表情在民族聲樂表演中的運用研究

張 曼

（沈陽音樂學院 遼寧 沈陽 110034）

表情能將人物的情感直接表現出來，在進行民族聲樂表演時，如果不能合理地應用表情，就會給觀眾一種呆板的感受，使得整個表演缺乏靈魂。因此，在民族聲樂表演過程中，不能僅僅注重咬字、吐字，還需要加深對表情的理解，合理地應用表情，通過表情來傳遞聲樂中的情感，并感染觀眾，給觀眾留下深刻的印象。

一、眼神的應用

人們常說通過一個人的眼神能看出他的內心想法，眼神對民族聲樂表演有至關重要的作用。西方國家在進行聲樂表演時，對眼神動作有很高的要求，結合表演內容，適當地改變表情動作，能夠增強聲樂表演的形象感。我國傳統京劇中，將眼神分為喜、怒、哀、樂、怨、恨、愁等七種色彩，對于每種眼神都有不同的訓練要求，不同的眼神可傳達不同的情感。民族聲樂表演中，表演者難免會和觀眾進行眼神交流，此時表演者就可以將作品中包含的情感傳遞給觀眾，感染觀眾。只有通過恰當的眼神表情，才能讓聲樂表演靈活起來，才能得到觀眾的認可。因此，在實際表演過程中，表演者要充分利用眼神，將自己的內心情感和作品情感展現在觀眾面前。另外，為了保證眼神的恰當應用，表演者還要注重眼神表情的日常訓練，常見的眼神訓練方法有兩種，一種是單純的訓練眼神，另一種是眼神的綜合訓練。單純的訓練眼神是通過藝術想象來尋找眼神的關鍵，其訓練內容有三點：眼神的遠近距離變化；眼神的上下左右方向變化；眼神大小的變換。單純的訓練眼神能讓表演者在短時間內掌握眼神表情的要領，但是要想豐富眼神表情，還需要通過眼神的綜合訓練。眼神的綜合訓練是通過聲樂內容，激發表演中的藝術想象，根據聲樂的情景，用眼神將表演中的情緒態度表現出來。

二、口型的應用

口型也是民族聲樂表演表情應用的一個重要內容，口型的合理性直接關系到音色、咬字、吐字等表演技巧的準確性，可以說口型的正確性、口腔的變化，會對聲樂造成最直接的影響。因此，對民族聲樂表演而言，口型不僅對字音有十分重要的作用，對聲樂演唱技巧的提高也有十分重要的意義。

在聲樂表演過程中要注意，應該橫向撐開上唇，呈微笑狀，下顎向下，將嘴巴撐開，嘴角要盡量向內靠，口形要保持豎張。表演者在進行聲樂表演時要注意，嘴的大小要適當，避免因嘴張得過大而造成聲音發散，同時嘴也不能張得太小，這樣聲音很難發出來。

民族聲樂表演中，正確的歌唱口型要求下齒不露、上齒微露，但是在特定的發音下，其口型仍需要發生一定的改變，如發音為U和ü時，就不能將上齒露出來；在發i進而ei時，就不能將下齒露出來，因為露出下齒后，聲音就不能集中地發出來，一部分聲音會殘留在嗓子中，造成嗓音不純。在進行民族聲樂表演時，為確保不露下齒，表演者可以感受下巴向前用力的感覺，并保持雙唇自然舒張，這樣才能確保發聲的準確、優美。在進行民族聲樂表演時，表演者要注意，口型并不是一成不變的，它會隨著音色、吐字等歌曲表現的變化而改變，因此，在實際表演過程中，不能為了保持正確的口型而忽視了口型的適當變化，從而造成音色的僵硬，影響最終的表演效果。

三、面部表情的合理應用

人與人的交流，除了語言符號外，還需要依據動作、表情等非語言符號。通過用語、語調、語氣、輕重音等語言符號，人們能直接明白對方所表達的內容，而通過非語言符號更能看出對方的內心狀態。常言道：聽其言，觀其行，這是說在與人交談過程中，不僅要聽對方的語言表達，還需要通過非語言符號來了解對方的細膩情感。對聲樂表演而言，這其實就是表演者與觀眾的一場交流。在進行民族聲樂表演時，觀眾可從表演者的面部表情中看出表演者的內心狀態，恰當的面部表情能更深層次地體現出聲樂作品的表現力。如表演者在表演悲傷的樂曲時，配合憂郁、難過的表情，會更具備感染力，若表演者表現出開心的笑容，則會引起觀眾的反感，從而降低整個表演效果。因此，面部表情的恰當應用，對民族聲樂表演至關重要。合理、恰當的面部表情，對于民族聲樂表演表現力的強化大有裨益。

四、總結

表情的合理應用對于民族聲樂表演是十分重要的，表演者必須結合作品內容，合理地應用表情，不做作、不過度夸張，真實、貼切地將作品內容展現在觀眾面前，以此感染觀眾，引起觀眾的共鳴，從而獲得良好的表演效果。

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