綜合材料繪畫之材料美

劉曉芳

綜合材料繪畫是美術發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物，它為藝術家提供了更多表達藝術美感的可能性，擴寬繪畫藝術的表達形式。當下，越來越多的藝術家開始關注材料本身給繪畫帶來的美感，并探索材料相互融合后的形式美感。綜合材料繪畫的美感源于兩個方面：一是材料本身自帶的美感;二是通過創(chuàng)作者對畫面總體美感的把控，通過對材料的分解、重構、組合等一系列創(chuàng)作手法的運用，組合成新的畫面。二者是不可分割的有機整體

一、綜合材料繪畫概述

綜合材料繪畫是針對傳統(tǒng)畫種而言的新的藝術表現(xiàn)形式，它打破傳統(tǒng)畫種固定的材料及表現(xiàn)手法，采用多種媒介材料及創(chuàng)作手法進行繪畫創(chuàng)作。綜合材料繪畫已超越傳統(tǒng)架上繪畫的表現(xiàn)性。它不僅涵蓋油和水性材料，而且涉及各種拼貼及物品組合的運用。很多人將20世紀初畢加索《有藤椅的靜物》稱為綜合材料繪畫的開山之作。從美術史而言，古代已有綜合材料繪畫創(chuàng)作形式，但為何繪畫界要以20世紀初西方現(xiàn)代藝術家的探索作為綜合材料繪畫的發(fā)端呢？其原因有三：藝術界出現(xiàn)一種反對傳統(tǒng)、探索新繪畫形式的思潮;這種新的繪畫形式促使很大一批藝術家參與其中，影響較大;它推進了繪畫藝術的發(fā)展，拓寬了繪畫藝術表現(xiàn)的維度。通過塔皮埃斯、勞申伯格、基弗等藝術家的不懈努力，西方將綜合材料繪畫推向新的高度，他們也被稱為現(xiàn)當代綜合材料繪畫的代表人物。20世紀80年代以來，受繪畫藝術新思潮的影響，綜合材料繪畫逐漸成為我國藝術家表現(xiàn)繪畫藝術的手段。經(jīng)過多年的發(fā)展，中國的綜合材料繪畫在近二十年取得了一系列進步，中國美術家協(xié)會綜合材料繪畫與修復藝委會得以在2010年成立。之后，一系列圍繞綜合材料的畫展相繼舉辦，如2011年“回望中國——紀念辛亥革命100周年綜合美術作品展”、2014年“第十二屆全國美展綜合材料繪畫展”、2015年“首屆全國綜合材料雙年展”等。

自此，綜合材料繪畫從借鑒學習西方，演變?yōu)槿诤现袊鴤鹘y(tǒng)文化特征和審美取向的繪畫藝術。這是創(chuàng)作者自身對本土文化不斷深化認知的必然結果，也是創(chuàng)作者對材料本身的科學認知。工欲善其事，必先利其器。綜合材料繪畫區(qū)別于其他畫種的最大原因就在于材料的豐富性和不拘一格的創(chuàng)作法則。故而，創(chuàng)作者對材料本身的特性、質(zhì)地和美感的認識是提升綜合材料繪畫整體視覺美感的重要基礎。

二、材料美的類型

綜合材料繪畫的材料及表現(xiàn)形式趨于多元化，其材料之美是豐富的。但總體而言，綜合材料繪畫的材料之美應有以下特征。一是從常用的繪制手法而言，綜合材料繪畫通過對材料的疊加、拼貼會形成材料的肌理之美。二是綜合材料繪畫對傳統(tǒng)繪畫材料進行突破，大膽運用一些成品或半成品，使得材料帶有一定的質(zhì)感，故其具有質(zhì)感之美。另外，無論是運用哪種手法、哪種材料，最終呈現(xiàn)的視覺效果大多數(shù)是具備一定色彩傾向的形象，而色彩給人的心理作用通過質(zhì)感及氛圍的烘托直接作用于人的審美體驗。

（一）材料肌理之美

肌理是指選用一定的材料，結合相應的手法，塑造的組織結構、形體或紋理等觸覺或視覺上的材料效果。根據(jù)這一特征，綜合材料繪畫的肌理可分為自然形成或人為制作兩類。自然的材料肌理是指在自然力作用下形成的肌理特征，如樹皮、花生殼等。人為制作的肌理則是通過人為加工制成的，通常運用一定的工藝手段，如木刻、石雕泥塑等。綜合材料繪畫中，材料肌理之美體現(xiàn)在兩個方面，一是材料自身肌理的形式美感，亦可稱為材料肌理的固有美感，二是在繪畫創(chuàng)作中材料重新組合形成的形式之美。具體而論，綜合材料繪畫中材料的運用會形成如下幾種肌理的美感。

一是“數(shù)”的形態(tài)之美。不論是自然形成還是人為形成，材料肌理之美的營造都離不開繪畫中漸變、對比、連續(xù)、對稱等藝術手法，其以一定“數(shù)”的形式組織、重構為可視性的形狀，最終形成表達藝術家審美取向和思想的藝術作品。其間，畫面“數(shù)”能重構的可視性形狀便是美感所在。

二是材料肌理之美體現(xiàn)在光影的空間層次。在白乳膠等融合劑的作用下，通過疊加、拼貼、遮擋等技法，材料在光的照射下形成一定空間效果的畫面。在光影的作用下，疊加、拼貼或遮擋后的視覺美感可以豐富畫面效果，增強畫面的精神內(nèi)涵。

再者，材料肌理之美還在于其立體的觸覺感。觸覺是人在生活中觸摸物體時作用于大腦所產(chǎn)生的感受，人們將不同感受劃分為粗糙、光滑、柔軟、干濕等，以區(qū)分物體對人的觸覺體驗。相應的體驗會結合人的經(jīng)歷給予不同人不同的心理作用，如興奮、恐懼、安寧或心情愉悅等。在欣賞具有一定觸覺效果的綜合材料繪畫時，人們會產(chǎn)生相同的心理體驗，這便是材料肌理之美感所在。

（二）材料色彩之美

色彩之美是繪畫美感中最為重要的因素之一，在繪畫藝術中，色彩需要依附一定的形式，才能起到體現(xiàn)質(zhì)感或是烘托氛圍的效果，綜合材料繪畫中的色彩之美也不外乎如此。色彩作用于人的大腦不外乎冷暖之別，但細分之下又有所區(qū)別。光明之色給人溫暖，故黃色色系為暖色。黑暗、渾濁之色予以人恐懼、敬畏之感，故深藍色系為冷色。此外，有寓意生機、生命之意的綠色色系，還有寓意喜悅、喜慶之意的紅色色系等。人對于色彩的心理作用實則是在生存發(fā)展的歷史長河中，歷經(jīng)不同心境下對外界色彩的心理反應，久而久之便在基因編碼中留下烙印。綜合材料繪畫的色彩之美，則是藝術家遵循人對色彩感受的總體規(guī)律，以不同材料組合重構后的色彩效果，表達一定的情感。比如，丁方在《上升的靈魂》中運用黃色色系表現(xiàn)初升的太陽照射山川，藍紫色系表現(xiàn)山川暗部及晨曉昏暗的天空，以此凸顯破曉的奪人光彩。色彩依附氣勢磅礴的山川之上，山川蓬勃向上的走勢和色彩的氛圍相呼應，將山川上升的氣勢推至山尖。上升的靈魂背后正是色彩本身及依附形式所折射出的追求光明、積極向上的生命體驗。

（三）材料質(zhì)地之美

綜合材料繪畫中，材料的質(zhì)地之美是指材料本身的結構和材質(zhì)所折射出的美感，主要體現(xiàn)在材質(zhì)天然或通過人工加工后所體現(xiàn)出來的軟硬、粗細、紋理、柔韌等。比如，鋼鐵材料給人冰冷、堅硬的心理感受，玉石、核桃通過雕刻把玩后，材質(zhì)變得滋潤、有光澤。材料加工流程和方法為綜合材料繪畫的制作提供了有效借鑒，進而在畫面中賦予不同材料質(zhì)地之美。

三、結語

綜合材料繪畫的材料美感主要集中于兩個方面。一是材料本身具備的美感;二是通過創(chuàng)作者本身對畫面美感的把控，合理運用材料，采用分解、重構、組合等創(chuàng)作手法，使材料在相互作用下呈現(xiàn)出全新的視覺美感。綜合材料繪畫中，材料的肌理之美、色彩之美和質(zhì)地之美是相互摻雜、相互作用的。當然，綜合材料繪畫的材料之美不止于此，隨著材料的不斷豐富，在中國傳統(tǒng)文化的影響下，其材料之美必將會有更為豐富的詮釋。綜合材料繪畫在西方文化環(huán)境中誕生，隨著東、西方文化的交融，逐漸與中國傳統(tǒng)文化及中國本土材料融合，其漸漸本土化的過程便是材料之美不斷豐富的過程。

（福建華僑大學美術學院）