試論中國工筆花鳥畫藝術的發展與傳承

及曉玲（長治學院師范分院，山西 長治 046000）

在中國畫中，工筆花鳥畫占據著重要的地位，在我國當代藝術發展中扮演不可忽視的角色。我國工筆花鳥畫的歷史階段主要包括萌芽、發展、繁榮、衰落等。在時代不斷發展過程中，基于文化視角，工筆花鳥畫在文化舞臺上閃耀著閃亮的光芒。在當代繪畫技術不斷發展和升級過程中，更加明確提出了對當代工筆花鳥畫的要求。所以對于當代藝術家而言，在對前人工筆花鳥畫繪畫語言進行傳承的基礎上，也要做到不斷創新、與時俱進，為轉型繪畫技法與繪畫語言創造便利條件。

一、中國工筆花鳥畫藝術的內容分析

在傳統技法方面，新工筆花鳥畫要做到繼承傳統、推陳出新，結合時代特點，創新技法和藝術語言等，將創新性和趣味性體現出來。在畫面內容上，新工筆花鳥畫具有較為廣闊的內容，在傳統題材的基礎上，諸多物品具有較強的時代性，而且通過畫家對景色予以藝術處理，可以將藝術效果提升上來。在構圖方面，創意性觀念得到了充分的體現。在技法語言方面，與單一的基礎技法進行對比，新工筆花鳥畫具有更為豐富的技法方式。新工筆花鳥畫與傳統工筆花鳥畫具有著顯著的區別，尤其在繪畫形式和表達方法等方面，在繼承傳統要素方面，要將選擇性特點體現出來。

二、中國工筆花鳥畫的審美特點

1.布局結構

在中國工筆畫構圖方面，布局結構發揮著重要的作用。其構圖，可以將空間格局凸顯出來，借助線條勾勒的技法，將空間關系體現出來，彰顯出工筆花鳥畫的美感，并進一步協調處理好畫中物象的關系，并借助合理布局畫面，將自然萬物的聯系性和均衡性體現出來，這也是哲學觀念的重要體現。在這種構圖觀念的幫助下，可以將中國傳統工筆花鳥畫的主觀創作色彩展現出來，使構圖特色的主觀性和靈動性得到有效滲透，實現中國傳統哲學的“天人合一”目標，使人與自然、與自我達到新層次的和諧。

2.線條造型

在傳統中國工筆花鳥畫中，雙勾填色繪畫技巧得到了廣泛的應用，由于線條的表現性比較突出，對于畫作具有較強的支撐性作用。創作者在執筆變化的影響下，借助線條，可以將描摹物象方位感體現出來。線條可以有效勾勒畫作外部框架，并支撐畫面空間布局。在畫作中，由于線條變化比較顯著，可以進一步完善美感體系，使其更具多樣性和節奏感，促使工筆花鳥畫的基本審美框架的形成。

3.隨類賦彩

在中國工筆花鳥畫中，著色，可以使創作者更好地認識所苗木的物象。創作者結合物象表象的色彩屬性，對色彩美感予以抽離。一般來說，中國工筆花鳥畫與西方繪畫之間的差異性較強，主要體現在色彩可以在常規光線下，體現在所描摹物象的色彩濃淡變化，所以對于創作者而言，在色彩的配置方面，要比較自在的。通過隨類賦彩的藝術手段的應用，可以將繪畫的精巧性展現出來，創作者可以從內心感悟出發，將色彩的空間布局特點展現出來。

4.繪畫意境

在中國傳統繪畫審美架構中，繪畫意境的作用不容忽視，這也可以將工筆花鳥畫的追求上升到全新的高度。對于繪畫中的意境進行分析，主要是指畫作的欣賞者，在主觀認識的幫助下，更好地體驗和感知畫作所描摹物象。畫作欣賞者要結合畫面，將自身的想象力進行發揮，從知識背景和生活閱歷出發，不斷創造和加工，從而達到慰藉心靈的目的。繪畫意境，還可以表達出精神層面的意象，并達到視覺實物的標準，借助主觀審美意識，再創出全新的心靈世界。

三、中國工筆花鳥畫藝術的創新技法

在當代藝術文化不斷發展過程中，大大創新了當代工筆花鳥畫的繪畫技法。在繪畫題材和技法方面，畫家要對前人傳統技法進行繼承，并對創作方式予以不斷創新，將工筆花鳥畫創作的藝術性展現出來。創作者要做到一直不斷創新、與時俱進，要將時代性在創作技法中滲透進來，并加強新型的特殊技法的創造，其中，滲透法、砂紙打磨法、針刮法、做舊法等比較常見。在這些技法的帶動下，可以大大增加工筆花鳥畫畫面表現形式的豐富性和多彩性。

首先，對于滲透法來說，主要是指累計折疊兩張宣紙，通過顏料滲透方式的應用，在下方的宣紙上，將紋理的自然滲透性體現出來，在畫面效果中，隨意性隨處可見，其表現效果是比較理想的。其次，對于砂紙打磨法來說，主要是指借助打磨方式，打磨好色的宣紙，打造的底紋效果要體現出不同性，最后使色調與原色相比，要更淺一些。再次，對于針刮法來說，在紙上進行刮片時，借助尖銳的物品來完成，在分析經過刮片的區域時，其上色比較簡單，而且色彩滲入的效果也具有顯著的差異性，從而使色彩差異性突出。要結合創作者的想法，加強不同效果的制作，尤其針對可控制性。最后，對于做舊法來說，主要是指技法具有一定的特殊性，將紙張的滄桑感體現出來，在做舊的輔助材料中，紅色茶水得到了廣泛的應用，在多次渲染的幫助下，使紙張更加具有年代感，在上色過程中，宣紙的正反面都可以刷色。

對現代的工筆花鳥畫作品進行分析，創作技法要秉承著不斷創新、繼承傳統的原則來進行，也就是說，既要對傳統筆墨著色技法予以繼承，也要大膽創新其他藝術創作手法。如以《水上花》為例，在作品場景中，水天相接為一大亮點，令人仿佛身處其境。該作品不僅對傳統創作技法進行了創新，而且具有較強的趣味性，其視覺沖擊力得到了充分的演繹。

四、工筆花鳥畫的繪畫技法傳承

1.筆墨技巧

在體現工筆花鳥畫的結構和形態等方面，往往借助筆和用線來完成，完美呈現出力量感，所以畫家會加強“骨法”的應用，以此來對筆墨的藝術水平進行評價。在工筆花鳥畫中，運用線條時，要予以高度重視，其中，比較常見的線描方法就是鐵線描、行云流水描等。同時，在工筆花鳥畫精髓的體現中，用墨也發揮著重要的作用，墨色與墨法是用墨的重要構成內容。目前，工筆花鳥畫技法，對我國傳統的筆墨技巧進行了繼承和借鑒，而且也加強了現代藝術審美的融入，比如以《白鴿紫菊》為例，主要就是在筆墨的基礎上，展現出整幅作品獨特的風采，從而確保審美價值的穩步提升。

2.著色技法

對工筆水墨畫的歷代作品進行分析，顏色的選擇和應用非常關鍵，在作品中，其色彩是比較清新的或者比較亮麗，在歲月不斷發展過程中，諸多作品的色澤仍然未出現些許變動。對其原因進行分析，主要是指對自然礦物顏料進行了廣泛應用，將其作為畫面中的顏料，可以防止出現變色現象，而借助著色技巧，主要體現在渲染和墊色等方面。對于渲染來說，“一手兩筆”形式的應用比較突出，在畫幅由深到淺染的影響下，會使色彩效果更加具有細膩性和漸進變化性。墊色主要是指在物像上，均勻涂抹顏色，統一好畫幅顏色。

在新工筆花鳥畫作品中，一大傳承內容就是畫面的著色，在此基礎上，也對重彩工筆花鳥畫進行了拓展，以《落葉歸根》為例，在該畫幅中，在冷暖色調的幫助下，可以體現出鮮明的對比性，而且還可以使絢麗、寧靜等氛圍體現出來。

五、中國工筆花鳥畫藝術發展的思考

首先，發揮出多樣化的表現形式。在當代的工筆花鳥畫作品中，多樣性得到了充分體現，其特點就是廣闊的視野范圍、豐富的內容等。在西方藝術思想的不斷深入過程中，諸多畫面要對抽象性予以高度重視，在當代工筆花鳥畫中，實現了畫家藝術理念和語言的滲透。而且在色彩渲染方面，其豐富性更為顯著。要想借助色彩，將畫面的裝飾性體現出來，畫家可以加強現代材料的應用，對單一染法加以改變，既對西方畫面處理方式進行吸納，并做到黑白對比，在不斷變化中將美感的和諧性和統一性體現出來。

其次，發揮出選材的廣泛性和主題的多樣性。當代的生活環境與古代具有著很大的差異，對工筆花鳥畫的主題進行分析，要與時代發展的腳步保持高度的抑制，將時代特征和生活氣息體現出來。在構圖方式中，當代工筆構圖的豐富性突出。因此，畫家要不斷對藝術形態加以創新，加強點線面方式的合理應用，并注重現代平面構成原理的滲透，將多種表達形式展現出來，比如協調性、均衡性等，從而使畫面的主題特征變得更加豐富多樣。

結語

總之，由于人們的藝術價值取向出現了極大的變化，要想有效促進中國工筆花鳥畫的創作發展，必須要注重時代特色的體現，積極創新創作技法，使人們的藝術需求得到顯著的飛躍。