試論現代科技對藝術的影響

□李 園 上海大學

電影誕生于19世紀80年代，正因為光學、電學、聲學、化學、機械學等各門科學技術迅猛發展，才使電影得以產生。現代，科技在電影中的應用越發成熟，電影《星際穿越》用藝術的手法在二維的熒幕上展現了黑洞、超立方體以及擁有滔天巨浪的星球。電影中提到最多的是愛因斯坦的相對論，相對論的視覺效應是一項非常有趣、卻在科研中常常被忽略的內容。科研中出現的圖畫大都是效果圖，正式叫法是“藝術家眼中的印象圖”，是為了表現體系的某個或某些特色而作。而《星際穿越》則將“藝術家眼中的印象圖”用現代科技再次以一種具有審美體驗的手法表現出來，繼而使觀眾產生震撼、興奮和感動的情感共鳴。

通過現代科技出現的新設備，如超導傳感器、智能傳感器等，使現實中的微小聲音（水滴聲等）、非可視化符號（溫度等）可以得到放大和可視化，藝術家通過現代設備與其思想和理念相結合，從而產生了新的藝術作品，這種藝術形式便叫作裝置藝術。《千里江山圖》是北宋王希孟創作的絹本畫卷作品，是中國十大傳世名畫之一。而在2017年，青年藝術家曹雨西，用霧霾數據繪制出一幅故障版《千里江山圖》，他基于開源編程語言 Processing，采用2015年和2016年的北京PM2.5空氣質量歷史數據，作為像素陣列的縱軸新坐標，對畫面進行了“拉伸”，而畫面的拉伸程度則取決于實時的霧霾數據播報。用這樣一個特殊的邏輯形成了一套獨特的藝術視覺和觀念表達。

藝術實際上是一種文化傳播。通過傳統的方式，如展覽會、印刷品,能夠欣賞到你作品的人非常有限,而通過現代科技影響下產生的多媒體光盤和網絡傳播將會極大拓展藝術家的觀眾群體,提高藝術家的影響力。以往音樂作品只能被貴族、王室所欣賞，隨著技術的發展，音樂作品可以被刻錄在唱片上，有條件的家庭可以進行購買和欣賞，發展到后來磁帶、廣播的出現，使一大部分人也能夠負擔得起。隨著現代科技的發展，人們只需要一部手機就能聽到世界上絕大部分的音樂作品，囊括古典、搖滾、爵士等。而對音質進行極高還原的數字專輯也在近些年來得到快速發展，人們只需要付極少的錢就可以聽到無損音質的音樂作品，這都受益于現代科技的發展，這些現代音像傳播手段擴大了聲樂藝術的外延，既滿足了人民群眾的審美需求,又帶動了文化產業的運轉。

20世紀60年代以來，藝術形態的拓展伴隨著電子影像、計算機技術和移動科技的發展，給藝術家提供了越來越豐富的可能性和層出不窮的視覺資源，如何更好地利用這些可能性與資源是很多藝術家思考的主題。這種從20世紀現代主義時期的動態藝術到裝置藝術的發展線索實際上體現出一個非常合理的邏輯，那就是視覺藝術與社會發展變化之間維持密切的聯系是很必要的，只有這樣才能保持足夠的活力。

2018年在上海民生現代美術館展出的《反向折疊》，是日本藝術家黑川良一在軟件協助下將其從自然環境中所采集到的圖像與聲音進行扭曲和變形。通過數碼操作，從其原初的形式中脫離出來，變得抽象化，并在輕微的震動及催眠式的脈動下，呈現出一派視覺與聽覺的色調世界，時而詩意，但更多的時候則顯得充滿張力，看上去充滿技術感與創新意識。通過現代科技藝術家可以通過編碼將圖像聲音進行抽象化處理，從而形成一個全新的充滿張力的現代藝術作品。

當然，現代科技的發展對藝術創作也存在負面影響。具體表現為藝術接受淺層化，藝術獨立性被進一步打破。一部分創作者投其市場所好，為受眾定制“藝術作品”，但是從長遠來看，這種做法只能使市場惡性循環，并不利于藝術的可持續發展。

現代科技的發展使藝術活動主動權重新回到平民手中。作為原初形態的藝術，其是普通民眾的，是人類的生活實踐。洞中巖畫、紋身紋面、巫術著裝等，無不如此。社會的等級化使藝術由下層逐漸上移，成為精英階層的特權。現代科技的發展使網絡傳媒發達，再次在民眾中激發自我審美開掘的力量，藝術又有了再次回歸民間的可能性。當代人通過影視傳媒、網絡高速公路可以獲取更多審美信息和審美價值觀，也可以通過同樣的渠道傳達自我的審美價值觀念。在更加多元化的當代，個體的美學實踐也能通過更加廣闊的渠道被他人所知曉。