舞蹈表演中情感表達的重要性分析

□王 強〔150104198507301137〕 青海省海西州民族歌舞團

一、舞蹈表演中情感表達的重要性

在舞蹈表演中，舞蹈動作是舞蹈內涵的外在表現，舞蹈動作的連接組成了舞蹈語言。在舞蹈表演中，將舞蹈動作與內部情感相結合，進而使用完整的肢體動作對舞蹈內涵進行演繹，可以將表演推向高潮。舞蹈是人體動作的藝術，所反映的是社會的內容，表現的是人物的情感以及內心的豐富世界。

舞蹈表演注重的是內在情感的表達。舞者在音樂的驅動下，將自己真摯的情感，以肢體的方式表現出來。在臺上描繪出一幅幅具有美感的畫面，讓觀眾在視覺上有深刻的審美體驗。與其他藝術形式相比，舞蹈可以更加直接表達人物的內心活動。舞蹈演員要將情感融入自己的舞蹈中，讓自己的舞蹈變得更有生命力。因此，對于舞蹈來說，演出的過程就是詮釋情感的過程。高水平的舞蹈表演不僅在于舞者可以做出一套流暢的動作，而是在于可以將情感融入舞蹈中。

二、舞蹈表演面臨的問題

（一）舞蹈的形式與內容過于匱乏和單一

舞蹈表演作為表達情感的一種方式，有很多原因導致了表演的形式單一。舞蹈表演是一種藝術創造的行為。舞者個人的外形條件和專業技能在某種程度上為舞者形成了一個烙印，在表演中也會受到限制，而表演題材也會受到內容等的諸多限制，使創作作品不滿意。在表演過程中，如果舞蹈演員將喜怒哀樂演繹得過于平凡，就會顯得舞蹈表演枯燥、乏味，就沒有了舞蹈對于情感的表現，也就會造成舞蹈形式和內容過于單一。

在表演過程中，演員應充分投入感情，這既是對自身的提煉，也是對作品的保證。但現在很多的舞蹈表演者并不能充分了解作品，不能體會作品中蘊含的情感，所以這也是阻礙舞蹈發展的一個瓶頸。

（二）情感的表達死板乏味，不夠深刻

情感在舞蹈表演中是非常重要的，能將肢體語言通過表現的方式帶給觀眾一種不一樣的認識和理解。在一段舞蹈表演過程中，演員與角色差異通常很大，尤其是思想上與作品認識上的差距極大，所以舞蹈演員要充分發揮自身的肢體條件和技能、技術等方面的優勢，以此來形象化地表達角色，以接近角色、提升自我來加強對舞蹈情感的表達。情感的表達是舞蹈表演中舞者所需要認識和必須具備的條件，也是舞蹈表演的靈魂所在。

三、舞蹈中做好情感表達的措施

（一）舞蹈演員要加強對舞蹈主題的了解

舞蹈演員在進行舞蹈表演之前，要積極了解與舞蹈表演相關的內容，例如，具體的動作、舞蹈配樂、舞蹈創作的文化背景、舞蹈背后的故事等，進而對舞蹈所要表達的感情進行深入的了解。但是需要注意的是，由于不同的舞蹈演員自身經歷、思想等的不同，每一個舞蹈演員對舞蹈的理解是不同的，在詮釋舞蹈表演方面也有所不同。舞蹈演員要結合自身對舞蹈的理解對舞蹈表演進行詮釋。

（二）舞蹈演員要做好舞蹈情感的分析與理解

舞蹈演員在舞蹈表演中要將舞蹈動作與舞蹈感情結合起來，并通過自身生動的表情與肢體動作，將舞蹈感情自然地流露出來，其中，肢體動作是情感表達最主要也是最明顯的途徑。舞蹈演員要將自身的情感投入肢體動作中，進而提升舞蹈的觀賞性。

（三）舞蹈演員要注意日常生活素材的積累

藝術是對生活的夸張，但是藝術創作的靈感往往都是來源于日常生活，因此，舞蹈演員要不斷留意生活中的種種細節，將生活作為素材，對生活中的元素進行提煉，并積極應用生活中的元素，將其應用到舞蹈表演中，進而更加流暢地將自己的情感融入舞蹈表演中。對舞蹈演員來說，在生活中發現美好，將美好的事物融入舞蹈中，可以使情感表達得更加真實。

（四）塑造人物形象

舞蹈的成功與否，與塑造人物形象也有著特定的關系。在舞蹈表演中，一定要掌握人物特點，理解人物形象，從人物中研究對情感的表達，增加舞蹈的魅力，讓情感的表達更加流暢、自然，從而將舞蹈人物形象與自身的情感結合起來。

（五）舞蹈表演中情感表達要適中

舞蹈表演中的情感表達是非常有必要的。但是，需要注意情感融入的分寸，不能過分地投入感情，也不能使情感的表達過于寡淡。這兩者都不利于情感的表達與舞蹈情感的融入。在舞蹈表演中，情感的表達要將側重點放在舞蹈思想與文化底蘊的表達上，側重觀眾情感的調動，調動情緒的過程中要注意松弛有度。

總而言之，一部成功的舞蹈作品不僅需要優秀的舞蹈編導，更需要優秀舞蹈演員的表演，優秀的舞蹈演員會有適當的情感表達，讓整個舞蹈看起來更加生動、形象。情感表達在舞臺表演中占據了重要的地位，是舞蹈生命力的體現，是舞蹈創作的初衷，更是藝術審美的精髓所在。