歌劇《陳家大屋》中“夏明”的人物形象塑造

摘要：《陳家大屋》是一部革命歷史題材的大型原創(chuàng)民族歌劇，于2018年3月27日在郴州新田漢劇場(chǎng)首演。作為劇中“夏明”的扮演者，作者對(duì)這一角色的藝術(shù)形象構(gòu)成和舞臺(tái)形象呈現(xiàn)展開(kāi)了分析闡述，并將在扮演該角色的過(guò)程中，所積累的心得體會(huì)做出了梳理和總結(jié)，希望能給在歌劇中扮演不同角色的其它演員提供有益的幫助。

關(guān)鍵詞：歌劇《陳家大屋》 ?夏明 藝術(shù)形象 ?舞臺(tái)形象

當(dāng)前時(shí)代背景下，我國(guó)文化部對(duì)歌劇藝術(shù)的發(fā)展空前重視，資金上有國(guó)家藝術(shù)基金的大力扶持，政策上有各種形式的文化藝術(shù)活動(dòng)平臺(tái)集中推廣展示，使我國(guó)的歌劇創(chuàng)演達(dá)到了一個(gè)新的高潮。在此期間，本人有幸參與了多部歌劇的排演，并擔(dān)任主角，感受非常深刻。接下來(lái)對(duì)歌劇《陳家大屋》中“夏明”這一角色，展開(kāi)分析闡述。

一、歌劇《陳家大屋》概述

歌劇《陳家大屋》是為紀(jì)念湘南起義九十周年（1928-2018），由湖南省郴州市民族歌劇團(tuán)委約劇作家馮之，作曲家陳經(jīng)榮創(chuàng)作而成。該劇獲得了2017年國(guó)家藝術(shù)基金的支持，于2018年3月27日在郴州新田漢劇場(chǎng)首演 。

歌劇《陳家大屋》的創(chuàng)作植根于民族音樂(lè)、民族故事、民族風(fēng)情，集觀賞性與藝術(shù)性為一體，整部歌劇中融入了大量的湘南音樂(lè)元素和風(fēng)土人情，將民族文化搬上了高雅的藝術(shù)舞臺(tái)。交響樂(lè)隊(duì)、舞美燈光、人聲合唱縱橫交錯(cuò)，有機(jī)結(jié)合，表演唱腔民族化，舞臺(tái)布景民俗化，為戲劇發(fā)展?fàn)I造了良好氛圍，體現(xiàn)了民族音樂(lè)的交響化。

二、“夏明”的藝術(shù)形象構(gòu)成

編劇給予角色骨架，作曲賦予角色血肉，在歌劇《陳家大屋》“夏明”這一角色的塑造中，創(chuàng)作者通過(guò)對(duì)“夏明”的戲劇形象和音樂(lè)形象創(chuàng)造，匠心獨(dú)運(yùn)，使這一角色個(gè)性突出、性格鮮明，戲劇性與文學(xué)性并存，與整部歌劇的氛圍、情境充分融合，完整的表達(dá)了歌劇的主題思想。

（一）戲劇形象

在歌劇中，塑造角色的戲劇形象是關(guān)鍵，鮮活的人物形象往往能給觀眾留下深刻印象。劇作家在塑造“夏明”這一角色的戲劇形象時(shí)，表現(xiàn)出了不同的三重形象：一、返鄉(xiāng)學(xué)生。回鄉(xiāng)路上風(fēng)雨兼程，雖然天寒地凍，樹(shù)枯草黃，但是“夏明”懷揣著革命的理想，無(wú)限暖意涌上心頭。雖年齡不過(guò)二十，心中卻早已豪情萬(wàn)丈，壯志滿(mǎn)懷;二、英勇的起義領(lǐng)導(dǎo)者。在起義前夕，“夏明”憑借其勇敢和智慧，一次次的化解困境和危險(xiǎn)，成功發(fā)動(dòng)群眾，迎接朱德、陳毅的革命軍順利進(jìn)城，并發(fā)動(dòng)了湘南起義;三、大婚在即的丈夫。男女主人公從小就青梅竹馬，長(zhǎng)大后，共同的理想和信念讓兩人再次走到一起，二人既是生活中的伴侶，也是事業(yè)上的知音。二人伉儷情深，在生死絕戀之際，“夏明”一人勇挑重任，為理想付出了自己的生命。三重身份相互交織，形成了“夏明”生動(dòng)豐富、極具戲劇性的戲劇形象特征。

（二）音樂(lè)形象

在歌劇中，音樂(lè)具有抒發(fā)人物情感、烘托劇情氛圍、展示人物性格、推動(dòng)戲劇沖突的重要功能。“夏明”的音樂(lè)形象塑造中，曲作者充分吸收了湘南地區(qū)嘉禾民歌的商徵調(diào)式，并借鑒了大量西方作曲技法，大小調(diào)交替融合，使得“夏明”的音樂(lè)形象生動(dòng)豐滿(mǎn)，色彩鮮明，隨著劇情的變化，將整部歌劇帶向了高潮。其音樂(lè)形象可概括為悲壯性、激情性、柔情性三個(gè)主題。歌劇序曲在交響樂(lè)隊(duì)鏗鏘有力的重音演奏下逐步展開(kāi)，g小調(diào)，速度76，銅管樂(lè)上行八度的大跳，有如哀嚎，一開(kāi)始就暗示了劇中角色的悲劇性。隨后，在弦樂(lè)輕松歡快、熱情洋溢的鋪墊下，“夏明”登場(chǎng)。旋律大跳，節(jié)奏激昂，表現(xiàn)出“夏明”對(duì)革命事業(yè)滿(mǎn)懷信心，激情昂揚(yáng)，以及年輕人特意有的青春朝氣。在表現(xiàn)男女主人公的愛(ài)情部分，曲作者以嘉禾民歌中的商徵調(diào)式為動(dòng)機(jī)，柔美動(dòng)聽(tīng)，卻又略帶哀怨色彩，極大的增強(qiáng)了戲劇的感染力。

三、“夏明”的舞臺(tái)形象呈現(xiàn)

演員是劇本與觀眾之間傳播的紐帶，怎樣才能準(zhǔn)確傳達(dá)劇本，這需要導(dǎo)演指明一個(gè)方向，演員積極配合并充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性，真聽(tīng)、真看、真感受，觀眾才能從中產(chǎn)生共鳴。在扮演“夏明”這個(gè)角色的過(guò)程中，本人在編劇和作曲的原有基礎(chǔ)上，融入了自己的理解，進(jìn)行了新的二度創(chuàng)作，主要體現(xiàn)在以下幾方面。

（一）聲音塑造

歌劇中，角色的聲音定位是其舞臺(tái)形象呈現(xiàn)的重要部分，必須符合所飾演人物的年齡、性格、氣質(zhì)、身份等特點(diǎn)，主要表現(xiàn)在語(yǔ)言和唱腔上。

拿到劇本首先要熟悉臺(tái)詞，找到人物的狀態(tài)、語(yǔ)氣、情緒，以及戲劇的規(guī)定情境。如第二幕開(kāi)場(chǎng)，“夏明”的一段臺(tái)詞規(guī)定情景是“夜、后院、悄然而下”。按照常理應(yīng)該是悄然無(wú)聲，附耳低言，但是在舞臺(tái)實(shí)踐中則不然，必須戲劇性的夸張、放大角色。因此在表演時(shí)，聲音不能含糊不清，可以收著點(diǎn)，但還得保持十分的精氣神，要做到“目中無(wú)人，心中有人”。所謂“目中無(wú)人”就是此時(shí)眼里沒(méi)有觀眾，也沒(méi)有外人，只有舞臺(tái)人物。“心中有人”是指聲音不能過(guò)于小，還得吐字清晰，找到語(yǔ)言的邏輯重音，增強(qiáng)語(yǔ)言的感染力，讓最后一排的觀眾都能清楚聽(tīng)見(jiàn)，這一點(diǎn)歌劇演員要向話(huà)劇演員學(xué)習(xí)。

在唱法上，考慮到主人公從小接受過(guò)高等教育，在當(dāng)時(shí)環(huán)境下思想是超前的、進(jìn)步的，發(fā)動(dòng)湘南起義的時(shí)候，年齡不到二十歲，性格、閱歷、心態(tài)上卻已經(jīng)非常成熟了。且在歌劇作曲中，夏明的音樂(lè)有別于其他角色，創(chuàng)作手法偏向西洋化。故而在唱腔上要盡量避免聲音上的尖、亮、單薄，多借鑒美聲的發(fā)聲位置和共鳴腔體，以塑造大氣、沉穩(wěn)、渾厚的人物聲音色彩。

（二）形體表現(xiàn)

西方歌劇注重于唱，主要靠華麗的詠嘆調(diào)征服觀眾，而中國(guó)歌劇受傳統(tǒng)戲曲的影響，人物的形體塑造在歌劇舞臺(tái)的呈現(xiàn)中占有很重要的位置。歌唱演員們?cè)趯W(xué)校當(dāng)中所學(xué)到的形體知識(shí)，只是模式化的動(dòng)作，程式化的表演，固然有優(yōu)雅的姿態(tài)，但是它是沒(méi)有生命力的，演歌劇塑造人物是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。不同的人物有不同的形體表現(xiàn)，舞臺(tái)上塑造人物，還得將所學(xué)結(jié)合人物本身，給人物注入靈魂。據(jù)考證，“夏明”這一角色的原型“夏明震”，最大的特點(diǎn)就是激情，因此在表演上要符合人物性格，保持人物的本性，無(wú)論對(duì)人或事，始終要充滿(mǎn)激情、陽(yáng)光、自信，不能拖沓。

首先要找到角色在劇中的舞臺(tái)行動(dòng)。“夏明”在劇中從頭至尾的舞臺(tái)行動(dòng)只有一個(gè)目的，就是鬧革命，發(fā)動(dòng)起義，因此在形體表演上，始終要精神飽滿(mǎn)，行動(dòng)積極。其次，了解角色的身份。“夏明”的三重角色，一是返鄉(xiāng)學(xué)生，在表演時(shí)要注入年輕學(xué)生特有的青春陽(yáng)光、朝氣蓬勃;二是新婚在即的丈夫，借籌辦婚禮之機(jī)，發(fā)動(dòng)革命，在表演上要稍顯成熟，睿智;三是英勇的起義領(lǐng)導(dǎo)者，在表演上要更顯沉穩(wěn)大氣、果敢。最后，要從臺(tái)詞中去挖掘潛臺(tái)詞，找到事件和人物的準(zhǔn)確內(nèi)在關(guān)系。要清楚是什么人在唱，唱的是什么，形體表演跟著表達(dá)內(nèi)容走，動(dòng)作要協(xié)調(diào)，松弛，眼到手到，不能斷戲。站在角色的角度去思考問(wèn)題，看待周?chē)w會(huì)人物的真實(shí)感情，將情感和行為有機(jī)結(jié)合起來(lái)，這樣塑造的人物形象才是是角色本身最真實(shí)、最自然的反應(yīng)。

通過(guò)歌劇舞臺(tái)的磨練，本人深深感受到作為一名民族唱法的歌手，要在歌劇舞臺(tái)表演中，成功塑造不同人物，演唱不同風(fēng)格詠嘆調(diào)，極具挑戰(zhàn)，單一的演唱技術(shù)和表演是沒(méi)法做到的。歌劇市場(chǎng)對(duì)歌劇人才的需求量日益增大，可說(shuō)是供不應(yīng)求，而專(zhuān)業(yè)院校的畢業(yè)生歌唱人才擠擠，歌劇演員卻寥寥。可見(jiàn)，目前藝術(shù)院校對(duì)綜合型的歌劇人才培養(yǎng)相對(duì)滯后，張得開(kāi)嘴，卻邁不開(kāi)腿，能唱不能演的現(xiàn)象較普遍，傳統(tǒng)的教學(xué)模式和目的已不能適應(yīng)市場(chǎng)的發(fā)展和需求。歌劇數(shù)量有了量的提升，歌劇演員和歌劇觀眾的培養(yǎng)相對(duì)也應(yīng)當(dāng)要跟上步伐。

作者簡(jiǎn)介：羅漢，男，湖南永興人，國(guó)防大學(xué)軍事文化學(xué)院2016級(jí)碩士研究生。