笛子演奏中口風與氣息的控制研究

【摘要】笛子是我國最具代表性的傳統民族樂器之一，其外形古樸典雅、小巧精美，聲音清脆明亮、婉轉動聽，因此受到了廣大樂者的喜愛，有廣泛的笛子愛好者對其進行研究與學習，演奏出完美動聽的笛聲是每位學習者所追求和向往的。

【關鍵詞】笛子演奏 口風 氣息

在笛子演奏過程中，演奏者的口型、口風、呼吸的方法、氣息控制等方面都是影響笛子音質、音色的主要因素，以上問題也是每一位笛子演奏者在演奏時所需要面對的重點和難點問題，因此我們對這些方面要引起高度的重視，對笛子演奏中氣息和口風的控制進行探究和分析。演奏者唯有掌握科學的呼吸方法以及有效的口風與氣息的控制方法，方能演奏出飽滿優美的笛子音色，從而有效的提高笛子演奏的質量和水平。

一、笛子演奏中口風和氣息對笛子音色的重要影響

1.風門與口風對笛子音色存在的影響

所謂“風門”是指演奏者上嘴唇與下嘴唇之間的吹口，演奏者通過嘴角兩邊肌肉（主要是面頰肌和唇肌）的伸縮來對風門的大小和它的方向進行調節和控制。我們只有掌握正確的控制風門的方式和技巧，才能在演奏的時候讓笛子的聲音更加結實飽滿。反之，如果控制風門的方法不得當，吹奏出來的笛音就會夾帶著雜音，笛聲不夠干凈純正。“口風”是指從風門吹出來的氣流，這氣流也是依靠著呼吸以及口型相配合所吹出的。我們平時呼吸就可發現，氣流是有粗有細，有急有緩的。在笛子演奏中，笛子聲音的高低起伏、強弱變化，都與口風息息相關。如果口風比較急，那么笛子發出來的聲音就比較高，如果口風比較緩，那么笛子發出來的聲音就比較低，如果口風比較粗，那么笛子發出來的聲音就比較強，如果口風比較細，那么笛子發出來的聲音就會比較弱。所以在演奏的過程中，我們應當非常注重口風的控制。

2.氣息對笛子音色存在的影響

笛子是吹管樂器，氣息對笛子的發音以及音色起到至關重要的作用。氣息對笛子音色的影響主要有以下幾個方面：一是氣息量。在笛子演奏時，演奏者必須擁有充足的氣息（即發音的源動力），否則笛子就無法正常發音，音色便無從談起。二是氣息的流速。演奏氣息過于急促的話，就會導致笛子的聲音變得尖銳刺耳，而如果氣息過于平緩，則會導致笛子的聲音暗淡，音高偏低，從而影響整個笛子演奏的效果和質量。三是氣息的方向。在演奏過程中我們還需要根據不同的音區對氣息的方向進行變化和調整，這樣才能演奏出完美的笛音。

二、笛子演奏中氣息和口風的控制策略

1.掌握正確的呼吸方法

在笛子的演奏過程中，要控制好氣息，我們必須掌握正確的呼吸方法。我們平時常見的呼吸方法有三種：一是胸式呼吸，二是腹式呼吸，三是胸腹式呼吸。當今，最為科學的、也是笛子演奏者普遍認可的呼吸方法是胸腹聯合式呼吸。胸腹式呼吸，也就是我們利用胸部和腹部同時呼吸的方法，其特點是膈肌和胸廓呼吸肌同時參與工作，減輕了呼吸肌的疲勞，使吸入肺部的空氣量增大，也就使演奏者獲得的氣息更加充足、深厚，呼吸肌肉群協調工作，使演奏者呼吸更加順暢，演奏狀態更加輕松自然，更加有利于氣息的控制。在笛子演奏時，呼吸是在呼吸肌肉群（包括橫膈肌、腹肌、腰肌、背肌），以及胸腔、肋骨等生理機能共同工作下完成的。同時，氣息隨著嘴唇周圍肌肉的收緊與放松自然而然的進行吸入與呼出，再通過對嘴唇周圍肌肉力量的控制，使得氣息變粗變細、變急變緩，這就需要我們加強對嘴唇周圍呼吸肌肉以及胸部和腹部的鍛煉，讓我們在演奏的時候將氣息控制得更加均勻、更加穩定，從而達到演奏所需的效果，這樣才能吹奏出美妙動人的笛音。所以我們只有掌握正確的呼吸方法，為氣息的控制奠定良好的基礎，才能夠使笛子演奏達到最佳的效果。

2.加強氣息與口風的訓練

在笛子演奏過程中我們不僅要掌握正確的呼吸方法，同時還需要風門、口風等多方位的協調與配合，加強氣息與口風的訓練，才能夠使笛子演奏出來的聲音更加優美動人。在我們日常的樂曲演奏中，音符的高低以及曲子中樂句的長短是不相同的，因此對氣息的流量、流速、角度方向等方面的要求都是各不相同的。其實我們不難發現，有的時候不同的演奏者使用同一支笛子演奏同一首作品，奏出來的效果卻是不徑相同。有的演奏者吹出來的音質、音色非常純粹而且優美動人，而有的演奏者吹出的曲調卻會夾雜著一些粗糙的音質，這就是口風控制的效果。每一首曲子，甚至每一個樂句的演奏對于口風的控制都有著不同的需求。由于音區、音量等不同，所需的氣息也不相同，因此呈現出來的笛聲也是各不相同的。所以我們在掌握了正確的呼吸方法的前提下，必須加強對氣息與口風的控制，根據每一句樂曲的實際情況，將氣息量進行正確有效的分配。風門的大小、吹笛的口型等這些都是笛子演奏中非常重要的環節，我們需要注意它們之間的配合。演奏者平時可以加強音階練習，從笛子的最低音吹到最高音，再從最高音吹回到最低音，在練習過程中，讓氣息能夠保持持久且飽滿的程度，同時，風門的大小、氣流的角度方向根據音符的高進行調節變化，使吹奏出的每個音符都能飽滿圓潤。根據音域不同，口風的具體運用是：音越低，口風越粗、速度越緩、射入角度越向下;音越高，口風越細、速度越快、射入角度向相對越向上。同時，在練習的過程中，演奏者還應當保持正確的演奏姿勢，因為正確的演奏姿勢不僅僅只是外觀的大方、得體，更重要的是，正確、舒適的演奏姿勢還關系到我們演奏過程中氣息的控制，讓我們保持呼吸順暢。所以在演奏的時候我們要盡可能的避免聳肩、收腹、挺著大肚子等不好的演奏姿勢，否則會使得演奏效果大打折扣，演奏者無法均勻的吸氣呼氣，缺乏氣息的支持，笛子演奏自然達不到理想的效果。

3.“以情控氣”加強氣息與情感的配合

情感是音樂表現的靈魂，沒有情感的音樂無異于死水一潭。笛曲的演奏其實也是情感的表達，有效且準確的對氣息進行控制和運用，能夠讓情緒更好的表達出來。在演奏前，我們要充分理解樂曲內涵，感受曲子想要表達的情感和思想，通過對曲子的理解和掌控，利用氣息的控制與調節演奏出激動強勁、舒緩柔美等曲調，讓聽眾感受到其中的意境、美感、思想感情等。不同的情感對氣息的控制有不同的要求，表現熱情奔放的情感旋律時，氣息控制的應更加剛勁有力，演奏出來的聲音結實明亮。而在進行較為傷感的笛曲演奏時，氣息控制的應舒緩平穩，將曲子中悲傷的感情流露出來，這是氣息控制所反映出的情感變化。所以，在演奏中我們必須根據樂曲的意境、情感來時刻控制氣息的流速，調節風門的大小與角度，利用唇部周圍的肌肉控制氣息與口風的變化，讓氣息的運用更加符合樂曲情感的需要，這樣才能將笛子演奏達到最佳的效果。

總而言之，在笛子演奏的過程中，風門、口風、呼吸、氣息等因素都直接影響笛子的演奏效果。笛子演奏者應確立正確的演奏姿勢，掌握正確的呼吸方法，加強氣、唇、指、舌指的綜合訓練，使各個方面都能夠協調工作，加強審美能力與情感的培養，有效的提升笛子演奏的質量和水平，達到“笛人合一”的演奏境界，方能夠在演奏過程中綻放出絢麗動聽、美妙感人的旋律，這樣演奏出來的音樂才會更具有感染力和表現力。

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