周 宏
(臨沂大學音樂學院,山東 臨沂 276000)
柳琴戲是清末形成在今山東、江蘇、安徽三省交界地區的、以民間小調為基礎來源的地方戲曲,因用柳琴伴奏而從“拉魂腔”等帶有明顯地方口語特點的名稱演變而來,承載人文精粹的唱腔、唱詞具有獨特的藝術特點,是開在勞動人民生活土壤中的藝術之花,繼承并傳承柳琴戲是我當代一輩的重要責任。
建國以來,根據眾多柳琴戲老藝人的回憶和專家學者的研究,臨沂是柳琴戲起源地的說法得到廣泛認同。
民間范圍的流傳和文化部門的保護是柳琴戲最主要的生存方式。臨沂地區的柳琴戲國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人張金蘭先生自1934年6歲隨父學藝輾轉各地演出、1953年參加全國戲劇匯演、1959年任臨沂市柳琴劇團團長至今從事柳琴戲傳承事業。 臨沂市政府自1976年專門成立文藝班進行保護性的傳承。及至今日,臨沂市成立了以臨沂市柳琴戲傳承保護中心為主的多種保護傳承組織,進行了老藝人搶救性保護、劇目的開發等工作取得了一系列卓越的成績。這是以柳琴戲專門組織為單位在整個社會范圍內進行的傳承。
近年來為積極響應《國務院辦公廳關于支持戲曲傳承發展的若干政策》,臨沂柳琴戲團體與教育部門、各中小學攜手開展了“戲曲進校園”的活動,使柳琴戲這一臨沂地區的特色戲曲進入到臨沂地區的中小學課堂,一些戲曲名家、青年演員承擔了柳琴戲戲曲教學的工作。這些工作主要以教授柳琴戲的唱腔、身段為主,其中也有以講座形式開展的有關柳琴戲歷史為主的活動。“戲曲進校園”的形式培養了一批喜愛柳琴戲、表演柳琴戲的小戲迷,也在各校開展了匯報表演活動,引起了家校范圍內的熱烈反響。
同時高校科研項目與柳琴戲傳承培養相結合的方式也是臨沂人民傳承柳琴戲的重要途徑。2018年以臨沂大學音樂學院“山東戲曲藝術重點研究基地”為主申報的國家藝術基金項目“柳琴戲創作人才培養”等項目,集結了以臨沂地區為主的國內眾多柳琴戲創作人才,戲曲有關方面的學者、專家、民間藝人,深挖了柳琴戲的創作內涵,在臨沂大學藝術中心大劇院呈現出了一臺精彩的視聽盛宴,在國內外引起了熱烈反響,激發了臨沂人民的文化自信感,擴大了臨沂柳琴戲的影響。
以上兩種方式是借助“平臺”進駐進行的傳承,雖發揮了傳承柳琴戲的巨大作用,但“平臺”一無,熱度消散就凸顯了一個傳承“持久性”的問題。這就引發了有關柳琴戲傳承的、兩個根本問題——什么樣是最好的傳承?什么樣的方式是最好的傳承?
首先,想要解決第一個問題,我們應該從其他姊妹藝術中尋求答案。如果問國人一個問題——“你知道哪些戲曲形式?”,最多的答案毋庸置疑會是京劇。如果再問——“你會唱京劇嗎”,答案無法確定,但可以肯定的是舉國人民都會唱一首叫做“說唱臉譜”的歌曲,這首歌曲促使京劇成為全國人民都了解的戲曲。有關第一個問題的答案還有很多,如豫劇《花木蘭》選段《劉大哥講話理太偏》、越劇《紅樓夢》選段《天上掉下個林妹妹》、黃梅戲《女駙馬》的選段《為救李郎離家園》。深思其中原因不難發現,舉國人民都是因為會唱各個劇種其中的選段甚至是只有那一個選段才對某個劇種有所了解進而喜愛。由一個選段引發了個人對整個劇種的各個方面的了解,從而引發全民的尊重與追捧,這種深入人民群眾的傳播方式是自然浸潤的。由此筆者認為可以回答第一個問題,這樣才是最好的傳承。
其次,第二個問題,什么樣的方式是最好的傳承?筆者認為戲歌是傳承戲曲最好的方式。《說唱臉譜》是戲歌最成功的代表,是京劇加歌曲形成的京歌形式。自問世以來傳唱熱度不減,始終隱藏在人民群眾的心中,一旦需要自會出現。近兩年出現的由翁思再作詞、楊乃林作曲的《梨花頌》也成為京歌的典型代表,成為新一代年輕人了解京劇的窗口,此外還有很多著名的戲歌發揮了發揚、傳承戲曲的重要作用。分析《說唱臉譜》、《梨花頌》等戲歌會給創新傳承柳琴戲帶來重要的啟示。
這是在京劇范圍內出現的戲歌代表,若論地方戲曲的戲歌代表則不得不提到湖南花鼓戲《劉海砍樵》中胡大姐和劉海歌的選段,同樣人人易唱之。戲歌中的恩愛小夫妻形象在臨沂柳琴戲《回娘家》也同樣有表現一對小夫妻恩愛有加的對唱,是創造臨沂柳琴戲戲歌的選擇。目前在臨沂地區中老年群體傳唱度較高的是柳琴戲劇目《喝面葉》的選段《大路上來了我陳士鐸》,其中同樣表現了一對年輕夫妻的詼諧活潑的形象,尤其表現男女主角生活場景的唱段十分的生動有趣,其中夾雜的臨沂地區方言的襯詞也惹人喜愛。這些都是創作柳琴戲戲歌的基礎。我們都知道臨沂地區有一首在全國文明的山歌小調《沂蒙山小調》,其中的音樂元素就是臨沂地區音樂的典型特征,小調加戲曲加歌曲的結合是可以創造出一首能夠突破臨沂地區范圍,使得臨沂柳琴戲成為走向全國人民心中的優秀戲歌。