□李 琳 山西藝術職業(yè)學院
國畫經歷了千百年歷史長河的沉淀,形成了民族獨特的藝術理論和審美特點,是我國傳統(tǒng)文化中最璀璨的瑰寶。身為中華兒女,應當肩負起繼承和發(fā)揚國畫的重任。近年來,社會各界對高職院校的國畫教育改革給予了高度重視。基于此,本文主要對高等職業(yè)院校美術專業(yè)的國畫教學進行了分析和探討。
高等職業(yè)美術院校是我國國畫教學的重要場所,同時也是傳播我國傳統(tǒng)文化的一個重要陣地,其對于國畫的教育發(fā)展具有非常重要的促進作用。因此,高等職業(yè)院校的美術專業(yè)應當清楚地意識到國畫教育的重要性,并對國畫的精髓進行深入的理解,結合現代教育理念對人才培養(yǎng)目標、教學內容和教學方式等進行創(chuàng)新,以此更好地對我國的傳統(tǒng)文化進行繼承和發(fā)揚,同時提升學生的審美能力和藝術素養(yǎng)。
高職院校主要是以培養(yǎng)更多專業(yè)性的綜合應用人才為教育目標,而在國畫教學中,也應當繼續(xù)秉承這一原則,構建符合高職院校教育特色的教學目標。因此,高職院校應當以培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)和人文素養(yǎng)為國畫教學的主要目標。
藝術素養(yǎng)是指一個人對于藝術的認知和修養(yǎng)。但是,由于高職院校學生的特殊性,他們的藝術基礎相對薄弱,因此,在對國畫進行創(chuàng)作的過程中,其表現形式比較單一。在國畫教學中,教師應當著重對學生的藝術素養(yǎng)進行培養(yǎng),讓學生利用課后的時間查閱和了解相關的美術知識,以此來提升學生發(fā)現美、感知美和鑒賞美的能力。藝術是相通的,當學生的藝術素養(yǎng)得到提升后,能夠幫助學生更好地理解和接受其他領域的知識,從而促進學生的全面發(fā)展。
臨摹是國畫教學中最常用的一種教學手段,但是機械式的臨摹是無法達到良好的教學效果的,只有當學生對作者有了清晰的了解、知道作者在創(chuàng)作該作品時的背景和心境時,才能夠加深學生對作品的理解,進而達到事半功倍的教學效果。這就要求教師在高職院校美術專業(yè)的國畫教學中,不僅要傳授學生國畫的技法,還需要注重對學生人文素養(yǎng)的培養(yǎng),這樣才能夠培養(yǎng)出更多更具創(chuàng)造力的人才。
寫生是高職院校美術專業(yè)學生學習國畫的必修課程之一。雖然通過臨摹的方式,可以幫助學生對國畫的繪畫技巧進行鞏固和掌握,但是臨摹畫也僅僅是達到了“像”的程度。要想達到“神形兼?zhèn)洹钡木辰纾€需要學生自己去親身經歷,并將自己的思想情感融入國畫創(chuàng)作的過程中。而寫生,就是讓學生更好地感受世間萬物,積累繪畫素材,不斷豐富自己的經歷。并且,在寫生的過程中,不僅可以讓學生更好地對大自然中的一草一木進行觀察,還能夠幫助學生更好地對國畫中以形寫神的精髓進行體會和領悟,感受臨摹過程中作者用筆的實際用意,從而有效地提升學生的國畫水平。因此,在高職院校美術專業(yè)的國畫教學中,教師應當注重對學生寫生能力的培養(yǎng),組織學生到大自然中去感受山川河流、鳥語魚蟲等,幫助學生積累更多的創(chuàng)作素材,激發(fā)學生更多的創(chuàng)作靈感,這樣才能讓學生創(chuàng)作出更多形神兼?zhèn)涞膰嬜髌穪怼?/p>
美術教育和其他學科的教學不同,其屬于藝術教學門類。因此,在美術教學中,教師應當摒棄傳統(tǒng)灌輸式的教學模式,采取鼓勵和互動的教學方式,引導學生向著更高層次的藝術境界發(fā)展。實際上,每位學生都具有無限的潛能,只是不知道怎樣去發(fā)揮。這就需要美術教師做好引導工作,通過互助教學的模式,為學生營造一個平等、自由的學習環(huán)境,對學生大膽的藝術想法進行鼓勵。當學生處于思維的分叉口時,要進行及時的引導和點撥,以此充分調動學生的自主學習意識,為學生提供一個展現自我的平臺,從而促進學生創(chuàng)造思維的發(fā)展。
在國畫教學中,教師應當多與學生進行互動和交流,這種互動的行為不能夠僅局限于師生之間,學生和學生之間也應當進行相互交流,這樣不僅可以促進學生創(chuàng)造思維的發(fā)展,還能夠提升學生的學習效能。另外,學生在互動交流的過程中不會像普通課堂上一樣處于緊繃的狀態(tài),他們會比較放松,各種行為也會直觀地表現出來。因此,在互動教學過程中,教師還需要引導學生發(fā)現自己的問題,并及時幫助他們改正,這樣可以有效地提升學生的國畫技能和水平。
隨著人們對傳統(tǒng)文化的認識不斷增強,國畫教育也受到了人們的廣泛關注。高職院校美術專業(yè)為我國培養(yǎng)出了大量的優(yōu)秀藝術人才,這也在很大程度上促進了我國國畫教育事業(yè)的蓬勃發(fā)展。