淺談當代高中美術教育的社會性

趙婧

21世紀是一個多元、重建、驟變的世紀，美術觀念、材料、形式的變化都對美術教育提出了新的時代要求。介入時代，是美術教學的一個重要命題。高中美術教育在學校教育中占有特殊的地位，具有提高學生人文素養，促進學生全面發展的現實意義，是學校美育的重要組成部分。在教學中主要呈現幾個問題：1、進入學科核心素養時期美術教育，長期以來形成的輕觀念的問題沒有得到實質的解決。2、美術教育實用價值的不足，據權威機構的學生調查顯示“美術鑒賞是最沒有實用價值的課程之一”。3、學校美術教育“重技輕藝”，重“寫實教育”。

一、美術的社會價值及其體現

美術一詞承載者豐富的價值。歐洲17世紀開始使用“美術”這一名詞時，美術是大美術的概念，泛指具有美學意義的活動及其產物。社會學家認為，“美術”是個寬泛的概念，它可以是觸摸的到的，或可以看見的創意產品，這其中不僅包括傳統的美的藝術，還包括流行藝術和民間藝術。

美術從來就不是孤立的。每一個時代的藝術都是時代精神的烙印，每一件作品都是某一時代的產物，是藝術家、藝術品所處時代文化、政治、經濟等綜合因素的忠實反映。霍華德.貝爾認為，藝術界中的各個方面合力塑造著在藝術界內部生產出來的藝術作品，他提出， “藝術家”（這類特定的人是藝術界中唯一的創造行動者）其實就是一個社會產物，在貝爾看來，要理解藝術作品是如何被創造的，就需要將那些影響藝術作品的各種因素一同考慮。

舉例來說，英國浪漫主義風景畫家威廉·特納，他的油畫被藝術評論家認為：“像水彩一樣透明、響亮、光彩奪目”，他在風景畫中致力于追求光的效果，霧、蒸汽、太陽、火光、水和反光……在畫面上組成運動著的團塊和升騰著的焰火，呈現出近乎抽象畫的韻律感。在給學生欣賞特納的作品時，比如《奴隸船》（圖1.1）、《康斯坦丁的拱門》（圖1.2）、《古羅馬》（圖1.3）等風景畫作品，學生總產生一種關于不安與動蕩的疑問，我嘗試找到一些線索，當我們了解特納所處的社會背景后，對于特納的作品有了新的思考。特納創作時期正值英格蘭正處于異常動蕩的時期。失業工人遍布全國，這使得中產和更高階層中產生了暴動和恐慌。那么特納的風景畫是否在反映了這些不穩定的階級關系，像他在畫中前景中描繪的人物、奇異的云霧、特殊的光線。

再有，第一次世界大戰以前，西方油畫，尤其是肖像畫，以描繪英雄為主要題材，英雄來自——圣像、政治家、資本家、嚴肅的藝術家。他們在很大程度上可以看做是可供人們效仿的成功典范。人們有意想讓這些人生故事成為教育的范本。第一次世界大戰以后，英雄發生了變化，他們變成了消費偶像，來自娛樂界，如體育明星，電影明星，演員等，新的繪畫主題更多的強調主題人物的私人生活，而不是公共形象。

比如達達主義的產生，達達主義是一場興起于一戰時期的地域文藝運動。是第一次世界大戰顛覆、摧毀舊有歐洲社會和文化秩序的蘇黎世，波及視覺藝術、文學（主要是詩歌）、戲劇和美術設計等領產物。達達主義作為一場文藝運動持續的時間并不長，波及范圍卻很廣，對20世紀的一切現代主義文藝流派都產生了影響。達達主義的口號：“破壞就是創造”。他們完全打破了我們對于傳統繪畫的認識，告訴我們時代在飛速前進，我們是否可以換個角度看問題？其中最突出的代表是杜尚，他的作品是對達達精神最佳的闡釋，又一次，他把小便器送去參加美術展覽，題名為《泉》;在達·芬奇的《蒙娜麗莎》復制品上用鉛筆加上式樣不同的小胡子;這一系列作品完全顛覆傳統的藝術創作。

二、當代美術教育的社會性缺失及其原因

從美術的發展歷程，我們可以清晰地看出美術與社會、人類之間的相互依存關系。美術作為文化的載體，經歷了歷史的沉淀和時間的雕琢，為人類表達主體意志、宣泄情感提供了載體。而長期可以來人們對美術的認識是靜止而又片面的，更多地將美術理解為一門技術或“手藝”，對于美術鑒賞的認識，多局限于藝術家的作品或某一時代的某種風格。事實上美術本身是多維度的價值載體，其創作過程體現主觀精神，反映著時代的精神訴求，是時代社會和文化的重要組成部分，具有不可忽視的社會價值。

從高中美術教育情況來看，當前美術教育的過程是美術傳承的過程，這種傳承不僅是美術理論以及技法的傳承，還應該包括美術社會價值的傳承。美術教育應該是學生體會到到美術作品所具有的時代特征，感受到自身的社會責任感，從而立足于社會發展，反應社會現實，最終實現藝術家和藝術作品的進步，實現個人價值和社會價值的統一。

三、重視美術教育的的社會性

新的發展時期，美術教育的過程應該體現其社會性，尤其在中學美術教育教學過程中，不僅要重視技能的傳授，更要注重當代美術的多元化特點，在培養人才時，要關注社會需求，注重美術社會意義的傳承，注重對學生美術理論知識和創作能力的培養，更要關注學生的精神素養的提升。作為美術工作者應該借助當代社會新變化拓展美術內涵和外延，使美術隨著時代的發展進入新的視野，獲得新的發展，煥發新的活力。

在美術鑒賞教學中體現其社會性。高中美術鑒賞課是加強素質教育的一項重要舉措，高中美術鑒賞課對開闊學生的文化視野、陶冶高尚情操、健全人格和發展個性等方面都起到十分重要的意義。目前，高中美術鑒賞課作為必修課，越來越顯現出它的重要性。在高中美術鑒賞課教學過程中，教師可深入的挖掘傳統藝術樣式與當代社會環境的聯系，在當代的視角下，重新解讀傳統與經典，建立新型的關聯，引發學生新的思考，激發學生學習興趣。

隨著新一輪的基礎教育改革的推進，美術教育即將引來迎來新的春天。這既是新的機遇，也是新的挑戰。面對新的情境，在高中美術教育美術的過程中，教師應該注重美術的社會性，探索當代背景下新的教學方法，嘗試新的教學實踐，建立與當代社會相適應的教育教學模式，讓學生真正的在美術學習中認識自我，發現自我，完善自我，將自己年輕的、新鮮的、個性化的創意思維在美術課堂中呈現出來。使美術教育在即將迎來的春天里盡情綻放。