湯 闊
(吉林藝術學院 新媒體學院,吉林 長春 130021)
數(shù)字音頻是新時代新興的眾多數(shù)字媒體藝術的橫向學科,體現(xiàn)著獨特的教育性和藝術性,起到了豐富與升華新媒體藝術作品的作用。在當前國內外廣泛利用和正在探索創(chuàng)新的電影、游戲、交互等現(xiàn)代音頻作品中,均具有嚴格的音樂或聲音版權要求,這一特征不僅是對初學者設置的入門門檻,而且也是對教學者提出了嚴峻的挑戰(zhàn)[1-2]。面對新形勢和社會對音頻作品日益不斷增長的需求,作為師者,是堅持傳統(tǒng)的照本宣科式教學,還是積極創(chuàng)新音頻教學內容和形式,必須做出應有的選擇與謀劃。
開設《數(shù)字音頻制作與創(chuàng)作》課程就是讓選學該課程的學生能夠按照社會需求和文化發(fā)展趨勢,在教師定向講授的同時,激發(fā)并切實掌握獨立創(chuàng)作原創(chuàng)聲音的能力和水平,使所學技能或獨創(chuàng)的專業(yè)音頻作品日趨不斷完美和符合音頻發(fā)展規(guī)律并跟上時代發(fā)展的潮流。同時,切實增添選學學生的謀生本領和技巧,以符合學校的辦學與課程設置方向。由此,經(jīng)過多方調查研究及征詢意見并征得學院同意,開設了《數(shù)字音頻制作與創(chuàng)作》課程。
《數(shù)字音頻制作與創(chuàng)作》課程融合了計算機技術、音頻數(shù)字化技術、數(shù)字媒體存儲技術、音頻處理與編輯技術等學科知識,呈現(xiàn)出多學科綜合交融的形態(tài)。它主要描述了數(shù)字音頻信息從音效的設計制作、錄制、控制、混音、傳輸和存儲、到后期編輯以及聲音的潤色和修復等完整技術處理過程[3-5]。對學生來說,可以深化理解數(shù)字音頻的基本概念,培養(yǎng)學生實際操作能力和創(chuàng)新意識。
本課程是為了使學生能夠掌握數(shù)字音頻創(chuàng)作為專業(yè)技術知識,以適應我國數(shù)字媒體業(yè)走向專業(yè)化并與國際數(shù)字媒體業(yè)接軌的要求而設置的,通過本課程的學習,要求學生能夠正確理解數(shù)字音頻制作與創(chuàng)作的主要內容,了解數(shù)字音頻制作與創(chuàng)作的主要設備及其特性,掌握常見數(shù)字音頻創(chuàng)作設備的使用方法,并能夠在數(shù)字化影視音頻作品中發(fā)揮重要作用。
《數(shù)字音頻制作與創(chuàng)作》是學生入門的基礎知識,能否扎實地掌握,關系著學生的知識應用水平。該課程既要對書本深切領悟,又需要參與實踐操作。為增強該課程教與學的現(xiàn)實效果,達到課程設置的預期目的,在教學伊始,就大膽進行改革,改變大班教學模式,靈活學生編組,力求教學組織、教學內容、學習質效相一致,培養(yǎng)出合格音樂制作創(chuàng)作人才。挑選各專業(yè)的大二學生在教學條件具備的工作室進行教學,每編組班5人左右,既可以實行面對面教學又確保了教學質量。本課程的教學目的是為了學生能夠盡快掌握音頻創(chuàng)作原創(chuàng)聲音的能力。針對學生應學知識在教學內容組織上主要做好如下安排,即軟件教學階段、簡單的音樂與編曲知識教學階段、合成器聲音制作教學階段、midi制作教學階段、錄音采樣教學階段等。以上教學安排主要是針對教學內容和學生基礎水平做出的,在教學時把著力點放在重點知識的講解上,并根據(jù)編班情況刪繁就簡,初定培養(yǎng)周期為兩年以內。同時,根據(jù)教與學的進展和實際成效,及時做出動態(tài)調整,并依據(jù)學生不同基礎和領悟能力的差別,堅持做到按需施教、因人施教、因材施教。
根據(jù)學生實際確定音頻宿主軟件的選擇為cubase系列。初始計劃普遍采用logic與pro tools,但因學生使用的電腦大部分都為PC機,考慮到系統(tǒng)兼容性等問題在教與學中會存在諸多不便,對教學進程與學生日常學習操作產(chǎn)生不同影響,因此采用cubase音頻軟件。在這一教學階段主要是重點培養(yǎng)和提升學生的軟件操作能力,在教學方式方法上力求由淺入深,由簡到難,達到學生既懂又會的目的,并要求學生課下堅持進行長時間的練習與實踐,以利于完全掌握。在實際教學過程中,主要是讓學生不僅可以掌握軟件使用,也可以掌握音頻剪輯等技巧,為以后制作創(chuàng)作打牢基礎。
按照計劃安排,該階段教學主要是擴充教學課時和增加學習容量,明確這一階段即是學生的學習過程又是學生技能磨練的過程。教學重心是針對大部分學生缺少音樂基礎,基本是從初學開始,為確保參學學生均衡發(fā)展,避免在學習過程中有人掉隊,主要是作了以下計劃安排:1.節(jié)奏與音高教學。2.音程與和聲教學。3.簡單的曲式教學。4.旋律的編寫。5.打擊類樂器的編寫。6.和聲與織體的編寫。7.聲場分布與縮混教學。本階段課程也是《原創(chuàng)數(shù)字音頻制作與創(chuàng)作》的重點[6-8]。
該階段屬于原創(chuàng)聲音制作的教學,合成器軟件選擇Absynth,軟件操作內容知識對于學生來說比較好理解,難點是如何培養(yǎng)學生對于聲音的想象力,尤其對于影像與游戲專業(yè)的學生來說,想象力是必不可少的。很多現(xiàn)實中存在的聲音都可以進行錄制或聲音素材選取完成,如果說現(xiàn)實中沒有的聲音,如“太空中的聲音”,恐龍的叫聲、游戲中的戰(zhàn)斗聲音等,這些都需要作者擁有足夠想象力的同時,其創(chuàng)作聲音與“現(xiàn)實”還不能夠相差甚遠(“現(xiàn)實”所指人們所能理解的聲音),因為不論是聲音藝術,還是影像與游戲專業(yè),將來都是需要面對市場。在擁有想象力的同時,創(chuàng)作者也要對自己的作品帶有“限定”,就如編曲教學中為什么要進行簡單曲式教學,其目的就是為了“限定”學生創(chuàng)作音樂的走向,防止創(chuàng)作出來的作品毫無邏輯可言。
完成以上三個階段教學后,將開始midi制作教學,教學媒介依舊是cubase宿主軟件,該階段中的難點在于第一次接觸midi,學生對于軟件難免有不熟練的情況出現(xiàn),熟練掌握后便可以完成編曲等工作。因大部分學生沒有音樂基礎,所以在該教學過程中不能夠奢望所有學生都能夠運用鍵盤去完成制作,故制作細節(jié)上應加強練習。
該階段與合成器聲音制作階段大同小異,同屬于原創(chuàng)聲音創(chuàng)作,該階段更多的是利用聲音的靈活性。首先是錄音教學,讓學生在其過程中掌握錄音技術與錄音設備使用規(guī)范,隨后進行聲音錄制。錄制的對象可以是任何聲音,如用薩克斯的零部件與空氣管所產(chǎn)生的聲音進行采樣與重塑,使其成為一個新的音樂素材并運用在音樂創(chuàng)作中。采樣軟件選用Kontakt進行教學,該階段教學對于學生們來說較為簡單,實踐性較強。也是適用于舞臺的一樣音頻技術,如一位學生帶上電腦、鍵盤、話筒與幾樣能夠發(fā)出聲音的物件上臺,隨意錄制聲音并進行采樣,便可以現(xiàn)場制作音樂或音效,成為一種新型的藝術形式。
學生在完成各階段學習后,可以將所學習知識運用到各自專業(yè)領域當中。交互專業(yè)學生可自行創(chuàng)作原創(chuàng)聲音運用于交互藝術當中,也可將交互裝置與調音臺相接,在舞臺上直接通過交互裝置控制調音臺或連接其他音頻設備實現(xiàn)舞臺時實控制。影像專業(yè)學生可以完全獨立的為自己所拍攝的作品進行配樂。游戲專業(yè)學生可以為自己的游戲作品進行聲效制作等工作。
在完成課程教學的同時,帶領學生進行針對市場所需的實踐任務,如編曲、錄音、影視劇或電視劇擬音工作等,這樣確保學生對自身專業(yè)橫向學科知識學習的同時,增強培養(yǎng)學生社會實踐的適應能力和走向社會就業(yè)的競爭力。
如今數(shù)字媒體藝術幾乎是全面普及的狀態(tài),不論是電影、游戲、短視頻、交互裝置等都存在于我們生活當中,作為培養(yǎng)數(shù)字媒體專業(yè)學生的教師,應該看得更遠、更透徹,要清楚學生最需要的是哪方面的技術與知識[9-10]。傳統(tǒng)教師所需要做的傳導、授業(yè)、解惑,已不能滿足如今的教學需求,在自我不斷更新知識的同時,如何將一些被技術更新狀態(tài)下所淘汰的知識進行篩選與剔除,如何培養(yǎng)學生的生存能力,提升學生自身的競爭力,為社會做出價值,是如今教師的新職能。