黃 玲
(廣東省江門市蓬江區杜阮鎮樓山初級中學 廣東 江門 529000)
一位音樂家說過音樂是不能用語言解釋的,而是需要感覺,這里的感覺其實是樂感。進行音樂教學時,根據作品的內容,引導學生從旋律、節奏、風格等方面入手,牢固掌握音樂基本知識的時,利用以學知識對作品進行分析,樂句樂段、調式調性、曲式、作品風格等這種分析音樂作品的本領是理解能力。理解的過程中,慢慢地把音樂轉化為自的東西,進而以用你的方式去表現這段音樂.何為音樂的表現能力,怎樣把一首歌(曲)正確而完美地唱出來,需要積極培養學生歌唱的基本功正確的呼吸、準確的咬字吐字、準確的音高和節奏、恰到處的力度、自然而美的聲音、真切的感情等等,從而把歌(曲)表達的形象充分地再現。
我們學習《當兵的人》時,首先讓學生完整的聆聽一遍全曲,讓他們對這首歌曲要表達的情感有一個整體的概念,第二步以先讓他們粗略的學習這首歌,等他們大致會了以后,教師歌曲的旋律走向,作品的風格,以及作品要表達的情感.學生理解以后再教學生唱這首歌曲時該有的正確的呼吸及力度等,讓學生這些基礎上帶上自真實的情感,用自然美的聲音把完整的表現出來,學習過程中,要想辦法讓學生對音樂的自然感情上升為優質樂感。
教師在音樂課堂教學中,要善于通過問題來引導學生去探索音樂的世界,只有充分了解作品的內容,才能為培養學生樂感打下基礎[1]。
如:在《瑤族舞曲》欣賞課的教學中,教師應當首先復習學過的幾種速度標記。讓學生聽辨三個音樂片段中的速度,并且提出問題:“同學們,我們剛才欣賞的三個音樂片段是我們準備學習和欣賞的民族樂曲中管弦樂合奏,同學們能否在樂曲中聽出這三個主題分別聽到的第幾個音樂片段呢?”聽完后學生便會告訴教師自己的答案,教師可以再次播放音樂,這首樂曲表達了瑤族人民什么樣的心情?學生聽完后教師可以讓學生進行小組討論并給出答案。通過這樣的教學形式教師不僅能夠提升學生的學習興趣還能培養學生對音樂的樂感。
音樂是一種聲音的藝術,它是依靠樂音的高低、長短、強弱和音色的對比、變化有規律地組織起來,形成音樂形象,并通過器官來感受的一種藝術。人與音樂的最初接觸就是聽覺,所以要引導學生通過多聽音樂,在頭腦中樹立一個審美標準和分辨優劣的能力。這就要求學生在學習音樂時,要用心的體會,發展與建立內心聽覺。并且大量的去聆聽各類音樂,通過對音樂作品的反復聆聽,音樂素質會在不知不覺中得到提高,產生良好的內心聽覺。但在沒有很好的分辨能力時,應盡量接觸優秀的音樂作品。在聆聽的同時,通過老師的引導來培養學生的音樂感受力。另外,聽記一些自己喜愛的音樂作品,比如現代流行的音樂,有助于對音樂作品的深層次理解與掌握,可以帶來多方面的益處,起到培養樂感的作②。如青歌賽中的《父親》讓同學們感受作品的深情,父愛的偉大,又看劉和剛是怎樣唱歌的狀態即對作品的表達:因為作品和演唱者很有感情,很能感染人,同學們很喜歡,無形中樂感就會加快提高。再如欣賞日本歌唱家谷村新司演唱的《星》同學們深感作品的美麗,溫塞及作品中流淌的前進的力量,追逐的腳步,也是一種意志的培養。
“教學有法,教無定法”。每個音樂老師的教學方法不同,教出來的效果也會必然不同。對于不同群體的學生,我們應當因材施教,初中音樂的教學中教師要注重培養學生的樂感,在培養學生樂感的同時要注重理論知識與實踐相結合。