鋼琴即興伴奏在舞蹈課堂的運(yùn)用

夏志恒（廣東省外語(yǔ)藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，廣東 廣州 510640）

本文要闡述的并不是音樂(lè)表演上的“即興”，而是利用“即興”的技術(shù)技巧，在舞蹈課堂進(jìn)行鋼琴伴奏的運(yùn)用。在舞蹈課中，尤其是專業(yè)的舞蹈基本功課程的訓(xùn)練中，鋼琴伴奏是最為常見(jiàn)的配置，更顯舞蹈教學(xué)和練習(xí)的功效，尤其是針對(duì)舞蹈專業(yè)的新生，伴奏老師能根據(jù)舞蹈老師的要求，不但隨時(shí)調(diào)整節(jié)奏的快慢，還能帶動(dòng)、引導(dǎo)學(xué)生的內(nèi)心情感，以音燃情，從而使學(xué)生主動(dòng)達(dá)到最佳學(xué)習(xí)狀態(tài)。彈奏時(shí)，節(jié)奏變快，旋律變得更突出，節(jié)奏感更強(qiáng)，利于訓(xùn)練動(dòng)作的爆發(fā)力；節(jié)奏變慢，更易于動(dòng)作的抒情，利于訓(xùn)練動(dòng)作的控制力。鋼琴伴奏老師利用“即興伴奏”的技術(shù)技巧，就能對(duì)舞蹈訓(xùn)練的組合音樂(lè)隨時(shí)進(jìn)行節(jié)奏的重組。下面介紹幾種在多年舞蹈伴奏中總結(jié)出來(lái)的經(jīng)驗(yàn)：

一、“即興伴奏”的基礎(chǔ)知識(shí)

在即興伴奏的初始階段，必須牢固掌握樂(lè)理音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)。除掌握五線譜，固定音高概念外，還需掌握簡(jiǎn)譜、首調(diào)概念，隨時(shí)計(jì)算音的級(jí)數(shù)，同時(shí)根據(jù)旋律走向特性選擇適當(dāng)和弦，最后根據(jù)旋律的風(fēng)格制定節(jié)奏：

1.基本和弦織體

柱式和弦：兩個(gè)以上和弦音同時(shí)彈奏，通常按節(jié)拍勻速進(jìn)行，看起來(lái)如同一根根的柱子樹(shù)立在五線譜上，所以叫柱式和弦。演奏起來(lái)力度感較強(qiáng)，常用于進(jìn)行曲式的伴奏或動(dòng)感特強(qiáng)的旋律伴奏。

分解和弦：和弦音不同時(shí)彈奏，也就是常說(shuō)的琶音式伴奏音型，就是把所選擇的和弦音按重新排列或順序走向，用上行或下行，密集或開(kāi)放式，同時(shí)通過(guò)改變節(jié)奏、音區(qū)高低等方面，進(jìn)行各種各樣的變化。織體快速時(shí)激動(dòng)如波濤洶涌般起伏，慢速時(shí)流暢抒情。

半分解式和弦：綜合以上兩類和弦的綜合性伴奏織體。節(jié)奏較為鮮明，靜中有動(dòng)，動(dòng)中有靜，特別適用于各種類型的舞蹈伴奏，如我國(guó)的“漢、藏、蒙、維、朝”各民族的舞蹈以及國(guó)外的“探戈”“瑪祖卡”“華爾茲”等各國(guó)民俗舞蹈節(jié)奏特點(diǎn)。

2.節(jié)奏節(jié)拍

單拍子：每小節(jié)只有一個(gè)強(qiáng)拍。常見(jiàn)的單拍子有：2/2、2/4、3/4、3/8等，其中以2/4、3/4、3/8在舞蹈音樂(lè)中使用最普遍。

復(fù)拍子：每小節(jié)包含有兩個(gè)或兩個(gè)以上強(qiáng)拍。常見(jiàn)的復(fù)拍子有：4/4、6/8、12/8等，其中以6/8、4/4在舞蹈音樂(lè)中使用得最普遍。

3.練習(xí)移調(diào)

為使舞蹈課堂的音樂(lè)更生動(dòng)和增加層次感，可以將旋律多次反復(fù)的基訓(xùn)音樂(lè)和較短小旋律的樂(lè)曲采用移調(diào)方式反復(fù)彈奏，可以用近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)或遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)。在最初開(kāi)始練習(xí)移調(diào)的時(shí)候，必須選用自己能熟練背誦的、簡(jiǎn)單無(wú)臨時(shí)升降號(hào)的旋律曲目，不要用固定音高概念思考找鍵盤(pán)位置，改用級(jí)數(shù)首調(diào)的概念來(lái)轉(zhuǎn)換旋律。嘗試將其用無(wú)升降號(hào)的C調(diào)來(lái)彈奏，熟練后由淺入深地逐步選擇增加升調(diào)號(hào)或降調(diào)號(hào)的G、F、D、降B調(diào)等來(lái)演奏，熟悉所有12個(gè)調(diào)的練習(xí)后，再轉(zhuǎn)換選擇旋律變化更多的、帶有臨時(shí)升降號(hào)的曲目練習(xí)。同時(shí)注意不要用太快的速度來(lái)嘗試移調(diào)練習(xí)。基礎(chǔ)薄弱的演奏者還可以增加書(shū)面練習(xí)輔助演奏，經(jīng)過(guò)一段時(shí)間練習(xí)之后，就可以擺脫五線譜固定調(diào)的感覺(jué)局限，建立首調(diào)音級(jí)概念。

4.聽(tīng)音練耳

平時(shí)要養(yǎng)成好習(xí)慣，大量收集各類樂(lè)曲、歌曲等音頻素材，作為自己練耳聽(tīng)音、聽(tīng)和弦的練習(xí)題目。思考分析曲目中和聲搭配特點(diǎn)，分辨其調(diào)性、節(jié)奏，學(xué)習(xí)借鑒其織體運(yùn)用手段。剛接觸即興伴奏的時(shí)候，多用書(shū)寫(xiě)做一些記錄，分析曲子的調(diào)性調(diào)式，用首調(diào)的方式，聽(tīng)音讀唱名。熟練以后再脫離書(shū)寫(xiě)，直接在大腦里面轉(zhuǎn)換。要盡可能多地去做這樣的訓(xùn)練。即興伴奏，就是演奏者對(duì)調(diào)式、和聲、旋律、風(fēng)格、節(jié)奏、織體等各種音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)的積累、儲(chǔ)存、轉(zhuǎn)換而來(lái)的實(shí)時(shí)應(yīng)用。常做這樣的訓(xùn)練，有利于提高自己的音樂(lè)綜合能力，形象地說(shuō)，就是“熟讀唐詩(shī)三百首，不會(huì)作詩(shī)也會(huì)吟”的“讀書(shū)百遍，其義自見(jiàn)”的道理。掌握足夠數(shù)量的音樂(lè)語(yǔ)匯，把音樂(lè)的文章做到熟能生巧，自然遇到需要即時(shí)演奏的情況就駕輕就熟、隨心所欲了。

二、“即興伴奏”在舞蹈課堂上的運(yùn)用

鋼琴伴奏在舞蹈專業(yè)課堂上常用于基礎(chǔ)訓(xùn)練課和民間舞課，現(xiàn)代舞課偶爾會(huì)應(yīng)用，其中基礎(chǔ)訓(xùn)練課根據(jù)教學(xué)內(nèi)容又分為芭蕾基訓(xùn)和中國(guó)古典舞基訓(xùn)兩種。在基訓(xùn)課堂和民間舞課堂上，演奏者需發(fā)揮自己的音樂(lè)素養(yǎng)，在課堂上運(yùn)用自己的鋼琴演奏技能和音樂(lè)表現(xiàn)手段來(lái)配合舞蹈教學(xué)。演奏明顯的節(jié)奏和優(yōu)美的旋律，來(lái)啟發(fā)、引領(lǐng)學(xué)生直觀地感受到伴奏音樂(lè)和動(dòng)作的結(jié)合，從而能主動(dòng)地用身體動(dòng)作釋放自己的感受，找到共同的氣息律動(dòng)。

要想達(dá)到較好的伴奏效果，鋼琴伴奏老師還要做到以下三方面的能力：

1.掌握伴奏音樂(lè)的風(fēng)格

我國(guó)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，幅員遼闊，在氣候、語(yǔ)言、生活習(xí)性等方面都存在著較大的差異性。鋼琴伴奏老師對(duì)我國(guó)民族民間歌舞的風(fēng)格特征要有較強(qiáng)的辯知能力以及相關(guān)地域音樂(lè)素材的積累。僅漢族民歌從分布的自然地理來(lái)看，就大致可以劃分為東北、西北、江淮等文化、風(fēng)俗、方言都不同的多個(gè)區(qū)域，如果56個(gè)民族都算上就更多了。舞蹈風(fēng)格的多樣性也和音樂(lè)一樣存在互生互存的關(guān)系，甚至兩者以分不開(kāi)的形態(tài)在發(fā)展著。古典舞也要有朝代之分，每個(gè)朝代的音樂(lè)都有著顯著的特點(diǎn)，所以在彈奏的時(shí)候，一定要把舞蹈音樂(lè)的節(jié)奏、風(fēng)格謹(jǐn)記于心。

鋼琴伴奏老師在彈奏的時(shí)候，可以根據(jù)舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)，選取相應(yīng)風(fēng)格特點(diǎn)的音樂(lè)，突出主旋律，采用即興伴奏的形式，能讓音樂(lè)更加層次豐富、風(fēng)格鮮明，從而引導(dǎo)、帶動(dòng)學(xué)生們動(dòng)作更有靈性與觀賞性。

2.與舞蹈教師的協(xié)調(diào)能力

在舞蹈課堂上，舞蹈鋼琴伴奏是服務(wù)于舞蹈，用音樂(lè)推動(dòng)舞蹈的一種方式，伴奏老師必須了解各個(gè)組合在專業(yè)訓(xùn)練中的作用與目的，因而決定采取的彈奏方法方式，給舞蹈伴奏音樂(lè)聲響增加表現(xiàn)力。課堂舞蹈鋼琴伴奏的演奏需要突出的是節(jié)奏，然后才是旋律。伴奏老師對(duì)音樂(lè)內(nèi)涵和舞蹈要求兩者協(xié)調(diào)進(jìn)行，同時(shí)也要在課前課中隨時(shí)和舞蹈老師進(jìn)行溝通，然后再確定將要彈奏的曲子采用什么樣的形式。

彈奏舞蹈伴奏音樂(lè)與獨(dú)奏音樂(lè)的不同在于，演奏者的自由發(fā)揮較受限制，舞蹈集體動(dòng)作較多，動(dòng)作、節(jié)奏較為統(tǒng)一，節(jié)拍通常以8拍為一個(gè)單位，音樂(lè)、舞蹈情緒都是在較均勻穩(wěn)定的節(jié)奏、速度型中表達(dá)，這對(duì)演奏者注意力的分配、技巧的熟練度、情緒的把握控制有較高要求。（當(dāng)然也有意外的時(shí)候，當(dāng)學(xué)生把動(dòng)作做得非常熟練的時(shí)候，伴奏老師也可以加上華彩的部分，這也有助于開(kāi)發(fā)出學(xué)生更好的舞感。）而獨(dú)舞與此正好相反，獨(dú)舞給舞者極大的自由發(fā)揮空間，通常表現(xiàn)的是復(fù)雜的情感和內(nèi)心活動(dòng)的描述，舞者會(huì)有較夸張的情緒起伏和表情的變化，動(dòng)作在特定的情況下較自由地發(fā)揮，所以音樂(lè)也需要根據(jù)舞者動(dòng)作相應(yīng)反應(yīng)及配合，特別是動(dòng)作表情的張力和音樂(lè)伴奏的情感渲染力需要統(tǒng)一，簡(jiǎn)單地說(shuō)，就是同呼吸，共律動(dòng)，樂(lè)舞相融，不分彼此。此類伴奏對(duì)演奏者的音樂(lè)把控能力、舞蹈動(dòng)作語(yǔ)言的理解力、音樂(lè)語(yǔ)言的創(chuàng)作力、表現(xiàn)力都有殿堂級(jí)的要求。

3.課堂的反應(yīng)能力

鋼琴伴奏老師在上課之前，應(yīng)充分了解本次課中每一個(gè)訓(xùn)練組合的訓(xùn)練方法及目的，選配相應(yīng)風(fēng)格的音樂(lè)，對(duì)選好曲目的節(jié)奏、速度、力度、氣息等做好預(yù)案，隨時(shí)根據(jù)學(xué)生呼吸及完成動(dòng)作情況調(diào)整演奏速度。在給小踢腿、小彈腿及小跳等注重發(fā)力點(diǎn)動(dòng)作伴奏時(shí)，一般采用四二拍的節(jié)奏音樂(lè)，左手的伴奏型應(yīng)是以和弦半分解為主，輕盈歡快，節(jié)奏活潑，可以根據(jù)學(xué)生狀態(tài)切換音區(qū)的位置；而如大踢腿、中跳、大跳等有力的動(dòng)作，應(yīng)多選用柱式和弦類型，這類型的和弦，速度較快，力度較強(qiáng)，氣息較短，在彈奏的力度方面，起跳時(shí)的節(jié)奏點(diǎn)加強(qiáng)力度，落地時(shí)的節(jié)奏點(diǎn)減輕力度。在配合控制、蹲、劃圈等注重線條動(dòng)作訓(xùn)練時(shí)，一般選擇四四或八六拍的曲子，音樂(lè)優(yōu)雅寧?kù)o，氣息綿長(zhǎng)。只要所演奏的音樂(lè)表現(xiàn)力足夠豐富，就能最大限度調(diào)動(dòng)學(xué)生的情緒，引起呼吸共鳴，較好地完成訓(xùn)練要點(diǎn)，達(dá)到教師要求。因此，在伴奏音樂(lè)的選擇上，要提前與任教舞蹈教師進(jìn)行溝通交流，使所選曲目能較好地配合舞蹈動(dòng)作教學(xué)。

能做到以上這些，需要伴奏老師具有很高的音樂(lè)素養(yǎng)和較強(qiáng)的即興伴奏能力。舞蹈鋼琴伴奏者除在演奏技巧和方法上不斷提高之外，還需要多觀看舞蹈劇目，多了解舞蹈語(yǔ)言及提高自己的綜合文化素質(zhì)。進(jìn)入課堂前認(rèn)真?zhèn)湔n，和舞蹈教師溝通課堂重點(diǎn)，針對(duì)不同年代、不同風(fēng)格、不同情緒、不同年級(jí)、不同教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)要求配置曲目，向同學(xué)們傳遞風(fēng)格多樣性的音樂(lè)理念。

音樂(lè)是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂(lè)的具象，優(yōu)秀的伴奏能提高舞蹈教學(xué)的效能，優(yōu)美的樂(lè)聲能使學(xué)生體會(huì)到音樂(lè)的魅力，大量風(fēng)格獨(dú)特的伴奏音樂(lè)能擴(kuò)大學(xué)生們的藝術(shù)視野，從而使他們身心一致享受到舞蹈的盛宴，掌握優(yōu)秀的舞蹈語(yǔ)言！這就是我對(duì)高校舞蹈教學(xué)鋼琴伴奏的初步領(lǐng)會(huì)。