在話劇與秦腔之間
——論《狗兒爺涅槃》的藝術本色

◎張 敏

（山西師范大學 山西 臨汾 041000）

《狗兒爺涅槃》被稱為是一次“話劇創新”。這部帶著泥土芳香的作品以其不拘一格的表現手段成為北京人藝探索劇目中最優秀的看家戲。作者劉錦云是農家子弟，1963年北京大學中文系畢業后到農村工作過一段時間，用他的話說“對農村的生活是爛熟于心”。戲中的主要人物都是以他的親戚為原型，比如主人公狗兒爺他的原型就是作者劉錦云的姑父。《狗兒爺涅槃》所寫的就是一個普通農民狗兒爺幾十年與土地及命運的糾纏。

一、舞臺呈現：時而撕心裂肺，時而悲愴揪心

20世紀80年代，我國經濟開始飛速發展，西方實驗戲劇傳入中國，在我國引起了一場關于戲劇觀念的大討論，新的戲劇觀念誕生，開啟了一個探索的時代。我國話劇界開始展開一些新的嘗試，試圖打破固有的戲劇范式，在突破進程中導演林兆華首當其沖走在了最前面。

舞臺上時空的流轉，死者對生者的訪問，話劇版《狗兒爺涅槃》在戲劇結構上，采用意識流與倒敘交叉互用的方法構置情節，用心理外化的方法突出人物的深層心理。現實空間、心理空間、想象空間這些在當時現實主義戲劇當中的表現手段是沒有的。

舞臺是虛擬的，環境是心理的，戲劇的程式化和虛擬性特征也體現在舞美設計中。舞臺上用燈光的變化控制舞臺場景切換，營造出一種神秘感。簡潔的布景，劇中演員的回聲，在這破舊的門樓前，悲涼的霧氣逐漸彌漫，話劇藝術的魅力得到了有力的表現。……