對古風歌詞的美學思考

嚴子燁

摘要：古風歌詞作為一種藝術形式，具有相當的審美意義。近期部分古風歌詞因辭藻堆砌、語句不通而成為不少學者的批判對象。文章結合文學與美學對古風歌詞作品中的“美”與“不關”進行剖析，對部分古風歌詞中出現的固定詞匯反復選用問題做出關學與文學的雙重歸因，并歸納總結被認可為“美”的古風歌詞的七大特征，試探究古風歌詞的審美標準與美學意義，并展望古風歌詞的美學前景。

關鍵詞：古風;古風歌詞;關學

一、部分古風歌詞為何不“美”

不久前，《人民日報》對于部分古風歌詞中的文義不通現象做出了批判，亦有學者歸納總結了這類古風歌詞中常用的詞匯：朱砂、天下、殺伐、人家、韶華、繁華、血染、墨染、白衣、嫁衣、傾城、孤城、空城、舊城、舊人、伊人、心疼、春風、古琴、無情、奈何、斷弦、三生、浮生、桃花、陰陽相隔、似水流年、眉目如畫、曲終人散、繁華落盡、一世長安等，將這些詞語套入固定的句式，對此進行排列組合就能獲得一首像模像樣的古風歌詞。這種模式化、套路化的文字與“90后”一代少年時玩過的根據出生年月一一對應組成新的姓名，如“南宮問柳”“歐陽少恭”等，頗有相似之處。

僅從意象來看，這些詞匯本身并無大礙。聽眾之所以對其厭煩，除文句不通之外，主要是它們在古風歌曲中反復高頻出現。不過這些詞匯被反復運用畢竟有其原因，寫的人或許未經熟慮便寫完，覺得這個詞適合這里、這個詞好才會用。被高頻選用的詞匯多少都帶有經典的意境，如“江南”就讓人想起煙雨蒙蒙、小橋流水的景致，“嫁衣”也能讓人腦海中出現艷麗喜慶的新娘與其背后或哀婉或浪漫的愛情故事。當它們第一次出現在河圖的《傾盡天下》中時，其實還是非常驚艷的，如“血染江山的畫，怎敵你眉間一點朱砂”，頗有“不愛江山愛美人”的風流意味。但隨著“江山”“朱砂”等詞在歌詞中被濫用，再看到時就很難有深刻而細致的美感聯想了。就如同第一個把美人比作花的人會受到稱贊，第二個就算作模仿，第三個往后就都是落了言筌了。某些歌詞一提到某些場景、故事，不假思索就會選用固定的詞匯，但正是這種單調的重復和對華麗辭藻的片面追求，引起了人們的審美疲勞。

二、古風歌詞佳作“美”在何處

（一）用典

劉勰在《文心雕龍》里詮釋“用典”，說是“據事以類義，援古以證今”。即以古已有之相似的事，援用來以古比今，以古證今，借古抒懷。

在化用典故方面，比較典型的作品有擇荇《談杯》，第一段“犀角杯中髓，凍藏關外，宜注入芳冽幾十載，雪擁藍關到輪臺”中的最后一句便是化用了岑參《白雪歌送武判官歸京》中經典的“云橫秦嶺家何在，雪擁藍關馬不前。輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。”再度加深關外、犀角杯的意境。第二段“夜光杯中血，涂歃唇腮，若笑談渴飲之敵愾，胭脂葡萄，萬里蒸埋”則讓人想起王翰《涼州詞》“葡萄美酒夜光杯”一句，并將葡萄酒與敵人血相關聯，又令人想起岳飛《滿江紅》里著名的一句“笑談渴飲匈奴血”。緊接著的“清風能幾筷？流云下酒，當為我浮一大白。”也與白落梅《臨江仙》中“浮云吹作雪，世味煮成茶”一句有不謀而合之感。“此間最解憂，縱擲千金難買”則是化用了“何以解憂，唯有杜康”。這首詞化用之妙在于恰當地選用了適宜的典故來點綴自己的主題，并且于故中有新，自然妥帖，沒有斧鑿之痕，甚有“水中著鹽，飲水乃知鹽味”之境界。

（二）論道

還有一部分佳作之美，或在于對哲學的思辨與探究，或在于能夠道破普遍規律，引發聽者的共鳴。如茍夜羽的《江山雪》：“純則粹，陽則剛，天行健，兩儀遵道恒長，故有長久者不自生方長生之講。百丈峰，松如浪，地勢坤，厚德載物之像，故君子不爭炎涼。混沌開，分陰陽，輪轉更迭，萬物始蒼蒼，觀其微妙于九天之下六合八荒。自春生，入秋藏，天之道四時更迭有常。”至此都是對道家哲學的敘述，頗得《周易》與《道德經》之道。但到了下一句，筆鋒一轉，連發兩問：“若有常，為何晨曦比這夜還涼？若無常，為何我總會想，與你守月滿空山雪照窗。”由此轉向對凡情的思索，大道與小情的矛盾糾結愈發動人。

（三）匠新

優秀的文學作品離不開精心構造的新意，形式、內容、方法上的創新都能體現功底，古風歌詞也是如此。照墨作詞的《緣生意轉》中就精巧地嵌入了數字，使歌詞整飭又新奇：“十里長街走馬，隔花見秋千;九重回廊擦肩，又尋而不見;八聲甘州淺唱，宜珠玉山野;意動提筆賦長句七言。六一亭上懷古，烹泉浮新葉;三五各掌花燈，盈盈各眉眼;二十四橋明月，不若此時節。微雨小橋，燕將舊巢念，又年。”雖然這首歌的歌詞也有辭藻堆砌之嫌，但總體來講新穎的風頭蓋過了不足之處，堪值一聽。

（四）意境

狐離作詞，河圖演唱的《云歸處》中的“你是人間乍暖還寒時候，你是悠悠之口欲說還休的夢，你是月色朦朧如同虛構，你是心事兩三重曲中誰敢驚動”四句排比則充分體現了中國古典意境中的朦朧美，羅列許多言不盡、道不明的意象來形容“你”，這些羅列的意象雖然看似沒有關聯，卻都有難以捉摸的神秘之感，頗有撥開云霧而難見真容的飄緲靈動之美。

（五）音律

古風歌詞作為歌詞，音律的合口亦是十分重要的（此處音律意指文字聲韻的規律）。其中佳作當數冉語優作詞的《丹心鑒》：“眼前楚劍吳鉤，從來平生未低頭。奈何三鼓后，惟獨望神京，涕淚流。最恨方嘗夠靖康恨，又消受岳公仇，問天下公道，安在否？舟人避世已久，猶向羈客問王侯。醉里夢中說汴州，中原事，無人收。除青冠紫綬，浮云去，遮北斗，志空留。一江月空愁，照譙樓。”通篇歌詞押“愁”字尾韻，多喉音，聽來有頓厄愁挫之感。段落與段落的格式齊整，長短句交錯，多三字短句，似是鏗鏘有力的質問與悲嘆，又仿若是淚泣至語句斷斷續續，不能自持。字字帶淚泣血，仿佛是一位涕泗橫流的南宋士子在我們耳邊慨嘆亡國之痛。

（六）韻味

作為中國古代詩學的重要范疇，“韻味”可以說是以樂和詩、以味喻詩傳統的美學總結，主要指審美對象繞梁三日、令人回味無窮的審美效果。而古風歌詞中擁有這種悠長韻味的佳作也不少，如筆名為“無比”作詞的《明月天涯》的最末一句“醉里論道，醒時折花”明明對仗工整，卻有恣意瀟灑的江湖氣息與浪漫情節，道本是需要細細思考才能探討的，卻偏要設置在“醉”里，別有一番通透之感;而“花”通常又會使人聯想到“霧里看花”，卻要在清醒之時折花，頗具哲學色彩，引人品味良久。

三、古風歌詞的美學意義與前景展望

古風歌詞的美學意義主要有三，第一，古風歌詞有利于民族文化的傳承，并且產生了特定的審美格調。第二，古風歌詞具備獨特的審美功能。古風歌詞將描繪的景觀與表達的情感、探究的道理、講述的故事以文學語言的形式等融進樂曲，融合為一種奇特的藝術境界，利用故事中的典型人物形象、豐富的思想內涵以及雋永的語言體現出藝術價值。第三，古風歌詞內含精湛的語言藝術。當前古風歌曲已經發展得越來越完善、成熟，歌詞作者、歌曲聽眾乃至整體古風歌詞圈的審美趣味都在日益提高。

相信逐漸完善的古風歌曲群，能夠吸引越來越廣泛的聽眾，能夠在與時共進的同時堅持弘揚古韻之美，提醒我們不忘昨日的來處。