林 崗

林崗 獄中 布面油畫 160cm×282cm 1961年 中國國家博物館藏

邵大箴（中央美術學院教授）：

林崗對自然、對藝術的真誠，對油畫形式語言的執迷，既反映在他的課堂作業和畢業創作中，也表現在他到大自然寫生的許多繪畫小品中。他把寫生視為從自然、從客觀物象中吸取藝術靈感和表達感情的重要手段，是一種更直接、自由、隨意的創作方式。從他在留蘇期間和回國后創作的許多寫生小品中可以看出，面對自然他重視“寫”，注重抒寫自己的心境、心緒。與古典油畫重視的“塑造”手段不同，他追求淋漓舒暢的筆法和色彩，追求色調美和畫面的情致，充分反映他的深厚的藝術功力和現代藝術修養。

1959年回國后，林崗忙于教學和革命歷史畫創作。60年代初他創作的多幅革命歷史畫，有兩點引人注目：努力表現歷史的真實面貌，深入刻畫人的精神世界和思想感情，表現人性的豐富性和復雜性；盡情發揮油畫語言造型結構和色調的美。他對中國油畫發展方向有一以貫之的看法：應該認真學習和研究歐洲古典和現代油畫的觀念和經驗，深入掌握油畫語言的特性，尤甚要在油畫色彩和調性上下苦功夫，不避難求易，不要在沒有掌握油畫技能的情況下，追求表面的“民族特色”。

林崗、葛鵬仁 十里長街 布面油畫 150cm×310cm 1976年 中國國家博物館藏

80年代改革開放之后，林崗和他的夫人龐壔的藝術追求發生了變化，從寫實具象逐漸走向意象和抽象，《沙風》系列的誕生意味林崗這一新藝術進程的開始。放棄“主題性”創作和具象寫實語言，并不意味放棄藝術的人文精神，而是用純粹的繪畫語言，即點、線、面和色彩組合來表現對真善美的追求，使美和力蘊含在畫作的品格和情趣中。林崗以遒勁的線和雄渾色彩塊面的組合，以藝術語言的勢和韻味，寄托對歷史和現實的體悟和認知，以及對未來的憧憬……予人以豐富的想象和感情的熏陶。

林崗、龐壔 東渡 布面油畫 135cm×200cm 1976—1977年 私人收藏

三十多年來，林崗和龐壔相互鼓勵和研討，沉潛在抽象藝術的探索中，不斷從自己的生活經歷和藝術體驗中，從民族傳統藝術寶庫中，從國外藝術創造經驗特別是現代主義藝術成果中，汲取營養，豐富自己的繪畫語言。他們的藝術手法、面貌不斷變化，現代感覺和個性風格也愈來愈鮮明，畫面詩意化的傾向也愈來愈明顯。他們還把自己的探索、研究心得奉獻給學院的教學，為油畫系第四畫室的成立與發展付出很多心血。我想，在我們這樣偌大的國家里，在已成型的教學體系中，少了兩位杰出的具象寫實的畫家和教育家，多了兩位抽象藝術嚴肅的探索者和熱情的倡導者，應該加以鼓勵和點贊，因為他們的辛勤勞作和創造的富有精神內容的新體藝術，他們的藝術思考和理念，有助于我們認識到藝術領域的無限廣闊，認識到繪畫表現語言應有的多樣和豐富，避免藝術語言和表現方法的大一統和一律化。因為，藝術語言求規范、求統一，違反了藝術規律，乃是阻礙藝術前進的大忌！

林崗、龐壔 萬里征程詩不盡 布面油畫 180cm×298cm 1977年 中國國家博物館藏

林崗、龐壔 崢嶸歲月 布面油畫 165cm×300cm 1979年 中國國家博物館藏

林崗 路 布面油畫 140cm×130cm 1986年 北京美術家協會藏

林崗 失去尊嚴的日子 布面丙烯 150cm×124cm 2010年

林崗 他們沒有留下姓名 布面油畫 84cm×116cm 1990年