清中期嬰戲畫滋盛的美術史因緣考察

李暢

摘要：嬰戲題材是中國人物畫中的熱門。宋代以后逐漸興盛，后經歷了元明清時期的不斷細化與創新，延續至清代中期發展到鼎盛。從美術史的角度考察，風俗畫自宋金以降不斷繁榮，嬰戲畫作為其中一種逐漸脫穎而出并得到強化;清朝時期傳統的繪畫生產機制已逐漸完備，加之中國傳統繪畫觀念的傳承與西方繪畫技法的潤色，不斷推動著嬰戲畫發展至頂峰時期。

關鍵詞：清中期繪畫? ?嬰戲畫? ?美術史傳統? ?圖像生產

中圖分類號：J205? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）01-0179-03

嬰戲題材繪畫在中國美術史上具有悠久的歷史，早在戰國、漢朝時期就出現了以兒童為創作題材的美術作品。據學者考證，“最早出現兒童題材類型的作品是西漢時期出土于山東臨沂金雀山前漢墓墓葬畫第四組中的嬰戲情景，一直到唐朝的人物畫作品都沒有把兒童作為描繪對象。唐代長沙銅官窯遺址出土的工藝美術作品《孩兒壺》才是真正是開始純兒童題材繪畫的作品。五代時期，趙愚畫過《小兒戲舞圖》，郭忠恕畫的《小兒放鸞圖》，之后這類兒童題材繪畫才慢慢脫離人物畫而成為一個獨立的繪畫門類并逐漸興盛起來。”[1]可見嬰戲畫在漢代時期就出現萌芽，唐朝形成雛形，發展到宋代時期就出現大量的瓷器、編織物、泥塑、玉雕等繪制嬰戲紋飾的工藝品。據專家學者分析，這些日常可見的工藝品與兒童的早期教化有關，另一方面是與生育“宜男”的觀念有關系。多子多福、人丁興旺的美好愿望一直傳承至今，正因為如此，嬰戲題材一直是人物畫中的熱門題材。宋代以后逐漸興盛，后經歷了元明清時期的不斷細化與創新，延續至清代中期發展為鼎盛時期。

一、 宋金以降風俗畫傳統的浸潤與題材細分

以“百子圖為”為例，從繪畫技法與內容分析，宋代的宮廷畫家蘇漢臣尤其擅長畫嬰戲題圖，他的《百子嬉春圖》做工細膩、人物形象生動、富有對生活場景真實再現的感覺。明代著名畫家呂文英的《四季貨郎圖》繼承了他的繪畫風格，色彩鮮艷，兒童形象天真可愛、線條飽滿，對庭院四季花草襯景的描繪細致入微，畫面一片活潑歡樂的氣氛。清代焦秉貞的《百子團圓圖冊》延承明代的創作風格，將兒童一年四季嬉戲玩耍的各種游戲場景如放風箏、踢毽子、抖空竹、蕩秋千、堆雪人等景象融入其中，與山石草木交相輝映，場面盛大，將孩童的活潑天真表現的惟妙惟肖。清代宮廷畫家冷枚《百子圖》中的孩童眉清目秀，神態各異，精神飽滿，在庭院中嬉戲玩耍，表現出童真有趣的生活景象，也多有吉祥的寓意。從畫面內容和做工方面來看，清代的嬰戲畫繼承了唐宋以來的創作風格，吸收了明代的表現手法，做工與表現都相對成熟，對細節的把握相對精準，兒童形象也逐漸傳神化。清代的百子圖是嬰戲繪畫的特色，不僅寓意深刻，同時也展現出清朝中期一片繁榮的生活景象。從傳承載體發展來看，元代嬰戲畫主要出現在青花瓷、卷軸畫上;到了明代時期又出現在版畫、刺繡等上面。明清時期對瓷器的種類又進行了細分，有青花瓷、五彩瓷器、琺瑯彩、粉彩等，到了乾隆時期粉彩瓷嬰戲畫是瓷繪發展的鼎盛時期。清代時期的嬰戲畫繼承了元明時期的創作載體，并不斷豐富發展，出現在不同類別的年畫、漆器瓷器和玉器等工藝品中。

從嬰戲題材劃分來看，宋代主要表現為兒童游戲活動的場景和社會風俗生活。如騎竹馬、捉迷藏、玩蹴鞠等場景，明代繼承了宋代的繪畫風格并不斷豐富內容，多出現對傳統節日如對春節、除夕等節日的描述，放炮竹、迎財神等內容也逐漸在嬰戲畫中增多。清代的嬰戲畫延續了各朝代的繪畫風格，出現了大量的以傳統節日和風俗活動為內容的作品，其中也包含民間百姓祈求平安、納福等內容。姚文翰的《歲朝歡慶圖》中孩童在庭院中敲鑼打鼓、點炮竹等一系列慶祝活動，表現出春節歡快熱鬧團圓的場面。侯權的《太平景象第四屏元宵鬧花燈》也表現出喜慶的節日氣氛。嬰孩嬉戲玩耍的生活場景也極為常見，如丁觀鵬的《照盆圖》描繪三個男孩以水盆為鏡子圍著觀照，另一個男孩拿著扇子從屏風后走出來，富有濃重的生活氣息。丁云鵬的《捉蝶圖》也表現出孩童嬉戲玩耍的生活場景。還有讀書和競技比賽類嬰戲畫的出現也較多，如侯權的《太平景象第十二屏博弈游戲》表現兒童在過年時自由自在的游戲玩耍博弈的場景。清中期的嬰戲圖多富有情趣，兒童形象生動活潑，并大量應用于瓷器和玉器上。

清代的嬰戲畫蘊含著吉祥的寓意，經歷各朝代的浸潤，不斷發展壯大，做工與工藝類別逐漸增多，普遍以裝飾圖案為主刻印在各種工藝品中，內容表現也越來越豐富，這與時代的發展有著密不可分的聯系。

二、西方寫實主義繪畫元素的移植與融匯

清代的藝術發展路線分為兩種，一種是對傳統藝術的臨摹，另一種是對西方藝術創作手法的融入與創新，即對西方寫實主義的移植與融匯。在清代繪畫中，由于受西方藝術思想和技法的影響，中國畫中融入了寫實主義的創作風格，不僅在宮廷畫家手中普遍呈現，在民間畫家的創作中也比較多見，也使得傳統嬰戲畫在西方寫實主義繪畫的潤色下逐漸發展壯大。

乾隆時期，宮廷中活躍著西方畫師，例如西洋畫家郎世寧、王致誠等人將西洋畫技法引入中國繪畫中。郎世寧初來“欲以歐洲光線陰暗濃淡暗射之法輸入吾國”，[2]金廷標、焦秉貞等人深受其技法的影響，將西洋畫中的透視法和明暗光影技法應用于他的繪畫創作中，得到了很好的效果。在金廷標的《歲朝圖》中，對于孩童的刻畫更加符合生理，身體比例的描繪也更加精準，五官的描寫，以及神態動作的刻畫也更加貼合嬰孩天真可愛的身份，畫面中更加透露出兒童嬉戲玩耍歡愉的氣氛。焦秉貞所作的《百子團圓圖》系列，整體觀賞空間感很強，運用透視法布置物體場景，大小遠近很有層次感，明暗光影體現在人物面部當中。郎世寧“將西方古典寫實主義油畫技法與中國工筆畫技巧相結合，以西法為主，中法為輔”，[3]影響了一大批中國畫家的繪畫風格。寫實的技法將現實生活的點滴記錄在畫作中，這是中國美術史上對繪畫的大膽嘗試與創新。

清朝時期，西方油畫的融入為繪畫創作提供了豐富的新鮮材料。例如琺瑯彩、粉彩等繪制技法已經應用于陶瓷嬰戲圖中，多種色彩的渲染塑造出逼真的生活場景，促使瓷繪向寫實風格發展。粉彩瓷成為清朝中期的主流，例如乾隆時期《粉彩嬰戲圖壯罐》《粉彩嬰戲瓶》《粉彩嬰戲圖筆筒》，雍正年間的《粉彩仕女嬰戲盤》等，褪去了青花的單一色，使色彩鮮艷，對于現實生活的色彩可塑性極強，孩童形象顯得更加飽滿逼真，背景裝飾也更加豐富多彩。整體來講，清代陶瓷嬰戲畫圖案花紋復雜多變，做工精細，人物刻畫端莊秀麗，神態描寫細致入微，深受人們的喜歡。

西方寫實主義繪畫技法的融入為嬰戲畫增添了幾分姿色，同時也擴展了嬰戲畫的創作風格，一些畫家由寫意風格轉向寫實風格。豐富的繪畫材料也為繪畫創作增加了更多的可能性。宮廷畫不計成本的創作模式也為嬰戲畫的發展提供了更多創新的機會。

三、日臻完備的傳統社會圖像生產營銷機制

清朝中期，社會經濟發展昌盛，資金充足，熟練的圖像生產技術和完備的營銷制度促使了嬰戲畫大規模的生產與發展，不僅種類多樣，內容也極為豐富。有學者講到：“圖像之于工藝，不僅是載體與寓意。圖像本身在歷史的演化中，能夠形成相對獨立而且豐富的審美域場。”[4]因此，嬰戲畫在清朝中期發展昌盛，不僅是因為人們對美好事物寓意的表達，也是對清朝中期社會繁榮景象的描繪。

早在明朝中期，造紙業、印刷術、陶瓷業、漆器業等手工業等已經在不斷發展，同時國內外的文化交流也促使嬰戲畫大量生產。明末清初，雕版印刷發展繁榮，彩色套印技術發展逐漸成熟，隨著社會經濟的不斷發展，市民階層逐漸壯大，清代乾嘉盛世以后，年畫發展興盛，逐漸形成地方流派與集銷產地。我國著名的三大木板年畫產地有天津楊柳青、山東濰坊楊家埠和蘇州桃花塢，還有著名的武強年畫、四川綿竹年畫、河南朱仙鎮年畫等，在當時都有很高的名望。有天津楊柳青年畫《蓮年有余》，武強年畫《麒麟送子》等，河南朱仙鎮木板年畫在明清時期河道四通八達，是中原的商業重鎮，商埠繁榮，買賣興隆，據史料記載，明清時期從事這一行業的商鋪有300余家，盛產出眾多嬰戲題材的年畫。其作品蘊含了平民大眾對美好事物的向往，受到百姓的喜愛。清代是年畫的全盛時期，康熙雍正年間的嬰戲年畫最為流行，乾隆時期嬰戲年畫作品最多。

到了乾隆時期，紡織業技術進步，品種齊全，織繡上的嬰戲圖也比較常見，例如乾隆年間的《緙絲瑤臺百子圖》，晚清的《百子嬰戲刺繡壁掛》等。陶瓷業發展規模逐漸擴大，種類繁多。景德鎮素有“瓷都”之稱，康熙年間，五彩、琺瑯彩、粉彩等都逐漸完善，到雍正和乾隆年間發展至鼎盛時期，俗稱“工匠來八方，器成天下走”。景德鎮交通便利，陶瓷街商業繁榮，大商小販全聚集于此，許多專門從外地趕來的商人大批量的選購瓷器。從銷量來看，“御窯廠僅康熙十九年至康熙二十五年六年期間，為清宮燒造瓷器達到一十五萬二千余件。清朝黃金時期的大宗瓷器僅成品就在每年一萬八、九千件。”[5]粉彩鼻煙壺工藝精美，甚至遠銷歐洲地帶，數量眾多。嬰戲畫逐漸融入人們使用生活器具當中，因此得到了廣闊的發展天地。例如《乾隆青花庭院嬰戲圖碗》《粉彩嬰戲迎春圖瓷鼻煙壺》《清代廣彩仕女嬰戲圖壺》等數量眾多。由此可見其生產規模之宏大，加上完備的生產營銷制度，使清中期瓷器的發展達到頂峰時期。

嬰戲畫在清朝時期的美術史上占據著重要的地位，著名的宮廷畫家焦秉貞、冷枚、姚文瀚、丁觀鵬、金廷標等人都是具有代表性的嬰戲畫家。清朝中期社會政局的穩定發展與民間百姓獨特的審美視角，促使了嬰戲畫大量的生產。從另一方面也可以看出，穩定的社會生活促使人們逐漸開始追求精神生活的享受。正因為市場需求和嬰戲畫自身在媒介、技法、文化傳統方面的共同發展，造就了清代中期嬰戲圖的繁榮滋盛。

參考文獻：

[1]彭曉敏.清代人物畫中兒童圖像研究[D].西安：陜西師范大學，2014年.

[2]聶崇正.郎世寧和他的歷史畫、油畫作品[J].故宮博物院院刊，1979，（03）：41.

[3]馮佳.論郎世寧的中西融合之路[J].文教資料，2011，（28）：75-76.

[4]伊寶，高策，史宏蕾.堆華剔彩——清代乾隆“百子嬰戲圖”剔紅捧盒的圖像考略[J].文物天地，2018，（11）：106-113.

[5]張哲博.清代景德鎮御窯廠生產體制研究[D].景德鎮：景德鎮陶瓷學院，2014年.