清代瓷器青花人物畫欣賞

康 津

（如東縣博物館，江蘇 南通 226400）

青花瓷以它白底藍(lán)花釉下彩瓷器的而出名，指的便是瓷器胚胎上用鈷料畫出精美的紋飾，然后上瓷器上罩上一層無色透明釉。在窯內(nèi)高溫?zé)贫伞Ｇ嗷ù梢驗(yàn)轭伾r艷翠綠、外觀典雅別致，給人一種出淤泥而不染的藝術(shù)魅力，因此青花瓷在瓷器中有著重要的位置。它的藝術(shù)成就是非常高的，因?yàn)樗奶ァ⒂跃溃嗷r艷，造型上也是多種多樣，因此深受眾人的喜愛。青花瓷的歷史地位是非常高，在清代康熙時(shí)期，青花瓷的歷史已經(jīng)達(dá)到了頂峰，而這個(gè)時(shí)期也是青花瓷器的黃金時(shí)代。

1 青花人物畫特征和精髓

清代在瓷器胎體上描繪圖案是有獨(dú)特的技法的，主要是運(yùn)用了分水技法，結(jié)合中國傳統(tǒng)繪畫中的“勾、染、皴、擦、點(diǎn)”等繪畫技法，這樣才可以形成深淺濃淡，層次多樣性的紋飾，這使得青花瓷更具藝術(shù)色彩。清代康熙一朝的時(shí)間跨度很長，社會(huì)安定，百姓富足。由此使得各種類型的器物工藝得到了長足的發(fā)展，其中青花瓷器的這種獨(dú)特分水技法至此已經(jīng)非常的成熟。其中以器皿為依托的青花人物畫除了日常器具以外，觀賞陶瓷器的種類也變多了。典型的器皿有蓋壺、鳳尾尊、花和石灰、象腳瓶、筆筒等。器皿的底部也有極強(qiáng)的時(shí)代特征。琢磨器的兩層底部多，筆筒多為玉底，早期的圈足是以兩側(cè)斜削的尖頭“鯽魚背”底部形狀的居多，中期以后有著大致圓潤的“泥鰍的背”的底部。在康治中期出現(xiàn)了很多次等品種。人物畫瓷器種類繁多，早期多用干分支的款式，多用楷書書寫年款，中期以后則是各種堂名款、圖記款、花押款流行，一直流行到雍正年間。可以看到很多仿造和神似的款式，特別是仿造嘉靖年間的款式。康熙年間仿制明代的青花發(fā)色也很受歡迎。但是產(chǎn)出的比例不太大。主要是模仿永樂、宣德青白泥略帶暈染的青色和白藍(lán)。其次有模仿青和白平等的青和白的材料的素描。這個(gè)時(shí)期最擅長模仿宣德的青花瓷器。采用國產(chǎn)鈷的材料。鐵的含量低，材質(zhì)穩(wěn)定性好。畫的花呈黑色結(jié)晶的斑點(diǎn)。采用了人工重涂的方法。宣傳的青白釉面往往呈波浪形。所以從整體上來看，仿造的水平還很高。康熙朝生產(chǎn)的包含人物畫像的大件瓷器數(shù)量也相當(dāng)驚人。其整體特征是古風(fēng)溫和，硬朗挺拔。雖然大，有的足有80厘米但卻極少有變形了的瓷器出現(xiàn)。機(jī)體接口不明顯，反映了成型和精修工藝的精度。其上的人物畫像輪廓線和轉(zhuǎn)折點(diǎn)清晰、清爽、有精神。身材堅(jiān)實(shí)，筆直向上，有力，豪爽，富于氣勢。中小器具富于獨(dú)創(chuàng)性，嚴(yán)謹(jǐn)大方，注重整體效果，不拘形式，在端正中體現(xiàn)著靈感之美。這個(gè)時(shí)期也有很多正方形的器皿登場。例如，正方形的盤子、方形的碗、方形的錘子瓶、方形的盆等，相對來說，制作方形的器皿比圓形的器皿貴重，充分體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)工匠們造型設(shè)計(jì)的高度水準(zhǔn)和瓷器技術(shù)的進(jìn)步。青花的繪制效果將陰陽相對、疏落茂密，層次鮮明的效果都一一描述出來，不僅使得青花更加立體感，而且效果清新明朗，給人一種獨(dú)特的韻味。其中，青花瓷中的人物畫也是相對非常成熟的，在創(chuàng)作人物畫時(shí)，畫中的言外之意、畫外之情都可以通過畫師的高級技法來描述，手法非常細(xì)膩的，把人物的精神面貌都可以展現(xiàn)出來，更體現(xiàn)了精氣神的感覺。單從人物的面部表情來說，如果一個(gè)人的神態(tài)沒有與形體運(yùn)動(dòng)結(jié)合起來，那么就無法描述出更生動(dòng)的作品，因此在青花人物瓷畫的創(chuàng)作過程中，衣服紋理的起伏變化都是可以通過分水等技法來描繪，這些技法還可以描繪人物的細(xì)節(jié)，讓人物更具生動(dòng)性、更加飽滿，更加充實(shí)，青花人物瓷畫主要是描繪和塑造人物形象，一個(gè)完整的結(jié)構(gòu)才是一幅繪畫。將人物形象的動(dòng)態(tài)感受和情境內(nèi)容相結(jié)合來繪制，充分體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)生活中的情與境。另外人物畫的種類在古代樣式也是非常多的，有肖像畫、民俗、戲曲、“刀馬人”等題材，內(nèi)容非常豐富。

2 瓷器青花人物畫的特征

青花瓷器人物畫的精髓就在于神態(tài)，人物的形態(tài)要傳神要有靈動(dòng)性，每個(gè)鮮活的人物不只是簡簡單單的繪制而已，他們要表現(xiàn)出一個(gè)有血有肉的人物形象，不管背景有多復(fù)雜，人物的思想活動(dòng)都要有一個(gè)相對的主體，背景只是用來襯托人物。人物需要有精細(xì)的神情表現(xiàn)，只有這樣才可以讓瓷畫變得更加豐富和更具藝術(shù)特色。在繪制人物畫時(shí)，如果創(chuàng)造繪制這些青花人物瓷畫，那么就需要對整個(gè)人物形象進(jìn)行解構(gòu)，來分析，主體人物的基本特征在哪里，應(yīng)從相貌體態(tài)來分析，把最具鮮明最具特征的部分表現(xiàn)出來，那么這幅畫就具備了傳神的形態(tài)。

在畫師繪制青花人物瓷畫的過程中，他們會(huì)著重強(qiáng)調(diào)人物的情感表達(dá)，并且將自己對人物的理解和個(gè)人思想與情感結(jié)合，在人物繪畫中充分的表達(dá)出個(gè)人主觀意識(shí)，激發(fā)出其中的藝術(shù)魅力和表現(xiàn)力。在繪畫中，繪畫的內(nèi)容講究的就是視覺效果，在瓷器表面繪畫人物場景的作品需要表現(xiàn)的更加真實(shí)，而情感要素的內(nèi)容就需要整個(gè)繪畫作品更具備思想深度，只有真正身臨其境地面對畫面中地場景，才能夠使得繪畫作品神形兼?zhèn)洌@樣才能表達(dá)出精神層面的情感，簡單來說，就是人物畫的內(nèi)容需要有靈魂、有意識(shí)。好的作品往往是通過好的構(gòu)圖來展示，如果做不好構(gòu)圖，那么只能說是失敗的作品。另外，繪畫作品是可以將內(nèi)在的精神慰藉和情感內(nèi)容，繪畫中的人物展現(xiàn)的是一種人們對于生活的理解和象征，好多作品在內(nèi)容上甚至豐富的表現(xiàn)力，它是可以和欣賞者產(chǎn)生共鳴的。

3 瓷器上的青花人物畫

在瓷器胎體上繪畫人物是一件困難的事情。因?yàn)槔L制完成的繪畫經(jīng)過燒制以后會(huì)產(chǎn)生不確定的因素，繪畫將在各方面會(huì)發(fā)生微妙的變化，之所以青花人物畫是藝術(shù)品就在于它有這些不確定的因素而變得唯美，它比生活中的各種景象更加豐富美好，但又體現(xiàn)了生活中的美感，從而喚起人們對美好生活的向往。欣賞這些美麗的陶瓷，使得人們具有藝術(shù)色彩和豐富內(nèi)容的藝術(shù)品眼光，總能激發(fā)出人們對于不同的事物的不同感受，青花人物畫的創(chuàng)作需要勾勒出優(yōu)美的線條，而這些線條往往都是需要精湛的技法才能夠完成的，要想畫好這些線條，就需要掌握濃淡色渲染的手法，不管是線條還是點(diǎn)面要見筆，并且筆法不能亂，也不能受到外界的干擾。往往還要有靈光乍現(xiàn)的神來一筆，賦予畫面獨(dú)特的意境。用筆需要蒼勁有力，貫徹個(gè)人主觀的情感去描繪這些人物，使他們變得更加傳神，值得注意是筆墨的美感是很豐富的，筆墨渲染的場景可以柔和，也可以剛勁。濃厚的筆墨可以表現(xiàn)出剛建的美，柔和筆墨和清淡的筆墨都可以表現(xiàn)出一種氣質(zhì)之美，因此筆墨技巧直接決定了青花人物畫的好壞。

4 清代瓷器青花人物畫作品欣賞

1）青花福祿壽圖瓷罐，瓷罐有21厘米高。我們可以在瓷罐的中部看到，一個(gè)枝繁葉茂的古樹下面福祿壽三星神采奕奕的相互作揖，氣氛非常喜慶，這幅畫主要是描繪的是一種吉祥幸福的生活象征，古代有“歲星所照，降福于民”民間說法，就是所謂“天官賜福”整個(gè)畫面人物眾多，但卻繪制細(xì)膩且生動(dòng)形象。

2）青花教子圖瓷盤，盤子的直徑是26厘米。盤子繪制的是教書育人的景象，在一個(gè)盛夏悶熱的黃昏。一個(gè)老樹下有位老者正在拿著蒲扇乘涼，在老者對面站立的是一個(gè)拿著一只鵝的童子。老者和童子在對話說著什么。畫面清晰生動(dòng)，場景展示的內(nèi)容一目了然，可以看出這幅畫主要講述的是王羲之愛鵝的故事。

3）青花刀馬人圖瓷罐，瓷罐高有16厘米高。瓷罐的腹部是一對武將穿著戰(zhàn)袍，手里拿著兵器，正在互相打斗廝殺，場面十分激烈，兩個(gè)武將不分勝負(fù)。畫面中人物動(dòng)作大開大合、孔武有力，但整個(gè)畫面卻不失協(xié)調(diào)感，人物比例恰當(dāng)。體現(xiàn)出了工匠極高的繪畫水平。這個(gè)瓷罐主要反映出了清代崇文尚武的民風(fēng)。

4）青花人物繪畫繡墩，青花舒雅，畫工細(xì)膩，瓷質(zhì)白細(xì)，釉面潤澤，造型規(guī)整，高47厘米，凳面直徑29厘米。青花人物繪畫繡墩，肚子中間有兩條穿線，畫中人物神態(tài)生動(dòng)，活靈活現(xiàn)，畫面內(nèi)容頗為少見，應(yīng)為某長篇故事一折。

5）青花加彩花卉開窗描金繪畫折腰盤，高4.2厘米，直徑35.8厘米，畫工細(xì)膩，瓷質(zhì)白細(xì)，釉面潤澤，造型規(guī)整，畫法以勾勒、平涂、渲染、線描相結(jié)合。繪畫筆調(diào)隨意，雖然比晚明時(shí)工整，但仍未見康熙時(shí)的嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)致的作風(fēng)。畫面布局較豐滿，內(nèi)容頗為奇特 復(fù)雜。

5 結(jié)語

青花瓷上的人物畫反應(yīng)的是特定事件背景下的人物關(guān)系。如今，當(dāng)我們再次拿起這一件件沉淀著古人無數(shù)智慧與心血的瓷器時(shí)，我們可以感受到在這畫中藝術(shù)家投入了自己的心血和藝術(shù)感受，讓青花瓷作品在揭示人物心靈底蘊(yùn)的同時(shí)，其形象也會(huì)得到生動(dòng)美好，通過青花人物畫了解古人生活的場景，看其中描繪的一件件生活瑣事，仿佛也透著清透典雅，有一種“以氣韻求其畫”的藝術(shù)色彩。把真實(shí)的情感融入到畫中，造就美好的意境和情趣，正是藝術(shù)作品的魅力所在。