黃梅戲戲曲演員的素質修養分析

□朱守國 淮安市文工團

黃梅戲屬于傳統唱腔，無論是傳統戲還是新編戲，均占有重要地位，其傳唱度也越來越廣。戲劇演員身上籠罩著十分絢麗的光環，除了舞臺上的角色轉換外，還能對不同人生進行演繹，給觀眾帶來別樣體驗。但由于演員給群眾帶來的印象不同，素質修養也存在很大差異性，最終呈現出來的舞臺效果不盡相同。為此，黃梅戲戲曲演員需要注重自身素質修養的全面提升。

一、基本功修養

基本功是每個黃梅戲演員必須掌握的基礎知識，這就像房子的地基一樣，穩固性與上層建筑質量息息相關。戲曲演員在表演上，應該做到美中求美，基本功的扎實，可以更好地幫助演員塑造人物形象，如果戲曲演員的基本功不扎實，舞臺藝術形象也就無法更好地呈現出來。在基本功訓練上，演員們首先要做的便是對基本功內容中的規范和要求進行掌握，如“唱、念、做、打”等，從而為后續表演提供基礎。藝術來源于生活，黃梅戲表演同樣是對生活的詮釋，有夸張的，有變形的，與一般的戲曲類型并無差異。在實際基本訓練過程中，需要進行整體性的配合與應用，確保自身表演可以與人物特點相符，確保其可以制造出更加鮮活的人物形象，將黃梅戲的戲曲魅力展現出來。

二、劇中人物性格修養

從具體的戲劇舞臺角度來說，其中的主題思想和人物形象均是通過演員表現出來的。因此，黃梅戲戲曲演員在表演之前，需要對劇本進行深入研究，在理解主題思想后，將劇中人物特點展示出來，為后續人物創造和演繹提供充分條件，讓人物形象更加鮮活。除此之外，黃梅戲戲曲演員還要掌握好具體的角色性格特征，解讀好戲中人物應該具備的思想感情，進而將具體的眼神、姿態等特點詮釋出來，只有這樣，才能更好地對舞臺形象進行塑造，為觀眾帶來視覺和感官享受。首先，各個黃梅戲戲曲演員應該從劇本研究角度著手，將劇本中的情節和人物行動展現出來，理解人物應該具備的思想情感。除此之外，演員還需要對劇中人物所處的時代、背景等進行全方位認知，確保塑造出來的人物更加鮮活。其次，演員在角色性格了解上應做到準確無誤，并對其經歷進行深刻體會。最后，黃梅戲戲曲演員應注重生活經歷的積累，提升自己的感性體驗，只有這樣，才能更好地體會劇中故事，并在舞臺上將其還原出來。

三、技巧修養

從以往的表演經歷中可以看出，藝術美的表現，主要是演員借助于舞臺，將現實生活無限擴展和放大，但應保持在一種特定的限度之內，不能脫離生活太多，所謂“升華有據，藝術有根”，黃梅戲演繹也應該遵循這一規律。為此，戲曲演員除了訓練基本功外，還要做好表演技巧的研究，實現自身藝術修養的不斷強化。在具體的黃梅戲戲曲表演過程中，表演技巧和人物形象塑造之間存在密不可分的聯系，黃梅戲戲曲演員們應該對更多的表演和演唱技巧進行把握，將人物內心情感呈現在舞臺上，幫助表演者構建出更多鮮活的戲曲形象。為了達到上述效果，各個黃梅戲表演者可以對前輩們的表演手法進行模仿和借鑒，將他們的表演進行合理修補和創新，以此來強化新一代黃梅戲戲曲演員的技能修養。

四、創新能力修養

創新同樣是黃梅戲發展的關鍵所在，借助于創新可以確保黃梅戲在年輕人群體中流傳開來，增加受眾群體。如果在生活中強迫年輕人去接受黃梅戲，顯然不能取得良好效果。例如，中央電視臺曾通過很多途徑來推廣黃梅戲，但所取得的效果并不理想。黃梅戲創新不僅是時代的需要，更是整個戲曲行業發展的需求，如果戲曲不能與現實生活相接近，那么終有一天會走向衰亡。為此，各個黃梅戲表演者需要將現實素材融合于戲曲中，追求更多新穎手法，讓黃梅戲在生活中煥發出新的生命力，只有這樣，才能增強人們對該項藝術的認可度和傳唱度。

五、文史修養

不同黃梅戲戲曲演員人物形象塑造方式不同，有些方法顯得十分獨特。但無論哪種形式的應用，都是想讓自己更加貼近于角色內心。為此，除了基本功之外，戲曲演員們還應具備較強的文史修養，讓情感培養更加精準。借助于對文化和歷史的了解，戲曲演員也能對人生有一個重新的認知，并將這種感知在舞臺上展示出來，引發觀眾的共鳴。因此，在黃梅戲戲曲演員的成長過程中，應借助于文學和史學不斷豐富自己，為黃梅戲藝術傳承做出自己的貢獻。

綜上所述，黃梅戲戲曲演員具備群體性特點，這也使他們的集體生活準則更加明確。很多戲曲前輩們在當今社會上十分注重“戲德”，這也是職業道德的一種說法。所以說，黃梅戲演員應該懷著寬闊的胸懷，做到謙虛禮讓、互助互惠，確保黃梅戲戲曲演員素質修養的有效提升。