編舞技法在舞蹈編導教學中的運用探討

□滕洪江 沈陽歌舞團

當前，編舞技法在具體的舞蹈編導教學中，已經取得了不錯的應用效果，然而從我國當前流行的舞蹈類型來看，部分舞蹈編導工作的落實質量較差，這說明編舞技法在當前教學中的應用還存在一定問題。基于此，本文對編舞技法在舞蹈編導教學中的運用進行了探討，旨在切實提高教學質量。

一、編舞技法對舞蹈編導教學的影響

（一）正面影響——錦上添花

當前舞蹈編導教學已經建立了一套系統性的思想和教學體系，其科學性與完善性已經較高，學生通過對這些內容的研究和了解，可以在具體的舞蹈編導上運用相關知識，讓舞蹈能夠發揮對相關主題的渲染和升華作用。

編舞技法的使用，能夠讓學生更好地了解當前新的舞蹈體現模式，完成對相關內容的了解和學習，在校期間提升學習經驗和實踐能力，在后續的具體工作中，其個人素質和個人能力也會獲得大幅度的提高。可以說，編舞技法對舞蹈編導教學具有錦上添花的作用，能讓學生在更短時間內全面掌握各類技巧。

（二）負面影響——一葉障目

編舞技法中涵蓋大量內容，尤其對高難度動作的關注程度更高，而在舞蹈編導教學過程中，當前教師過于重視對編舞技法的講解和傳授，導致學生也更加重視對這類動作的應用，在后續的具體工作中，通過采用大量托舉等高難度動作形式來提高整個舞蹈的完成難度和華麗性。然而從實際的效果上來看，并非所有舞蹈都需要具備如此高的難度，尤其是一些舞蹈需要體現的是一種對個人情緒的流露和渲染，所以編舞技法的應用的負面影響是使學生產生了一葉障目的學習思路。

二、編舞技法在舞蹈編導教學中的應用方法

（一）情緒表達，以情帶舞

舞蹈事實上是一種情緒的綜合體，以及音樂藝術的結合體，所以優美只是對整個舞蹈最基礎的評價，高層次的評價項目為舞蹈中是否具備相關的情緒，并且要觀察舞者的情感構造情況。只有在這兩個方面都符合觀眾審美需求的情況下，觀眾才會對這類舞蹈產生強烈的興趣，并被舞蹈本身吸引。

編舞技法涵蓋了情緒表達方面的知識，所以在具體的舞蹈編導教學中，教師可以加強對情緒表達方面的講解力度，同時向學生說明這一內容是具體的舞蹈編導過程中需要最為投入和完善的項目，從而讓學生更加注重對這一項內容的表達和分析。而在后續的工作項目中，教師應要求學生能夠完成對音樂節奏、舞蹈類型和舞蹈內涵的全面分析，從而提高學生的文化底蘊。所以本文在舞蹈技法的教學方法制訂中，也會強調學生個人素質的提高，進而提高學生對編舞技法的認知程度。

（二）技巧意化，以干帶枝

雖然舞蹈對技巧的強調程度很高，但是當舞蹈中所用的技巧、音樂節奏及表達背景和內容方面的協作程度不足時，即使舞蹈的動作再華麗也無法引起觀眾共鳴。

在編舞技法的使用中，一個重要的項目是完成對技巧的優化工作，這一概念是為了將相應的技巧通過與舞蹈表達內涵的融合與銜接，以及通過情緒引出相關的動作，并非通過動作帶動相應的情緒。

在具體的教學過程中，教師需要向學生講解如何完成對相關動作的情緒表述。本文提出的方法為，向學生講解相關舞蹈內容情緒的分析方法和分析流程，讓學生在具體的工作中按照這種方法，實現對舞蹈內容的分解和剖析，并將已經分析出的情緒作為主干部分，把其余的技巧視作情緒的輔助項目，最終達到以干帶枝的效果。

（三）為我所用，以技帶情

舞蹈編導在工作過程中，并非要完成對舞蹈所有動作的完善和制訂，其最主要的工作項目為通過對相關情緒的研究和表達，構建出一套大致的舞蹈動作體系，完成對各舞蹈章節的分解和詳細探究，從而讓專業的舞蹈演員完成對相關動作的作出和具體分解動作的貫徹。

舞蹈編導不僅需要通過對個人情緒的分析和探究制訂出相應的動作體系，而且需要通過對相關技巧和動作的分析，研究其是否能夠完成對相關情緒的表達工作。所以在編舞技法的使用和分析中，教師需要研究學生是否能夠全面掌握各類技巧，要對當前常見的編舞技巧進行講解，同時學生本身也需要具備一定的舞蹈功底。在這兩類知識的共同作用下，學生才能真正做到技巧和動作方面的“為我所用”。

綜上所述，編舞技法在舞蹈編導教學過程中的作用，既有錦上添花的正面影響，也有一葉障目的負面影響。編舞技法的應用形式對提高情緒表達質量、完成技巧優化工作和實現對舞蹈動作和舞蹈技巧的全面深入具有重要作用。只有在所有的項目都符合要求的情況下，學生的舞蹈編導功力才能夠大幅上升。