中國·創意

事件EVENTS

蟲洞空間|Ray&Emilio Studio受新華書店的委托，在杭州的良渚設計的一個手作及書店的集合空間“蟲洞空間”。場地位于杭州市良渚文化區的文化創意園區內。在這個1樓的空間里面，包含著一些手作創意工作室，書店位于這些工作室的中間，同時也是他們的休息中庭。Ray&Emilio Studio表示：“我們想重新塑造這種空間的特質，就像是一本書一樣。當我們去打開一本書的時候。書中的情節，故事和作者的觀點，猶如一個一個的迷宮。

來野·莫干山民宿|來野·莫干山民宿位于莫干山鎮庾村風景區內，建筑設計手法受國際建筑大師勒·柯布西耶（Le Corbusier）的啟發，自由平面、自由立面、水平長窗、底層架空柱、屋頂花園。不同于以往規矩的建筑設計，來野·莫干山民宿通過體塊的穿插讓空間變成多種可能。

張之洞與武漢博物館空間敘事|張之洞與武漢博物館坐落于武漢市漢陽區，建筑面積7200多平方米，其中展覽可用面積約6200多平方米。博物館建筑主體于2014年建造完成，由著名建筑師丹尼爾·李伯斯金擔綱建筑設計。這座博物館，開啟了一套全新的敘事視角。走入博物館的每一個觀眾，都被裹挾進入了這個如同劇場般的空間。觀眾們被邀請進入了一個紛繁復雜的敘事場域，他們時而變成城市的監管人縱覽武漢的全貌，時而化身獄卒觀看鐵欄之中的變遷。時而是求知若渴的新時代學子，時而又站上高臺，成為張之洞本人，體味著一個改革者的孤獨與無奈。交叉的體驗和視角的變動，使得一種隱藏在歷史背后的真實被逐漸勾勒了出來。這不是來自歷史權威或設計團隊的指定或斷言，而是觀眾自己在身份的切換之中不斷體悟到的一種共建的真實性。

北京煤院新生|項目場地隱匿在北京西城區宣武門歷史街區內一條安靜的胡同里。場地東南邊緊靠小學，西側則是著名的宣武門天主教堂。這里曾經是一處為片區內胡同居民供煤的工廠，被棄用后一直閑置至今。設計師強調保留建筑原有的磚結構體量，并對其內部進行重新定義。為滿足項目的需求，把一系列“功能盒”植入曾經的煤倉中。并根據它們的使用功能，隱私程度，以及原柱網形成的空間節奏來調整它們的尺度和位置。

數字、模擬、未來|由SKP和Gentle Monster攜手打造的SKP-S是一間充滿想象力和創見性的高端百貨旗艦，以戲劇化的形式呈現了人類對于未來的好奇。在這個“數字—模擬—未來”中，生活于此的人類依然深深地懷念昔日時光。數字化的未來與模擬的過去在火星共存，并達到了奇妙的平衡。兩個極端的相遇，碰撞出了令人驚喜的火花。創新的購物空間設計激發了人類對未來世界的憧憬和對過去時光的追憶。

爬梯劇場|山東建筑大學和中國文化大學聯合團隊的方案“爬梯（Party）露天劇場”，從環保、可拆卸化視角來出發，思考著梨園的村民農忙與閑適之間的轉換。愛園鎮是個以栽種果樹為生的小鎮，梯子為家家戶戶最為重要的生產工具，它自帶當地行為符號。為了融入當地生活，以集會形式為依據，并把梯子與農忙時的晾曬用架作為此劇場的主要元素。各家各戶皆攜工具與材料至梨園，共同搭建或拆卸，形成一個可移動的裝配式劇場。劇場成為了人與人、人與自然互動的媒介。無論男女老少，年幼與否，都可享受梨園中的樂趣與靈動。

打好行李·打開城市|繪造社的裝置作品《打好行李·打開城市》是將建筑繪圖與空間設計結合的一次嘗試。由于此次計劃在上海、北京、深圳三座城市巡回展出，因此裝置畫面的內容是將這三座城市最具代表性的建筑與場景進行拼貼組合。畫面中心表現了三個城市最有代表性的日常空間：北京胡同、江南民居和深圳城中村，明星建筑與草根建筑一起構成了一幅中國大都會的全景圖。

35mm鏡頭下的城市風景|2018～2019這兩年時間里，肖世豪用自己的鏡頭拍攝穿梭于北京、成都、京都、大阪等城市街頭的行人。照片記錄了在不同尺度空間下，人身處其中的狀態，他們與周邊環境的關系，以及環境如何影響人的情緒。還有那些街頭中的“靜物”，它們可能是一盞路燈，一處涂鴉，一扇破鐵門。這些極其平凡的事物，我稱之為“城市風景”，它們是城市的微表情和符號，也是城市復雜和多元化的外在體現。

展覽EXHIBITION

“綿延”的寓言：陳文令個展

2019·12·29 -2020·2·28|北京民生現代美術館

本次展覽是北京民生現代美術館“藝術家個案研究系列”的最新項目，聚焦當代藝術家陳文令2006年以來的創作，共展出大型裝置作品3組，雕塑作品50余件，繪畫手稿80余張，全面介紹其藝術探索歷程和成果。陳文令以雕塑為主要媒介，面對中國當代社會飛速變革所帶來的種種現象，創作在公共社會語境中產生影響的作品，體現出中國當代藝術家面對當下的思考和創造。他的創作歷程分為三個主題：個人經驗、人類欲望、共同體幻象。

昂托安·莫蒂耶：墨行光影

2019.11.22 -2020.2.23|清華大學藝術博物館

本次展覽將展出比利時畫家昂托安·莫蒂耶（Antoine Mortier）的超過50件作品，他的繪畫兼具中國傳統和現代水墨的手法，繪畫手法類似中國書法，筆觸清晰可見，作品既形象又抽象，連接微小與宏大、內在與生存必需，展現出永恒的主題。比利時的抽象藝術呈現出兩種趨勢，即幾何抽象（冷抽象）和抒情抽象（熱抽象），他相信尋找本質有絕對的必要性，作品自由表達情感、不囿于現實，原始自發的創作手法成為自由的代名詞。

作品WORKS

許曉云、高博作品

許曉云（1960—），女，天津人，河北工業大學教授，主要研究方向為人機工程學、產品設計工程。

高博（1994—），男，河北人，河北工業大學碩士生，主攻藝術設計產品方向。

作品名稱：旱地梯田微耕機概念設計

設計說明：

這是一款是用于旱地梯田耕種的具有爬坡功能的微耕機概念設計。針對旱地梯田不易實現機械化作業的問題，通過分體結構設計和功能模塊化設計，本產品具有爬坡功能和多種作業模式轉換兩大特點，可以有效地提升旱地梯田的耕作效率。