新時代國產電影的中國價值觀表達的類型化探索
——兼議電影《攀登者》的創作經驗

王冬冬 周 贊

2012年，對于中國國產電影而言是個具有里程碑意義的年份，以《泰囧》為發端，國產電影在國內票房獲得了始料未及的成功，國產影片的票房在當年的每個檔期都擊敗了同期上映的海外大片，不僅為我國的電影創作注入了一針強心劑，也揭開了一直延續至今的國產電影在國內院線高票房的序幕，使中國電影逐漸成為全球電影市場發展的主引擎。截至2019年12月6日，中國內地電影票房已突破了600億元大關。

除票房數據的突破外，更令人矚目的是在這一年里，一批傳播中國主流價值觀的電影不斷創造商業奇跡。這些電影大都由真實的社會事件改編，借鑒了國外同類題材電影的類型化手段，在表現手法上的創新化表達同時兼顧了口碑和票房，獲得了大量觀眾的青睞，是近年來國產電影高票房的重要增長點，已經成為電影市場的熱門，被稱為新主流電影現象。有2018年《湄公河行動》《戰狼2》《紅海行動》等新主流電影珠玉在前，兼顧了電影作品在社會性和商業性上的統一，也實現了現實題材上的拓展與影片質量的提升。繼而在2019年，革命歷史題材的《我和我的祖國》、災難題材的《中國機長》《烈火英雄》、科幻題材的《流浪地球》等都取得了令人欣喜的票房成績，其中，《攀登者》以其特有的體育類題材，將中國文化價值與人類探索未知、挑戰極限、超越自我精神結合起來建構主題，以強大的故事背景，具有時代特征的主流敘事，準確地擊中了觀眾的內心。

《攀登者》的口碑不斷發酵，掀起了觀眾的觀影熱情，被譽為“年度燃片”。以《攀登者》為代表的，傳達中國精神電影的新主流電影，既鮮明地弘揚了主流價值觀，生動地傳播了正能量，又引領了體現應有的中國風格的國產電影的類型化創作趨勢。

習近平總書記在2014文藝工作座談會上的講話中指出：“廣大文藝工作者要高揚社會主義核心價值觀的旗幟，把社會主義核心價值觀生動活潑、活靈活現地體現在文藝創作之中，用栩栩如生的作品形象告訴人們什么是應該肯定和贊揚的，什么是必須反對和否定的，做到春風化雨、潤物無聲。要把愛國主義作為文藝創作的主旋律，引導人民樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，增強做中國人的骨氣和底氣。”歸納總結以電影《攀登者》為代表的新主流電影的創作經驗，進一步探索國產主旋律電影的類型化特征和創作手法，對于讓國產影片能夠更好地把中國故事講好，以中國應該具有的獨特形象走向世界，符合國內外電影觀眾的精神需求與審美旨趣，豐富中國價值觀的影像表達具有重要的意義。

本文嘗試以電影《攀登者》為主要分析對象，分別從影片的價值觀、敘事策略、風格元素的三個方面創作特征進行分析，探尋在新時代的歷史發展階段，新主流電影如何能做好價值觀表達與市場接受的平衡，讓中國價值觀的輸出能夠獲得更大范圍觀眾的認可。

圖1.登山隊員砥礪前行

一、新主流電影在主題建構中的中國價值觀表述策略分析

電影是一種藝術化了的傳播方式中的文本，其傳播的內容從根本上講需要表達一種具有共享性的文化價值觀。電影的傳播必須在電影的文本和受眾之間建立起某種認同，通過在觀眾心中產生共鳴，使觀看者通過介入電影文本的意義空間厘定自身經驗與世界的關系，才有可能實現其自身的價值。電影作品作為一種影像文本仍舊要履行傳遞信息、表達情感、生成意義這三項使命。雖然，對于影像文本而言，這三項功能的完成過程是相互融合的，很難明確區分哪些形式因素僅為某一項功能服務，但我們依然能夠看出，這三項功能對于受眾的接受效果而言的遞進關系。

電影文本抵達觀眾要首先通過獲得觀眾的注意力來實現，它需要在所傳遞的信息上有新意、有從感性層面吸引人的地方，這是電影的指示性意義層面要解決的問題。觀眾的這種注意力會在電影作品上停留多久取決于觀眾對電影的形式產生的期待所獲得的結果。

電影的敘述策略往往會通過懸念的設置、故事發展與觀眾預期形成的驚奇或滿足來激發觀看者的情緒起伏，進行情感表達，使觀眾持續投入關注而初步獲得影響力。顯然，在這一過程中電影的外在意義發揮了重要的作用。

每部電影所要呈現的文化價值觀就影響著它獨特的形式系統構成，又需要借助形式系統強大的作用力得以呈現給觀眾，使其產生共鳴，進而強化了觀眾確定的其與世界的本質關系。如果在電影所表達的文化價值觀方面未能契合當下的時代特征和觀眾的心理需求，出現在價值觀表達上缺位的情況，甚至完全陷入失語，那么我們就無法稱之為一部好的電影作品。因此，“一個國家的電影總比其他藝術表現手段更直接地反映那個國家的精神風貌”。

不同國家、地區的文化價值觀一定是存在差異的，但在文化背景不同的地區和人群中間，一定存在著共同認可的文化價值觀。隨著全球化的進程的發展，中國電影在國內市場有長足發展的同時，也要考量在面向國外市場時，觀眾能否接受中國電影，以及能否對其中的文化價值觀產生認同。因此我們在電影創作過程中，要想傳播中國文化價值觀的同時，又要積極尋求中國文化價值觀的世界性表達。在建構電影文本時，利用不同國家、地區的具有在地性的故事，來呈現具有世界性的主題和文化價值觀，找到一種中國與世界所共有的文化價值觀的結合方式，才能有助于中國新主流電影構建全球化敘事策略，讓中國文化價值觀擁有更加強大的文化影響力，中國電影能夠傳播得更遠更廣。

電影《攀登者》在主題建構上，呈現出對人類對未知領域的好奇心，超越自我的精神和為此生發出的逾越身體極限的勇氣、毅力等對人性光輝的關照。這些抽象的價值觀概念最佳的可視化意象就是登山或者競技活動的故事。電影《攀登者》講述了中國國家登山隊先后兩次登頂珠穆朗瑪峰的故事，片中塑造了幾個參加登頂活動的具有代表性的中國國家登山隊隊員形象，表現了堅忍不拔、超越自我、艱苦奮斗、奮發圖強的中國精神。片中人物對征服珠峰的執著則透射出全人類對于攀登的信仰，對未知，對打破邊界的渴望。這種價值觀借由類型化的電影敘事，讓偉大的人性得以彰顯，讓中國價值觀得以傳達。因此，國產新主流電影需圍繞建構中國價值觀來展開類型化敘事，呈現并放大中國文化價值觀和人類共享的價值觀結合的部分。在被網絡文化沖擊的時代，國內外觀眾更需要從電影的意義建構中獲得心靈的撫慰和對生活實踐的啟迪，尋找到文化和情感上的認同。這種主題表達策略更契合當下主要電影觀眾群體的文化消費傾向，同時以人類共通性的情感期待和對被網絡傳播技術消解了的意義定位的代償，完成了與廣大觀眾的共鳴。這是電影《攀登者》在主題建構上的成功之處，也為國產新主流電影的創作提供了啟示。

事實上，以美國好萊塢電影為代表的國外類型化電影輸出很重要的策略就是將自己的價值觀表述升華到人性和對人類生存普遍問題的關注層面。李安導演的美國電影《比利·林恩的中場戰事》講述的是一個關于美軍在伊拉克作戰的故事。電影沒有選擇歌頌個人英雄主義和愛國主義精神，而是在年輕士兵一天經歷中進行選擇，通過情節的設計與選擇，帶觀眾在電影中體驗戰爭帶給一個普通青年人的心理創傷，以及整個國家的浮躁氛圍，雖然影片諷刺了圍觀者對戰爭的漠視態度，嵌入反戰主義的文化價值觀的內核，但仍舊體現出美軍士兵為了維護正義和國家使命付出的代價，從而將觀眾導入美國立場。反映戰爭對個體的傷害這一核心理念，是包括《比利·林恩的中場戰事》《孤獨的幸存者》《拆彈部隊》等影片的集體特征，對于戰爭的反思是可以迎合全球范圍的觀眾心理的，這些影片也藉此得以在全球市場上受到觀眾的認可。

這些電影表達的都是能夠全球共享的對普通人在日常生活中心靈建設有貢獻的價值觀，通過將人物塑造與國家的在地化特征結合起來，在表達人類共同情感主題時，進行國家價值輸出。電影《攀登者》同樣采取了這種主題建構策略，影片通過塑造登山英雄，反映特定時代背景下，中國人在極端環境下所激發的團隊合作精神與挑戰自我的勇氣與決心，展現了中國人的精神風貌，更重要的是這個故事是屬于當代中國，主題指向了人類共通的情感，攀登者們身上的中國特質鮮明，又體現人性普遍的價值取向，讓觀眾容易產生共情與認同，國內外觀眾在這個故事的情節中可以找到與自己生活經驗相似的影子。

圖2.黑牡丹注視著李國梁

二、類型化的敘事策略在新主流電影中的運用

當電影文本與受眾接觸時，文本就在一個從創作者到文本再到受眾的閉環系統中不斷增殖。觀眾在觀看電影時會主動接受文本中的信息，回想出現過的劇情片段，預測即將發生的劇情，心中會形成對電影的期待，直到影片結束。因此，電影文本到結尾會閉合所有因果關系，如果觀眾在電影故事發展中獲得了與自身經驗相吻合的結果，則會得到滿足和欣慰感。電影的敘事策略直接影響了故事的發展與呈現，決定了觀眾會得到什么樣的故事。

圖3.李國梁拍攝登山隊影像

電影《攀登者》中的故事人物事件是來自于真實歷史事件的展現與再現，電影《攀登者》講述了以兩次登頂珠峰的國家登山運動員為主角的故事，方五洲、曲松林、杰布所代表的第一代攀登珠峰的國家登山隊員與楊光、李國梁、黑牡丹等第二代攀登珠峰國家登山隊員以及協作登山的氣象專家徐纓、醫護人員趙虹、總指揮員趙坤等。電影《攀登者》在敘事結構方面采用了插敘、倒敘相結合的非線性敘事結構。

影片開頭在徐纓的回憶中娓娓道來，運用插敘的方式引出登山員之一方五洲的個人經歷，而后切入方五洲的個人登山敘事視角來進行1960年那場艱苦卓絕的登山故事。

幾名登山運動員踏上由北面坡攀登珠峰之路，方五洲、曲松林、杰布三人在食物匱乏氧氣不夠的情況下艱難架設人梯終于攀峰登頂。在對1975年第二次攀登珠峰的進行敘述時，加入了李國梁、黑牡丹、楊光等人的敘事視角，體現出年輕一輩對挑戰精神的理解與繼承，在他們的視角中穿插方五洲與曲松林對于國家榮譽與隊友生命如何取舍的矛盾。除開對登山過程的隊員間的相互扶持與舍己為人，影片還增加了愛情與友情的元素，設置了方五洲與徐纓，李國梁與黑牡丹的兩對戀人雙線并行的愛情敘事，并加入了英雄救美的經典愛情片元素，方五洲飛身躍起以身為徐纓擋雪崩巨石，徐纓為方五洲所帶領的登山隊觀測天氣不幸在珠峰山麓得到肺水腫吐血犧牲，黑牡丹對李國梁的一見傾心，訓練過程中幫其掩護。這些類型化元素和情節設計的加入，在傳達文化價值觀的同時也提升年輕觀眾的觀影興致，迎合了市場的需求。

電影《攀登者》在敘事策略方面采取了類型化的敘事策略，改變了以往的意識形態敘事，把類型化電影中常用的愛情、親情等元素與面對艱辛完成對自我的挑戰和家國情懷結合在一起，把關涉家國與人類命運的宏大敘事與個體的情感結合起來，以個性化的深度敘事凸顯人類普遍的情感訴求，達到了以電影故事的個性化“小我”情感呈現與集體價值建構事件相結合的敘述模式完成主流文化價值觀的宏大意義表達的效果。

圖4.徐纓參加誓師大會

電影《攀登者》在角色塑造方面，導演選擇了演員吳京來飾演隊長方五洲。隊長方五洲的角色塑造充分利用演員吳京在動作場面上的表現能力，盡量貼合了登山運動員的原型，啟用了流量與演技兼具的演員。在方五洲訓練登山隊員的過程中，有隊員對訓練所說的三分鐘產生質疑，認為不可能在三分鐘內完成訓練內容，此時的方五洲并沒有說什么，而是站起來脫下大衣，站在了訓練起跑線那里，用一連串干凈利索的動作，毫無猶疑的腳步，在時間內完成了訓練內容。

這一場景內吳京發揮了其動作演員的經驗，動作場面不顯得累贅與多余，更進一步證實了方五洲這名1960年登上過珠峰的老隊員的實力，增加了人物的可信度，也增加了電影畫面的可看性。由胡歌扮演的第二代登山隊隊員楊光，在隊中的楊光是個“開心果”，他有著那個年代的中國人身上一種獨特的魅力，純粹、無畏、執著與犧牲的精神，在第二次登頂珠峰的過程中遇到風暴時，把自己的睡袋讓給了隊友，具有時代特征的舍己為人的奉獻精神來源于那個物資匱乏的年代，是那一代中國人特有的精神風貌。

三、新主流電影中的詩性的追求

海德格爾認為， 藝術的本質是詩。“詩乃是存在者之無蔽狀態的道說”。所以說詩呈現了一種無蔽的狀態。電影作為藝術形式的一種， 當然追求詩性的塑造。那如何追求電影詩性的表達呢？時間作為世界的本質之屬性，這里說的時間不是流俗的時間，而是非線性的影像生成的時間，電影作為一種時空的藝術，其詩性就要通過影像最終呈現出綿延的時間感。電影《攀登者》在向觀眾傳達主流價值觀主題的過程中，懂得通過對風格系統內的各元素嫻熟的運用與藝術化的再創造，在一部電影中構建出電影詩性與商業性、藝術性與社會性的統一。

在影片的開頭部分，在呈現隊長方五洲在教室給同學們講解地質構造課的情節時，有一個同學問方隊長為什么當時西方登山界拒絕承認中國登頂過珠峰的橋段，當拍攝方五洲聽到這句話的反應時，鏡頭采用一個正面中景將方五洲的表情與轉身的動作包括在畫面中，將其與特寫從珠峰帶來的化石摔碎的鏡頭剪輯在一起，達到對人物心理活動的深度刻畫，畫面中打碎的是化石標本，隨之波瀾起伏的是方五洲對當年登峰途中掉落攝像機，沒能留下影像資料的遺憾與懊悔。

鏡頭中以學生的客觀視角拍攝方五洲雙手將化石從地板上拾起，接著用方五洲的主觀視角拍攝把化石標本捧在手心，隨后鏡頭展現的是在第三者視角下的1960年第一次登頂珠峰時，寒風凜冽與皚皚白雪中方五洲一行人丟失攝像機的過程。攝像機在“我”和“他者”之間不斷切換，形成了電影空間中的世界是在人物的主體間性之間建構的。

通過畫面中空間場景的轉換以及人物心理情感意象化的表達清晰地指向了一種悵然若失的情緒，用電影當下時間的現實場景，來表達人物對過往時間的心境，除了這種情緒與心境，空間的轉化與人物、場景、服化道的改變快速地跨越了13年的時間，交代了劇情，進行了合理的敘事節奏與情節的設計，暗示了時代的流轉。

在時空的交錯中和視點的轉換中深刻剖析了主人公方五洲豐富而復雜的內心，將畫面的意義展開。物件細節的隱喻表達不是一種技巧，而是一種思維方式。摔碎的化石與方五洲的臉，相互聯系以后才體現其影像意義，觀眾在這樣具體的形象中尋找到視覺認同，并將自我的體驗與感受代入其中，進一步完成作為觀看者的意義建構。

又如在電影《攀登者》中演員張譯所飾演的曲松林在國家登山隊解散后，申請調回國家登山隊的出場畫面的長鏡頭中，鏡頭搖下來，前景是國家登山隊的門，后面是一片安靜的訓練場地，昔日熱鬧的國家登山隊已是另外一番景象，鏡頭再往下搖，曲松林背著幾件行李走進大門，環顧四周。對電影中現實場景的客觀描述，反映了在國家特殊時期的現實情況。畫面的內容和意義不再是在規定下構造的， 而是在長鏡頭的拍攝手法下獲得了自由和直接的表現。可以讓觀眾借助攝像機的運動，更好地代入自我，進入到視聽情景當中去。

一般來說，故事按照邏輯來發展，鏡頭的轉接也是按照因果關系來構成的，情節先于情感。而邏輯的隱退正相反，帶來的是對情感與內心深處的探索與追尋，在電影《攀登者》的結尾，登山的故事迎來了勝利的結局，畫面中吳京飾演的方五洲站在珠峰峰頂，迎著久違的陽光，手里拿著那塊他贈予戀人徐纓的化石，望向遠方，方五洲望著眼下珠峰的景色，將這塊化石長埋于珠峰的雪中。畫面中人物的表演始終是克制的，畫面中，導演借助那塊留在珠峰頂上的化石，向我們傳達了一位國家登山隊隊長的內心涌動的感情，電影中方五洲未曾說出的臺詞讓觀眾有自行解讀的空間，是導演給觀眾的想象，目的是在觀眾心中喚起電影中人物的聲音、動作和心境。

結語

《攀登者》這部電影帶給觀眾的是新中國的故事與經驗，所彰顯的是新時代的中國精神與風貌，其受到全民現象級的熱議，可以說它是主流電影一次成功的藝術實踐。《攀登者》的突破與創作經驗，可以為國產主流電影解決中國文化價值觀的表達問題提供借鑒。在今后，新主流電影在進行價值觀對外輸出的探索時，更要注重中國價值觀的國際化表達，在創作時要融合類型化的手段與方法，為傳播優秀的中國文化價值觀，走出國門，在不同文化的語境下得到廣泛關注，贏得更多的文化認同與理解發揮重要作用。

【注釋】