譚健韜
(廣西省梧州市演藝有限責(zé)任公司,廣西 梧州 543000)
序列音樂就是將音樂中的各項要素按照數(shù)學(xué)排列組合的方式將其編寫成序列,再按照編寫的序列進行創(chuàng)作,進而形成音樂作品。序列音樂作為現(xiàn)代主義音樂流派的代表之一,對音樂創(chuàng)作有著深遠的影響,分析研究序列音樂作曲理論與技術(shù)在作品中的應(yīng)用,對促進序列音樂發(fā)展、提高序列音樂水平有重要意義。
序列音樂起源于西方,是西方勛伯格創(chuàng)作的十二音音樂和整體序列主義組合在一起的結(jié)果,在我國序列音樂也叫做序列主義。序列音樂原理序列音樂作為一種重要的作曲形式,一般由十二音音樂與整體序列相互作用而成。十二音音樂遵循以下幾方面原理:其一,位置平衡原則。音樂作曲家將十二個半音排成特殊序列,使這十二個半音在音樂作品中處于相對平衡的位置,如果有一個音隨機出現(xiàn),而其余十一個音沒有出現(xiàn),那么已經(jīng)出現(xiàn)的音就不能被再次使用了,這種作曲方法可以有效地解決音樂作品中只出現(xiàn)一個調(diào)中心的問題。其二,重復(fù)性原則。十二音中的每一個音都是十分重要的,不能被忽略,但是在一個序列輪回中,任意一個音在下一個音沒出現(xiàn)前可以在任何八度位置上重復(fù)出現(xiàn),也就遵循了重復(fù)性原則。其三,在十二音體系中,編曲的形式包括原形、倒影、逆行以及倒影逆行,作曲家通過對這四種編曲形式的運用進行編曲。而每一個半音又有四種表現(xiàn)形式,所以就形成了四十八種十二音。整體序列原理就是在音高的基礎(chǔ)上,將十二音音高進行擴大,形成一個整體。
序列音樂作為一種重要的作曲形式,一般由十二音音樂與整體序列相互作用而成。十二音音樂遵循以下幾方面原理:其一,位置平衡原則。音樂作曲家將十二個半音排成特殊序列,使這十二個半音在音樂作品中處于相對平衡的位置,如果有一個音隨機出現(xiàn),而其余十一個音沒有出現(xiàn),那么已經(jīng)出現(xiàn)的音就不能被再次使用了,這種作曲方法可以有效地解決音樂作品中只出現(xiàn)一個調(diào)中心的問題。其二,重復(fù)性原則。十二音中的每一個音都是十分重要的,不能被忽略,但是在一個序列輪回中,任意一個音在下一個音沒出現(xiàn)前可以在任何八度位置上重復(fù)出現(xiàn),也就遵循了重復(fù)性原則。其三,在十二音體系中,編曲的形式包括原形、倒影、逆行以及倒影逆行,作曲家通過對這四種編曲形式的運用進行編曲。而每一個半音又有四種表現(xiàn)形式,所以就形成了四十八種十二音。整體序列原理就是在音高的基礎(chǔ)上,將十二音音高進行擴大,形成一個整體。在進行整體序列音樂創(chuàng)作的時候,既可以通過編序來滿足不同因素條件,也可以依據(jù)相同關(guān)系來進行編序,無論采用哪種編序形式,都需要對音樂作品的各因素進行合理控制,保證各因素之間的融合,從整體上對音樂作品進行把控。《涉江采芙蓉》全曲選用一個完整的十二音序列為核心進行創(chuàng)作,作品的序列原型“O”按原型順序稱為1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12。
根據(jù)上述對序列音樂作曲的分析,我們在實際應(yīng)用中對其進行闡述。以《涉江采芙蓉》為例。
《涉江采芙蓉》在我國音樂史上具有重要歷史意義,他是我國第一首序列音樂作品,在這首作品中,充分體現(xiàn)了十二音體系的基本原理,而且融合了具有中國特色的現(xiàn)代創(chuàng)作技法。這首作品總共有29個小節(jié),嚴(yán)格按照了十二音技法的標(biāo)準(zhǔn)進行編曲創(chuàng)作,同時序列音樂作曲在作品中的應(yīng)用分析使用了上述所說的四種表現(xiàn)形式,即倒影、逆行、原形、倒影四種形式。編曲盡量不使用小二度、三全音、大七度,而且結(jié)構(gòu)中使用了小三度和大二度音程。在作品中對序列進行嚴(yán)格處理,使得防止十二半音缺失的現(xiàn)象出現(xiàn),并使得三全音不出現(xiàn)在相鄰的音,這樣做使得作品有淡化音程影響色彩的效果。
縱橫法、分割法、重疊法是序列音樂中的三種用法,縱橫法在《涉江采芙蓉》的前1至五小節(jié)中都有運用,使得觀眾在欣賞作品時,能夠知道作品中的序列。在作品中,使用了原形音節(jié)和逆行音節(jié),使其組成一個完整的作品,并在引子部分將其展現(xiàn)到觀眾面前。在《涉江采芙蓉》中,第6、7、8小節(jié)都使用了大量的分割法,第12、13小節(jié)中伴奏聲部結(jié)合逆行表現(xiàn)形式,最后形成一個完整的作品。在作品中第16至18節(jié)使用了重疊法,使得原形與逆行相互結(jié)合,形成整個作曲。
旋律在一個作品中非常重要,他是觀眾在欣賞作品中最直接的感受,在《涉江采芙蓉》中,第13小節(jié)中的人聲旋律部分體現(xiàn)出了序列技術(shù),在重復(fù)的兩個升G調(diào)中使用B音,在20小節(jié)中運用不相同的記譜法,將他的旋律變成了升D和降E旋律,在作品中做到了很多重復(fù),人聲部分使用序列音樂中的四分符、二分音符、八分音符,使得作品在節(jié)奏方面更加均勻,有利于感情的抒發(fā)。在《涉江采芙蓉》這部作品中,通過對涉及人聲旋律的13個小節(jié)的處理,充分展現(xiàn)了序列技術(shù)。例如,在2個升G調(diào)的重復(fù)中插入了一個B音,第20小節(jié)中應(yīng)用了記譜法,將其變?yōu)榻礒和升高旋律,同時在人聲旋律中大量采用了二分音符和四分音符,使得作品的節(jié)奏更加工整均勻,表達情感時更具有感染力。想要創(chuàng)作出好的作品,被廣大聽眾所廣泛的接受與喜愛,需要充分表現(xiàn)出一首音樂作品當(dāng)中的情感,需要合理把控音樂的旋律,廣大聽眾可以按照音樂作品當(dāng)中的旋律,感受作者思想情感,進而融入到音樂情境當(dāng)中。在創(chuàng)作音樂旋律的進程中,需要把體現(xiàn)出音樂作曲原理以及技術(shù)。比如在《涉江采芙蓉》這部作品當(dāng)中,人生旋律中能夠很少的體現(xiàn)出序列技術(shù),同時在重復(fù)使用2個升G調(diào)的時候,中間相隔了B音,同時20小節(jié)當(dāng)中的記譜法也存在差異性。所以,在演奏這部作品的時候,所呈現(xiàn)出來的音響效果也不同,聽眾感受也會表現(xiàn)出差異,同時,這個作品在人聲旋律中體現(xiàn)出了四分與二分音符,使得作品的旋律愈發(fā)均勻,具備一定的感染力,能夠帶動聽眾情感。
《涉江采芙蓉》的多聲織體中主要使用了三種常見的序列用法:1.縱橫法:作品開始時1-5小節(jié)時,為了盡可能讓聽者感覺到作品序列的進行,使用了較為簡單清晰的縱橫法,1-3小節(jié)序列原型O各音和3-5小節(jié)序列逆行R各音在時間上依次出現(xiàn),構(gòu)成完整的共兩組24個序列音,在作品引子部分就將序列直接展現(xiàn)在聽眾面前。14-16小節(jié)左手二分音符的鋼琴織體部分采用縱橫法依次出現(xiàn)原型O的前九個音(省略第八音降B)和逆行R的前八個音。22小節(jié)伴奏聲部使用縱橫法出現(xiàn)序列倒影I的前六個音。2.分割法:6、7、8三個小節(jié)每個小節(jié)分別用分割法分三聲部構(gòu)成一次完整的序列原型“O”。(7小節(jié)序列省略十、十一、十二音),9小節(jié)分割法構(gòu)成序列原型O(省略四音升C十音降E)10小節(jié)三個聲部分割法共同構(gòu)成逆行序列R的全部十二個音,11小節(jié)分割法構(gòu)成原型0的序列(省略九音C十二音D或與十二小節(jié)共用),12、13小節(jié)伴奏聲部使用逆行序列R的前六各音與旋律聲部中逆行序列的后六個音構(gòu)成完整逆行序列R。18-19小節(jié)是將序列倒影I的十二音各音分配在三個聲部中。20小節(jié)運用分割法將倒影I的十二個音分配在三個聲部中,(省略四,五,十音)。21小節(jié)運用分割法將倒影I的十二個音分配在三個聲部中,(省略五音)。23-24小節(jié)將倒影逆行序列RI的十二個音分配在三個聲部中。25小節(jié)由倒影逆行序列RI的十二音用分割法構(gòu)成(省略八、九音),27-29小節(jié)共用一個三和弦分別構(gòu)成倒影逆行序列RI和倒影序列I。3.重疊法:16-18小節(jié)由兩個序列原型O與逆行R互相交織構(gòu)成。
隨著人們對于精神世界的不斷追求,音樂的理論和技術(shù)水平也不斷提高。序列音樂理論與技術(shù)在我國的應(yīng)用發(fā)展過程中,對于我國音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了較大的影響,既能進行音樂創(chuàng)作前設(shè)置,同時還能就音樂作品的音高進行控制。音樂創(chuàng)作人員要想實現(xiàn)我國現(xiàn)代音樂的不斷發(fā)展,就應(yīng)當(dāng)在創(chuàng)作過程中注重對序列音樂作曲理論與技術(shù)的靈活應(yīng)用。而要實現(xiàn)這一點,創(chuàng)作人員應(yīng)當(dāng)更加注重作品序列結(jié)構(gòu)設(shè)置,優(yōu)化序列用法,并積極提升旋律寫作水平,發(fā)揮序列音樂理論與技術(shù)的最大應(yīng)用價值。