中國傳統審美觀在絲巾設計中的應用
——以“比德”觀為例

張寶華 任晟萱

引言

中國是有著數千年歷史的文明古國，自古以來源源不斷地向世界輸出文化。伴隨著信息時代的到來，世界政治、經濟、文化、科技等諸多領域的相互影響，設計教育領域也面臨著新的挑戰。接踵而來的文化沖擊勢必會影響到中國藝術設計教育事業的發展，我們在學習外來先進教育理念的同時，保持藝術設計教育與民族文化的個性化發展相結合也變得更加重要，即在設計教育過程中堅定文化的自信與自覺。在20世紀40年代，雷圭元、龐薰琹等學貫中西的老一代藝術家,特別強調圖案的意匠如果失掉民族的自覺和自信，必在“虛構”和“假借”的幻景上繞圈子，設計應該基于大眾的生活，將技術、藝術與大眾的思想和感情相聯系，設計出具有社會性的時代式樣。這為中國藝術設計教育指明了方向，而如何創作出具有中國文化設計理念的作品，也就成為設計師們思考的重要命題。

在社會經濟穩健增長之時，社會群體對民族文化的關注度逐步提升，致使產品的設計趨勢開始越來越關注民族文化特色的體現?！敖z綢”作為世界賦予中國的文化符號之一，成為世界了解中國紡織藝術設計和中國文化的重要窗口。在設計創作的過程中，中國優秀的傳統設計理念與現代的設計思潮,以及時尚流行趨勢都在影響著紡織品的設計風格，故應深刻理解傳統文化的內涵，把握文化之精髓，以避免文化復制。正如費孝通先生在《關于“文化自覺”的一些自白》一文中提到：“文化不僅僅是‘除舊開新’,而且也是‘推陳出新’或‘溫故知新’?，F代化一方面突破了傳統，另一方面也同時繼續并更新了傳統?！雹僖虼?，以文化為根基，并將其轉化為現代語言的設計才具有更為持久的生命力和感染力。多年來，筆者堅持探索將中國傳統文化中的審美理念滲透于現代設計教育與創作實踐之中，通過絲巾設計的方式，深入解讀傳統元素背后的文化內涵，將中國文化符號與觀念融入到現代絲巾設計之中，力圖探索并總結出一條符合現代審美觀的設計之路。

圖1: The Power of Pattern 一書中西方人對于中國元素的再創作(出自Susanna Salk.The Power of Pattern: Interiors and Inspiration: A Resource Guide.Rizzoli International Publication.2018:65）

一、承“比德”觀于中國風格絲巾設計之初心

1、“比德”觀之解讀

雷圭元曾說過:“如果割斷歷史，企圖獨創一種風格的話，那就像樹木無根則腐，水流無源則枯。即使有豐富的生活素材，如果不借鑒先人的智慧，不探索其中的奧妙，想超越先人是不可能的。”②

在中國藝術的發展歷程中有眾多傳統觀念影響著創作的內容與風格，而“比德”觀就是其中之一?！氨葟浴庇^即以“物”比“德”的審美觀念，其形成是基于中國古代“天人合一”的自然審美觀發展而來?？鬃釉鹊掠谏剿?，“智者樂水，仁者樂山。智者動，仁者靜。智者樂，仁者壽?！雹蹖⒆匀黄沸院腿说钠返孪啾葦M。這種以自然作比、物我合一的比賦，體現了中國古代“天人合德”④的哲學思想。張開誠在《君子人格與“比德”》一文中寫到：“所謂比德，是指自然物（如山、水、松、竹等）的某些特點使人聯想起人的道德屬性，借為人的道德品格、情操的象征，因之賦予自然物以道德意義”。⑤周積寅在《中國歷代畫論》中將“比德”兩字拆分理解：“‘比’，就是從不同角度聯想和想象自然與人之間形、性的相類或相似。‘德’，即指政治、倫理、道德，‘比德’說，就是把大自然的美丑自覺地與人們的精神生活、倫理、道德觀點聯系起來的一種自然審美觀。”⑥

綜上所述，“比德”觀是中國傳統美學的重要內容，也是中國風格的個性所在。對于“比德”觀的解讀，能夠為設計教學與設計創作開拓思路，并提供新的視角和手法。

2、“比德”觀之啟示

隨著中國綜合國力的提升，國際社會對中國文化的關注度顯著提高。同時，國內設計領域消費群體的民族文化自覺性也在不斷提高，中國傳統文化元素在紡織設計中日漸增多，紡織設計領域迎來了“中國風格”的新浪潮?！爸袊L格”或者“中國文化”成為如今越來越多設計從業者用來增加附加價值的標簽。設計家靳埭強曾說：“我們這一代設計師怎樣傳承創新，是一個重要的課題，一切現代化與國際化應以傳統文化作基本?！雹?/p>

由于中外紡織設計師對中國題材的運用與理解不同，設計文化的表達方式也各有所依。西方設計師立足于西方藝術創作的邏輯和文化，對中國元素的再創作，是基于其對外來文化的解讀，由于解讀角度的差異，其所呈現出來的視覺效果也不同（圖1）。對于中國的紡織設計師而言，要想借用傳統文化之題進行現代設計語言的轉化，就應該將“心德”與“比德”審美觀中的道與德結合起來，也就是將設計師的思想、情感與設計的素養、品質相結合，以紡織品為載體促進中國傳統審美理念與造物哲學在當今社會的發展與傳播。

筆者在教學和科研中進行了大量的設計實踐，例如《禮椅天下》絲巾（圖2）設計，以明清家具中的椅子造型作為絲巾設計的主題來體現中國的禮儀文化。椅子折射的是中國傳統禮節中的坐禮，中國古典的坐具形態與結構決定了對人坐姿的要求，其中蘊含著中國人以禮待人的“德”性。作品《禮椅天下》是基于中國“禮”文化而創作的，選取了顯貴的交椅、舒適的圈椅、內斂的官帽椅、精巧的玫瑰椅四款最具代表性的明清椅子。在設計構圖中，筆者將椅子朝向東南西北四個方向，意為禮待四面八方的賓客?？紤]到明清家具造型的時代氣質，在底紋圖案的選擇上，運用了清代云錦四合云蓮紋和明代織錦富貴萬代紋，而邊飾紋樣則結合了清代建筑彩繪旋花紋和古代傳統家具的榫卯結構。借用傳統元素配合現代絲巾設計的構圖特點，使傳統之題活化且具有時尚感。如此一來，通過傳統元素、設計角度、構圖框架和刻畫方式等的結合，在“比德”觀與絲巾主題設計之間創生出一種新的設計邏輯。

二、緣“比德”觀于中國風格絲巾設計之意境

“比德”觀是中國特有的自然審美觀及思維模式，體現了人與自然相親、與山水為樂、與萬物共生的精神境界。這種哲學觀與審美觀常常會營造出客體之景與主體之情相交融的藝術感受，即景中有情、情中有景的中國意境；而給人以意境感的絲巾設計，則顯得簡潔、婉轉，且富含詩意。意境的渲染通常是由客觀事物的藝術再現與主觀精神的意向表現兩部分構成，并藉此此給欣賞者傳遞“畫外之意”。結合“比德”觀，我們在創作“中國風格”山水植物題材的絲巾時，將意境美深刻地灌注到作品設計的布局、色彩和展示等各個環節中。

1、“比德”觀之虛實布局

圖2: 《禮椅天下》中國風格絲巾設計（筆者攝）

圖3: 《竹林香茗》中國風格絲巾設計（筆者攝）

圖4: 《九霄環佩》中國風格長巾設計（筆者攝）

圖5: 《窗前魚影》中國風格絲巾設計（筆者攝）

“比德”是中國傳統文化中委婉含蓄的隱喻手法，具有虛實相生、遠近交替的自然美意境。 “竹”是常見的“比德”題材，其中空外直、清秀挺拔等特點，與人之“虛心”“堅韌”的美德不謀而合。因竹之氣節與其在中國繪畫及造景藝術中所營造的雅致意境，筆者在創作《竹林香茗》絲巾（圖3）時，借用了園林營造意境時“移竹當窗”的造景手法，將茂林修竹、幽幽香茗的靜謐氛圍帶入絲巾之中。同時以畫中畫布局，通過透窗將絲巾圖案分割為兩個部分，窗內是烹茶的幽靜場景，窗外是伏案對飲的靈動情境。其中，兩兩相對的竹提壺與竹段壺是近處的“實”景，若隱若現的密林竹影是遠處的“虛”景。虛實結合、情景交融，將中國傳統的吃茶待客之道與含蓄的“比徳”意境融為一體。

圖6: 《幽蘭雅韻》中國風格絲巾設計（筆者攝）

圖7: 中赫時尚藝術館“絲·維——張寶華絲巾藝術展”空間展示（筆者攝）

圖8: 中赫時尚藝術館“絲·維——張寶華絲巾藝術展”空間展示（筆者攝）

《溪山琴況》曰：“稽古之圣心通造化，德協神人，理一身之性情，以理天下人之性情，于是制之為琴?！雹嗾J為“琴操”和人的德性修養是密切相關的。由此意出發，筆者借用梅花、曲譜、古琴等元素，創作了風雅古樸的《九霄環佩》長巾（圖4）。長巾畫面以俯視的角度，透過梅間，靜置一把“九霄環佩”古琴。依稀之間，仿佛一曲《梅花三弄》正從畫面上溢出，讓視覺上的“實”與聽覺、嗅覺上的“虛”結合起來，形成一種梅香縈繞、寧靜致遠的氛圍與意境，表達了人與自然的和諧共處。

2、“比德”觀之色彩聯覺

色彩在人類活動中占有重要的地位，不同的顏色會給人不同的視覺效果和心理感受。在儒家“比德”思想的影響下，主觀顏色的運用包含著對客觀自然的感知與象征，例如強烈的色彩關系給人醒目、豐富的視覺效果，鄰近的色彩關系給人和諧、雅致的情感投射。在中國風格絲巾設計中，意境的渲染離不開柔和的色彩關系。

筆者創作的《窗前魚影》長巾圖案（圖5），與李賀筆下“窗含遠色通書幌，魚擁香鉤近石磯⑨”的愜意之景不謀而合。中國園林講究意境的營造，窗格是借景時的取景框，與植物共同構成一幅幅畫作，長巾的設計正是對此情景的刻畫，同時靜中取動增加了窗前涓涓細流、魚翔淺底的歡愉之景。絲巾整體以黃色做底，黃色象征光明，代表著中國至高無上的皇家文化傳統，在京城園林中被廣泛使用。同時，我們在圖案中穿插了象征生機的綠色植物，鄰近色的運用產生了柔和的色彩關系，使圖案更具意趣與希望。在絲巾設計過程中，我們對中國色彩文化的重視，不僅僅是為了使藝術設計與社會需求對接，更是為了讓設計的思考過程具有邏輯上的合理性，即從“以色動人”達到“以理服人”的高度。⑩

花卉是紡織品設計實踐中最常用的題材之一。蘭花是“比德”觀中高潔淡雅的象征，孔子曾將其與君子作比：“芝蘭生于幽谷，不以無人而不芳，君子修道立德，不以困窮而改節”。?筆者十分欣賞蘭花的素雅端莊，并以多種蘭科植物創作了絲巾《幽蘭雅韻》（圖6）。圖案中心以黃色為底繪有中國的蕙蘭，運用留白及虛實相間的手法，來體現蘭花淡薄名利、優雅留香的意境美。周邊圍繞蕙蘭的是迪格比亞喙麗蘭(學名：Rhyncholaelia digbyana)、卡特蘭（學名：Cattleya aurea）、洋 蘭 (學 名：Sobralia macrantha)和白蝶蘭(學名：Phalaenopsis grandiflora)等四種頗具代表性的蘭花；設計運用藍紫色調，體現了蕙蘭的恬靜高雅與悠遠飄香的詩意。

3、“比德”觀之展陳氛圍

中國風格的絲巾設計具有獨特的東方氣質與藝術價值，絲巾不僅僅是服裝的配飾品，也是室內裝飾的藝術品。筆者在相關教學及設計創作中深刻認識到作品展示的重要性，因此在展覽展示方面十分重視設計理念的傳遞，將作品從簡單的平面呈現方式中抽離出來，使之和空間融為一體并與觀者產生聯系。筆者曾舉辦多次中國風格的絲巾個展，為了更準確地傳達其文化意蘊，我們時常將絲巾作品用中國畫的裝裱方式呈現出來，并配以花藝、茶具、家具等來進一步渲染其中式意境（圖7、圖8）。展覽中的花藝以備受中國文人喜愛的竹與蘭為主，不僅為展覽增添了生機，更是對中國“比德”觀的具體呈現。絲巾與花藝、茶藝、家具等相互襯托，使整個展廳縈繞著珠光般的絲綢質地與多維度的感官效果，可謂一步一景、一景一情，讓觀者從視覺、嗅覺、觸覺上沉浸在中國文化和合之美的氣氛中，使設計中的信息與觀者能夠更好地產生共鳴，讓觀者從絲巾設計中獲得傳統的理念，并助力現代設計的發展。

三、揚“比德”觀于中國風格絲巾設計之個性

人類發展至今，經濟全球化、物質同質化，但各民族的文化卻始終以各自的姿態發展著。魯迅說：“有地方色彩的，倒容易成為世界的?！?每一個民族的文化都有其個性，不可取代的個性是人類文化多樣性的根源與發展動因。因此，傳承和發展中國的優秀文化與藝術傳統，并在此基礎上進行發展與創新，不僅是對中華文明的貢獻，也是對世界文明的貢獻。

在對民族文化進行傳承與發展的過程中，我們要保持民族文化的核心基因，并在此基礎上賦予其新時代的特質，即借民族文化的豐富題材，來發揮中華民族的智慧與創新精神。筆者從事絲巾設計教學與實踐多年，在中國“比德”觀啟發下，設計創作出了大量風格迥異、個性鮮明的中國風格的絲巾作品，受到觀眾和業界的好評。只有鮮明的個性才是藝術生命力的源泉，相信擁有中國文化傳統這個取之不盡的資源，我們可以設計出更多個性淋漓、廣受歡迎的絲巾作品。因為我們并不滿足于對傳統元素的簡單再現，而是要運用現代視角對其進行重新演繹與創造，以拉近文化與民眾之間的距離，從而將優秀的傳統文化及思維方式融入到人們的日常生活中，讓人們能夠接受和認同傳統理念在教學和個性設計中所具有的積極意義。

結語

本文對中國傳統的“比德”觀和中國風格的絲巾設計之間的關系，進行了深入的論述與剖析。一方面，我們期待紡織品設計能夠從中國傳統文化中吸取到足夠的養分；另一方面，我們更希望中國傳統文化元素能夠在當代紡織品設計中獲得新生。從而，進一步實現傳統文化與當代藝術設計的良性互動。我們在中國風格絲巾設計方面的探索說明，無論在理論和實踐上，這種希望和期待都是可以實現的。同時，我們也期待更多的設計師能夠加入我們的行列，為中國當代設計藝術的興盛增磚添瓦。

注釋：

① 費孝通:《關于“文化自覺”的一些自白》，《學術研究》，2003年第7期，第 5-9頁。

② 廖延彥:《雷圭元文集》，濟南:山東美術出版社，2011年，第124頁。

③ 孔子:《四書五經》，北京:中國文聯出版社，2016年，第42頁。

④ 孫利:《中國文化的精神氣質——與天地合德》，《河南師范大學學報（哲學社會科學版）》，2002年第1期，第6-9頁。

⑤ 張開誠:《君子人格與“比德”》，《學術月刊》，1995年第12期，第25-29頁。

⑥ 周積寅:《中國歷代畫論（下篇）》，江蘇:江蘇美術出版社，2007年，第687頁。

⑦ 杭間、何潔、靳埭強:《中國傳統圖形與現代視覺設計》，濟南:山東畫報出版社，2005年，第154頁。

⑧ [明]徐上瀛、徐梁:《溪山琴況》，北京:中華書局，2013年，第16頁。

⑨ 葉蔥奇：《李賀詩集疏注》，北京:人民文學出版社，2013 年，第72頁。

⑩ 范寅良：《凝練和輸出價值觀:展示策劃教學的思考》，《裝飾》，2019年第8期，第98-101頁。

? 楊朝明、宋立林:《孔子家語通解》，濟南:齊魯書社，2013年，第244頁。

? 魯迅:《魯迅全集第十三卷(一九三四年四月十九日致陳煙橋)》，北京:人民文學出版社，2005年，第81頁。