淺談影響豎笛教學成效的因素及對策

曹璞煦

摘要：在2011年的《義務教育音樂課程標準》的文本中，不難發現一個使用頻率較高的關鍵詞，就是“音樂素養”。“音樂素養”我們可以理解為音樂能力的總和。它是公民基本素養中最重要的不可或缺的組成部分。可見培養和發展學生“音樂素養”的重要性和必要性。

關鍵詞：音樂素養;豎笛教學

學生音樂素養形成，學校音樂教育是重要途徑與手段。器樂教學在培養學生音樂素養方面具有獨特的不可替代的促進作用。

國務院辦公廳《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》提出“義務教育階段學校美育課程要注重激發學生藝術興趣，……幫助學生形成一兩項藝術特長和愛好……”

音樂課程課標（2011）指出課堂樂器應使用易于學習、易于演奏、便于集體教學的樂器。八孔豎笛最合適不過，與其他樂器的優勢不再做贅述。

一、豎笛教學出現問題以及教學成效差的原因分析

從1988年的《九年義務教育全日制中小學音樂教學大綱》（初審稿）到2011年的《義務教育音樂課程標準》，音樂教改之路已走過三十多年的歷程。器樂進課堂，大力推進素質教育的思想理念，在九十年代就提出。隨著幾十年教改的不斷推進與落實，豎笛進課堂的理念及對教學的促進作用已形成共識。

然而縱觀課堂器樂教學的成果顯然不那么突出，成效仍差強人意。有的學校這方面工作還是短板，有的學校根本就沒有開展。

面對教學的種種現象，引起我們的思考，是什么原因使我們的一些老師和學生不待見這個音樂小天使-豎笛呢？使之成為老師麻煩的學具，孩子的玩后棄之一角的玩具呢？我想有幾方面的原因。

（一）老師本身

1.對豎笛認識不到位。教學中片面地認為豎笛就是輔助教學的學具或工具。簡單易學，教學生還是可以應付。

2.豎笛演奏水平有限。豎笛的確不是師范院校生必須要掌握的技能。走上音樂教學工作后，才 “臨時抱佛腳”“現炒現賣”，像一些老師所說 “趕鴨子上架”。

3.課堂組織管控能力差。課前帶豎笛，上課前不亂吹，不發出刺耳的嘯叫，吹奏看指揮，課后或練習后整理豎笛，豎笛的衛生等方面，應該怎樣做？這些都是需要老師去要求，去規范，去培養學生養成。所以行為習慣的養成與否，就是看老師的課堂組織管控能力如何和養成教育采取措施如何。

4.豎笛課堂教學手段單一。音樂老師的課堂教學的手段要以興趣的激發，培養，保持，增進為出發點和著力點。那種教學內容單一、形式單調，不注重把器樂教學與唱歌、欣賞、創造等教學內容有機的巧妙的結合的教學方法，不會運用多媒體教學技術，是不會激發和增強孩子們學習的興趣。是不會有良好的器樂教學成效。如何保持學生的“熱度”，需要老師思考和創新自己的教學手段與教學方法。

（二）學生方面的原因

1.瞧不起豎笛。豎笛與鋼琴、小提琴、古箏等傳統樂器相比，認為低廉，沒品位。在音樂會上，根本看不到豎笛的身影。登不上大雅之堂。2.內在的動力和音樂潛能還沒有激活，沒有感受到器樂學習帶來的快樂。這個問題應該是教師的問題。3.家長不支持。主要是家長認識問題。

（三）學校缺少濃厚的藝術氛圍

校園藝術氛圍是學校為了達到教書育人的目的，通過文化建設而營造的環境和藝術相關的教學活動以及長期開展各種藝術實踐活動來實現的，形成穩定的狀態，最后形成自己的校園文化特色和文化底蘊。

二、提高豎笛教學成效的措施及對策

作者在幾十年的器樂教學實踐中，采用的方法和措施，提出自己看法。

（一）認識豎笛，糾正觀念

對豎笛的不待見，這是認識問題。我想這是社會和學校音樂教育的問題。主要原因，應該是我們沒有真正的了解豎笛，沒有真正領略到豎笛的音樂魅力，沒有真正的走入豎笛的音樂世界里。

豎笛不僅是音樂教學課堂教學的學具，更是小巧精致的樂器。豎笛教學除要充分發揮輔助教學功能外，還要實現“幫助學生形成一兩項藝術特長和愛好，培養學生健康向上的審美趣味、審美格調、審美理想”的目標。

消除偏見。樂器沒有貴賤之分，只有演奏者水平高低之分。樂器只是表現音樂形式，不在于用是什么樂器，而在于駕馭樂器的演奏能力所表達出的音樂，是否打動人，才是最重要的。豎笛可以像鋼琴、小提琴、二胡等傳統樂器一樣登入大雅之堂。可以參加社會藝術考級測評，可以參加器樂比賽，可以作為藝術特長生參加測評。

（二）提高演奏技能，彌補教學技能短板

豎笛演奏技能和教學能力是老師必須具備的能力。在音樂老師教學基本功中的確最薄弱的一個短板。豎笛對音樂老師來說，應該是不難掌握的樂器。是否愿意花功夫花時間去勤學苦練掌握這門技能，關鍵在于老師有沒有強烈的責任感和不甘于平庸渴望成長的驅動力。通過筆者與器樂教學卓有成效的老師交流，都是在工作中勤學苦練而掌握這門樂器的。

建立自己的豎笛演奏曲庫。筆者認為作為音樂教師至少要有十首保留曲目。曲目不是一蹴而就的，需要一個持之以恒，長期堅持練習不斷積累的過程。豎笛演奏的樂曲，最好制作成伴奏音樂，方便練習，展示和舞臺表演。

（三）培養良好行為習慣，保障器樂教學有效實施

其實我們老師每節課都在抓養成教育，那為什么效果卻是事倍功半不如人意呢？究其原因，我想是方法和措施不到位和不力的問題。筆者的做法是：

1.建立豎笛行為習慣規則，規范豎笛教學的方方面面

起始課就抓行為習慣的養成，不要急于學習演奏，那個地方沒做好 ，就馬上停下來解決，進行強調和規范。每節課嚴格要求和考評，毫不松懈地對學生進行培養和訓練。要不到多長時間，孩子們的習慣就會慢慢養成。

2.建立行為習慣考評規則

學生日常考評的情況，最終作為學生學期評價的重要依據和組成部分。行為習慣的考評是手段，以達成學生行為習慣的養成是目的。因此制定行為習慣的考評細則，要貫穿整個教學全過程，包括課余時間以及在家里練豎笛的情況。考評既要有扣分，還應有加分，充分發揮考評的激勵機制。每個教學班都有幾個問題學生，他們的表現直接影響該班的教學秩序和教學成效。如果考評規則對他們起不到作用的話，那考評規則就失去激勵促進的意義。所以不能使問題學生產生因扣分太多而習以為常， “破罐子破摔”的想法。因此我除嚴格按規則考評外，更要多地關注和發現他們做得好的地方和身上的閃光點，及時表揚鼓勵加分。

3.建立團隊，組長負責制

面向全體學生，是音樂課程的基本理念之一。真正實現“面對全體學生”，還真不是容易的事。如何解決學生學習能力差的問題，也就是我們經常說的木桶效應的問題。所謂差生，就是自認為沒有音樂細胞，行為習慣差的問題孩子。為此我建立行為習慣考評規則進行管理外，還引入團隊管理的激勵，競爭，合作機制。其目的就是讓每個學生置身團隊之中，使每一個人感到自己的表現、學習態度、掌握技能的水平，不僅僅是個人的扣分的問題，而是關系到團隊的榮譽。從實施的效果來看，還是令人滿意的。

（四）上好豎笛的起始課

豎笛教學的有效性起始課是關鍵。 激發興趣知曉要求和規則就是豎笛初始課的主要的任務。我的豎笛起始課安排在三年級下期開學1-3周進行，同時宣傳動員學生購買豎笛，督查豎笛到位情況。用1-2節課以《美妙的豎笛》為課題對學生進行激趣的教學，欣賞聆聽為主。接下來的幾節音樂課并沒有急于進行豎笛的教學，仍然拿十分鐘的時間進行豎笛欣賞，講解豎笛的知識。幾節課的欣賞教學，學生的學習激情高漲，紛紛要求老師教豎笛。此時我看激趣的目的達到，就告訴孩子們“老師非常愿意教你們豎笛，但是我們這么多的孩子，如果沒有規則，沒有良好的習慣，那教學效果不會好的，你們愿意遵守規則嗎？”這時不失時機地進行規則教育，使學生知曉規則管理要求，并愿意遵守。

（五）豎笛教學應與唱歌，欣賞，創造等教學內容有機的結合

1.與“演唱”結合。“演奏”“演唱”“綜合性藝術表演”及“識讀樂譜”四項內容，屬于音樂課程領域二“表現”的范疇。“表現”作為實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。“演奏”和“演唱”是用不同的音樂表現形式，來表達和傳達情感和思想，傳遞給聽者。因此豎笛教學與歌唱教學的融合，是最常見的形式，也是最有效的手段。兩者的結合，有以下幾種形式：一是為歌曲伴奏。二是二聲部的合奏（解決合唱的二聲部的問題）;三是演奏歌曲 。

2.與“欣賞”結合。用豎笛演奏欣賞作品的主題或音樂片段，是兩者結合最常用的形式。能否結合，跟學生的演奏能力和音樂的難度有關。如果僅僅是簡單的吹奏音樂主題或音樂片段的參與，我想效果不會好的。 因此老師要精心選材，選出教材中既適合豎笛演奏參與的又適合學生編創的課題，精心設計，使豎笛演奏的參與既促進學生對欣賞內容的理解，又通過樂曲的理解促進學生的豎笛表現能力。

與“創造”相結合。我認為兩者的結合包括兩個方面含義，一是與課程內容領域三創造的具體的學習內容（探索音響與音樂，即興編創，創造實踐）相結合。另一個方面就是“演奏”與創造能力的培養相結合。音樂教學各領域都有發揮學生創造性的機會，這就給“演奏”培養創新精神和創新能力提供了一個廣闊的天地。在結合的過程中，努力營造為開發學生創造性潛能，提供自由的空間與氛圍。一首歌曲或樂曲的演奏，允許有不同的理解，不同的創造性處理。鼓勵學生創造性的進行歌曲，樂曲的藝術表現。

（六）充分利用音樂資源，營造校園音樂氛圍，保證學校豎笛教學工作的常態化

校內音樂資源有宣傳媒體，（如廣播站，校電視臺，網站），校園宣傳平臺（如走廊，過道，櫥窗，文化角等），音樂活動，音樂社團及興趣小組等。作為音樂教師要充分利用這些資源，配合我們的豎笛教學工作，做宣傳、做活動安排。努力營造校園音樂文化。在校園音樂文化建設這塊，音樂教師應該是組織者或倡導者。

綜上所述，影響豎笛教學的成效源于多種因素，其主觀因素還是在于教師本身，因此提高音樂技能，教育教學能力，教學創新能力，顯得尤為重要。筆者結合多年的教育實踐，對豎笛教學的有效性的提出個人看法。愿孩子們真正喜歡豎笛。