲,它既有吳語系的委婉與輕柔,更具蘇北中原語系的激越火爆的粗獷,有了極具個性的地方戲曲。說起徐州梆子戲的特色,有如下基本特色:
(一)鄉(xiāng)土風情
江蘇梆子戲具有濃郁的泥土芳香,農村生活氣息特別濃厚。表演上吸收武術、雜技和魔術的特點。例如涮牙,將兩顆或四顆灌過鉛的豬牙放在嘴里,利用舌頭的滾翻和兩腮肌肉的控制,讓所飾演的判官上下左右,前后里外翻動,顯示出人物威武的姿態(tài)和兇猛的性格。其次,表演各種高難度的動作,如爬上十幾米的高竿;有時為了增強戲劇效果,表現人物內心世界,兩腮的肌肉快速顫抖,謂之“活腮。”另外,劇本里更是融進了本鄉(xiāng)本土的風俗人情,唱腔中帶有濃郁的鄉(xiāng)土韻味。例如下韻的結尾音固定在“So”字上,使上花腔,一口氣拖唱二十幾個節(jié)拍,非贏得臺下掌聲響起方才罷休;唱得入耳,表得入理,憑著偷字閃板的多變節(jié)奏和一抑一揚的強弱對比,使得唱腔一張一弛,把人物刻畫得淋漓盡致。要哭,可以坐地朝天,淚流滿面;要笑,可以在地上打滾翻跟斗;要鬧,可以撕破衣裳抓破臉;要打,可以打掉牙齒,打出一串肚腸;要殺,可以殺得滿臉、滿身、滿臺血肉橫飛。人物形象鮮明,活靈活現;語言上通俗易懂,大量運用了本地人生動譏誚的口頭語,形成生動活潑、火爆奔放、樸實清新的特點。
(二)樸實奔放
徐州人性格忠厚豪放,英勇驃悍,喜愛金戈鐵馬,舞刀弄棒內容的英雄征戰(zhàn)戲。梆子戲的代表劇目“四大征”、“四大鍘”等,其藝術風格樸實無華,激越高亢,甚至有時顯得粗野,很能體現北國英豪粗獷放達的雄偉氣魄。演員在表演時,隨著強勁的鑼鼓,夸張性的表演,高喊一聲立嗓,配以跺腳為輔助,更顯豪情奔放;戲至高潮,滿堂喝彩。拿徐州人的話說:過癮!因此,梆子戲最突出的一個特征,非常能夠宣泄人們心中的積郁和表達生活中的喜怒哀樂。
(三)剛柔相濟
江蘇梆子戲使用的是徐州方言,它介于中州韻與吳越韻之間,既有北方語言的酣暢淋漓,又有江南吳語的娓婉纏綿。因此,從詞匯、語法上都具有本地區(qū)的方言特色;所以,戲粗獷中不乏細膩柔和,兩者水乳交融,十分得體。它以征戰(zhàn)戲為主,但表現上卻用“武戲文唱”的形式,以大段的唱腔來塑造人物,如《全家福》劇坐轎一折,兩百多句的唱詞唱段把矛盾推上高潮。近年來,梆子戲在社會的變革中不斷推陳出新,又如現代戲《滿山石榴紅》,運用大起大落的大唱段,抒發(fā)了一個青春女孩在愛情上的相思與失落、執(zhí)著與悔恨。所以,梆子戲在音樂唱腔上既雄健、剛烈又清爽、溫柔,旋律跳躍起伏性大;舒時如行云流水,徐徐而來;激烈時,文武場絲弦鑼鼓喧天,震耳欲聾。這恰似柔情似水,又剛烈火爆的秉性。
(四)急管繁弦
江蘇梆子戲大多故事情節(jié)洗練,結構緊湊,時空轉換迅速,各種板式之間轉換不拖沓,快速推進。它腔高板急,變幻無窮,使人們屏息靜氣,一看到底。如在演唱“單、雙鼓條二八板”或“垛子板”中,往往一口氣唱下數十句,情如高山流水,狀如吵架斗毆,層層遞進,高潮迭起。
江蘇梆子戲正因為具有其獨特的粗獷、激昂的藝術魅力,才得到徐州廣大人民群眾的厚愛。人們熱愛自己的家鄉(xiāng),也就偏愛鄉(xiāng)土味濃厚、火藥味十足、潑辣味獨具、甘甜味沁心的家鄉(xiāng)戲。隨著改革開放地不斷深入,社會經濟不斷的繁榮與發(fā)展,在一批批熱愛梆子戲的有識之士不懈努力下,開拓創(chuàng)新,將使江蘇梆子戲這個透溢著泥土芳香的地域性劇種得到弘揚和發(fā)展,使廣大人民群眾更加厚愛它、珍惜它。