川劇打擊樂演奏的特點以及技巧分折

羅敬林

（四川省自貢市川劇藝術中心，四川自貢 643000）

打擊樂在人類歷史中的存在的時間十分久遠，在原始文明的時候就能看到打擊樂的身影。近年來，社會對于川劇打擊樂十分重視，越來越多的專家學者開始研究川劇打擊樂的相關課題。打擊樂看起來十分簡單，然而要想精通打擊樂的精髓，需要不斷加以鉆研，通過掌握打擊樂的特點以及技巧來對其進行更深刻的理解。

1 關于川劇打擊樂的概述

川劇打擊樂的樂器組成多種多樣，包括手板、小鼓、大鑼、堂鼓、馬鑼等樂器組成。多種樂器一同奏樂，共同聽從一個樂師來 指揮。川劇打擊樂的樂器一般采用銅制，樂器的重量決定了其音高。川劇表演中根據不同的場景來設計不同的音調。

2 打擊樂在川劇中的重要性

打擊樂自身具備一種獨特的藝術功能，在川劇舞臺中扮演著十分重要的角色。隨著時代的進步與發展，打擊樂從原本的樂器鋪墊，逐漸轉變成為如今的具有川劇代表的一種，并且融入進川劇藝術的機體之中。川劇的舞臺上，隨處可見打擊樂的身影，穿梭在川劇的劇中，也在場前場后有所體現。打擊樂在川劇中的存在感越來越強，向觀眾傳遞一種美的感受。在川劇的表演中，打擊樂的存在能夠有效的將表演、唱腔、舞美等情節相連接，讓整個川劇更加連貫與完整。這也在一定程度上體現了打擊樂在川劇中的重要性。

在川劇的表演中，打擊樂的鑼鼓速度十分講究，需要根據實際情況進行調節，帶動整個節奏的變化。打擊樂通過快速、中速與慢速的調整在川劇中進行演繹，展現力度的強弱。打擊樂在川劇表演中的作用十分重要，不僅能夠調節演員的身段表演，而且有助于渲染舞臺整體的氣氛，豐富舞臺的表現力。打擊樂中司鼓的作用十分重要，，不僅要指揮整個川劇戲曲，而且需要根據劇本進行戲曲的編排。一個優秀的司鼓者能夠運用靈活的運用打擊樂有效的控制整場表演的節奏，為觀眾呈現出理想的舞臺效果。

3 打擊樂在川劇中的地位

從古至今， 戲曲的發展都離不開鑼鼓，二者相輔相成，互相成就，缺了其中地任何一方，另一方都很難留存到現在。戲曲在歷史的長河中不斷發展，曲種得以不斷地豐富，為中華民族地戲曲發展貢獻了自己地力量，川劇便是其中之一。在戲曲發展地初始階段，音樂伴奏比較單一，戲曲在表演地過程中不夠飽滿，隨著戲曲地不斷精進，一些其他樂器地加入，使得戲曲在演奏的過程中更加具有觀看性與審美性。其中鑼鼓作為歷史最久地樂器之一，一直留存至今。所謂的三分唱七分打指的就是鑼鼓。可見打擊樂在戲曲中的地位。可以說川劇中的打擊樂是川劇藝術中不能分割的一部分，是川劇的靈魂。

4 目前川劇打擊樂在發展中遇到的問題

4.1 其它藝術形式對其造成沖擊

隨著我國經濟的不斷進步，社會的不斷發展，人們的生活水平得到了明顯的改善，在人們物質生活得到滿足的同時，對于精神世界的追求也就越來越高。藝術在為人類服務的過程中，不斷豐富藝術形式，藝術種類漸趨多樣化，越來越多流行的藝術逐漸受到了社會大眾的歡迎。傳統藝術在發展的過程中由于受眾群體越來越小，發展的空間越來越窄，對于流行藝術的沖擊也越來越無法招架。川劇的打擊樂作為傳統戲曲的一種，同樣面臨著傳統藝術在當今社會發展中所遇到的問題。在越來越多中藝術形式的沖擊下，川劇的打擊樂在發展的過程中 顯得十分滯后。目前，大多數年輕人對于川劇打擊樂的了解程度不足，甚至對于川劇的認識也是寥寥無幾。當今社會，各行各業都講究一個“快”字，需要人們沉下心來認真去學習研究的川劇打擊樂顯得十分缺乏優勢。

4.2 大眾對川劇打擊樂的認可度不高

社會大眾對于川劇打擊樂的認可度不高是目前我國川劇打擊樂發展過程中存在的主要問題。世界上的一切食物都處在發展和變化之中，川劇打擊樂要想存在于世界之上，也逃脫不掉發展與變化的命運。在川劇打擊樂發展的初期，農村是表演者表演的主要陣地。由于外在的物質條件有限，價值表演者的表演以及樂隊的整體水平有限，打擊樂與嗩吶是吸引觀眾的兩種重要的樂器。加之川劇在表演的過程中，打擊樂會發出渾厚有力的聲音，聽到表演的大眾往往會聞聲前來。

然而，隨著時代的不斷進步，科學技術不斷發展的今天，人們的生活得到了改變，川劇作為藝術形式的一種也處在變革之中。為了能夠滿足人們對于精神世界的追求，川劇在發展的過程中努力滿足社會大眾的需求，開始從農村走進劇場，更好地服務社會大眾。雖然川劇走進了劇場，但是效果卻不夠理想。究其原因，是川劇本身在表演的過程中聲音過于嘈雜，一般的觀眾很難接受這種藝術形式。長此以往，川劇在劇場中上座率越來越低，在劇場中觀看川劇表演的觀眾大多是川劇的忠實粉絲。缺乏觀眾群的藝術形式最終的結果是能是走向滅亡，川劇要想得到長久發展，急需解決這一問題。

4.3 川劇打擊樂的未來十分堪憂

隨著社會主義市場化經濟的不斷發展，科學技術水平的不斷提升，人們對于物質生活的要求越來越高。為了滿足自身日益增長的物質文化需求，越來越多的人在找工作的時候以工資的高低為主要標準。然而，川劇打擊樂的繼承人往往收入不高，花費了大量的精力進行鉆研川劇打擊樂的知識，卻沒有得到豐厚的回報。加之現代大多數年輕人對于川劇打擊樂認識不足，對于音樂的認識于老一輩也存在著很大的差距，導致很少有年輕人愿意花費大量的時間與精力進行川劇打擊樂的鉆研與學習，川劇打擊樂的繼承人十分匱乏是困擾川劇相關工作人員的主要問題。川劇打擊樂的演奏者要想突破這種困境，需要認真鉆研演奏的技巧，在川劇打擊樂原本的規律和劇情的基礎上推陳出新，不斷滿足當今社會大眾對藝術審美的需要，通過不斷地創新來托大觀眾群體，努力擴大川劇打擊樂的繼承者，以便讓川劇的打擊樂在未來得以長久發展。

5 川劇打擊樂演奏的技巧分析

5.1 注重調節鑼鼓內部強弱

音效的強與弱作為戲曲中的兩個方面，處于對立的位置。強的音效與弱的音效有自身的優點與缺點。如果在川劇戲曲中的音效過強，會顯得整個劇場的聲音過于嘈雜，引起觀眾的不適感。反之，如果川劇戲曲中的音效過弱，那么極有可能減弱川劇整體的舞臺效果，使得整個川劇舞臺缺乏張力，，凸顯不出川劇戲曲的特色。因此，要想提升觀眾在觀看川劇的體驗感，相關的工作人員需要注重調節鑼鼓內部的強與弱，合理的調節音量，在充分發揮出演奏效果的同時，提升觀眾的整體感受。

5.2 注重效果樂器的運用

在川劇的演奏中充分注重效果樂器的運用，能夠有效提升川劇的舞臺效果。川劇的打擊樂種類多種多樣，不僅僅包括日常生活中所用到的樂器，而且包含著其他種類的效果樂器。像是包鑼、當鑼都是效果樂器的種類之一。在大多數的川劇演奏中，打擊樂在演奏總的位置十分重要，使用的頻率也很高。

隨著藝術形式逐漸走向多元化，川劇在表演的過程中不能僅僅依靠日常生活中的打擊樂器，也要增加對效果樂器的運用。通過對效果樂器的運用，不斷豐富人物形象，使人物的性格更加鮮明。因此，相關的工作人員需要重視對川劇打擊樂中鑼鼓的開發，通過增加效果樂器豐富川劇的舞臺效果，最大程度上發揮出川劇演奏中的效果。

5.3 不斷豐富鑼鼓的組合形式

在川劇的鑼鼓表演中分為三種形式，有文場、武場以及小打。鑼鼓的不同 組合會形成不同的效果，從而表現出不同的舞臺效果。隨著時間的不斷推移，川劇也在不斷地發展與進步，近年來，川劇地打擊樂也在不斷拓寬鑼鼓地組合方式，將不同型號的樂器進行有效的組合，以便起到降低噪音、增強演奏效果的目的。不斷豐富鑼鼓的組合方式，有助于讓川劇的打擊樂更好的融入現代社會，更加容易的被社會大眾接受并喜愛。鑼鼓組合形式的豐富也是自身在不斷創新的過程。重新創造出來的鑼鼓更容易讓觀眾耳目一新，并且得到大多數觀眾的好評。以川劇《白蛇傳》為例，四川省川劇院在演繹《白蛇傳》的時候將鑼鼓的組合形式進行了創新與調整，不僅節奏更加動聽，而且烘托出了演員的表演效果。

5.4 注重敲打工具的運用

在川劇打擊樂演奏的過程中 ，注重敲打工具的運用對于提升社會大眾對川劇的體驗具有重要作用。打擊樂中很多樂器都是銅質的，演奏者通過敲擊發出聲音。材質的不同，敲擊出來的聲音也是不同的。為了能夠提升演奏效果，演奏者需要根據劇本的需要敲打出不同的音色。例如，為了表現出風雨交加的效果，打擊樂在演奏的過程中聲音不宜過高，敲打的力度不能過強。以《評雪辨蹤》為例，人物呂蒙的出場伴隨著風雪，為了打造出理想的效果，需要把握好敲擊的力度。重點表現出風雨交加的效果。

5.5 注意調節鑼鼓在戲曲中的位置

川劇的精髓是“打”，這也在側面說明了打擊樂在演奏中的重要性。但是打擊樂并不能表現川劇的全部，還需要其他的絲竹樂器加以輔助。調整鑼鼓在川劇戲曲中的位置對于營造出理想的效果具有重要的作用。改革開放以來，多元化的民族藝術發展的過程中使得川劇打擊樂需要不斷面臨現實的挑戰，合理安排鑼鼓在戲中的位置，適當的弱化鑼鼓的功能，讓川劇整體看起來更加多樣化。然而在特定的場景還是需要特定鑼鼓進行伴奏，例如在表現宏偉壯觀的戰爭場面時，鑼鼓便起著不可替代的作用，通過武場鑼鼓表現出川劇的整體氣勢。

6 結語

總而言之，研究川劇打擊樂演奏的特點與技巧對于川劇打擊樂日后的發展具有重要的作用。川劇不僅僅是一種藝術形式，更是歷史的長河中留下的人類寶藏，需要加以傳承。然而面對著當今現代各種藝術形式的沖擊，川劇打擊樂面臨著越來越嚴峻的挑戰，只有積極應對挑戰，才能不斷將川劇打擊樂得以傳承。