當代油畫的符號化現象解讀探討

□向荍丹 四川省建筑職業技術學院

符號是某種記憶，是某種物體的標志，符號本身具有抽象性、簡潔性的特點，但在抽象的信息中，符號隱含了不同藝術手段的思維觀念。當代油畫普遍將藝術中蘊含的復雜情感、多變的情緒摻和進來。油畫符號概括了藝術中難以言明的情感意識，代表著人類不同的情感變化，不僅賦予油畫抽象藝術的特征，使其擺脫了較為單一化的藝術形式，還使其獲得了新鮮的展示思想，促使當代油畫更具觀賞價值。

一、藝術符號的特征

油畫藝術與符號相似的地方在于他們均表現了相應的宗教信仰、藝術形式、民族圖騰、神話幻想等，藝術本身就是一種符號的表達，是人類情感的集合體，是意象變幻下的場景，其將各個部分獨立劃分又整合存在；油畫藝術是人類情感符號的抽象展現，符號化的油畫藝術，為情感賦予了更加感性化且多樣化的賞析形式，其從現實生活中提取出情感的多變瞬間，將其中虛無縹緲的難以籠統概括的相應藝術信息，借助符號的形式表達出來。在油畫的鑒賞中，人們可結合當下的心境對符號進行不同視角的解讀，從而和藝術家構建了心靈上互通的橋梁，將藝術抽絲剝繭，探尋其中內涵的符號意義。符號是油畫與情感的統一體，它們有著共融的特征，同時符號化的藝術也具有代表性，在表述相應含義的同時，能調動人們的知覺與直覺。這與有邏輯性的推理完全不同，其更具虛擬的感性意識。同時，藝術符號具有較強的他性，藝術作品不同于某種事物，也不能說是某種事物本身，而是一種他性的狀態，這也就是朗格所認為的藝術超脫現實結果。

二、油畫藝術中符號的表達意義

首先，藝術中的符號不是作為所要表現的某種意境來填充到油畫作品中的，而是摻雜了某種情感意味，以符號的形式摻雜到油畫整體的概念中，而后藝術的符號在較為真實的形象中可表現出或者直觀或者隱藏的某種心態和語境。其次，藝術符號在一定意義上能夠超脫作品本身，產生更加強烈的情感韻味，成為作者的油畫代表性系列。藝術家通過符號的形式彰顯個性化的油畫信息，符號是他們較為獨特的表述語言，是個人信息的展示符號。

三、藝術中的符號所表達的情感與案例解讀

在創作油畫時，藝術家的情感、情緒有較大的波動時才會誕生更加有新意和想法的作品。部分藝術家的情感難以利用語言來說明，這時便產生了一些“只可意會不可言傳”的微妙情感意識，多是絕望、掙扎等不安的情緒，藝術家將這種悲愴的想法濃縮到藝術的油畫中，使心緒得到釋放。此時的藝術符號多彰顯了藝術家隱含在心底的壓抑情感，較為代表性的油畫創作是凡·高的向日葵。

實際上，向日葵是一個系列的作品，向日葵本身這個主題就是一個符號，其中，“三朵花的向日葵”現被美國人收藏，“藍底的向日葵”毀于戰火，“藍綠底的向日葵”先存放于德國慕尼黑新美術館，“黃底上的向日葵”現存放于英國倫敦國家畫廊，而大眾所熟知的就是這幅黃底上的向日葵，這幅油畫緊密地結合了對比色定律，也就是說，兩種顏色在色環上距離越遠，它們放在一起時看上去就越鮮艷，簡而言之，就是按照同類的顏色區分，此時同類色系的顏色多是有漸變性的，而不同顏色，尤其是那種紅配綠的扎眼顏色，兩者的銜接必然給人以視覺的沖擊。凡·高在以往的向日葵中，多是采取了不同顏色的配比，如藍色配對黃色，但在這幅最有名的向日葵上，卻利用了同一色系，打破了對比色定律，而后凡·高出現了歷史上著名的“割耳朵”事件，試問一個平常人誰會把自己的耳朵割掉呢？我們看到凡·高從較為規律化的對比色創作，到后來突破自我，利用厚涂法來創作出同色系不同層次的向日葵，這是藝術的一次進步，在向日葵這個符號中顯然凸顯出了些許不同的韻味。此時的凡·高在情緒上經歷了怎樣的變化我們無從得知，只能從藝術符號中窺見一部分而已。凡·高去世后，向日葵成為凡·高本人的符號，人們提起凡·高就聯想到向日葵，人們提起向日葵就聯想到凡·高的懷才不遇，從創作人到作品符號，從作品符號到人物心理路程，在凡·高的畫筆下，一朵朵即將枯萎的、正盛的向日葵正是他內心不斷翻騰的情緒，變幻的色彩與筆觸展示了他復雜的情感，時至今日人們仍舊能夠從中去探索到一絲凡·高的掙扎痕跡，這就是藝術符號所能夠達到的最高境界吧。

畢加索有過這樣的藝術感觸：“繪畫的一切不過是符號而已……”藝術的創作本身就是一種情緒的符號、情感的依托，任何種類的畫作都可以被稱為一種未被挖掘的符號，油畫符號化的現象是藝術情感價值的體現。