
Stream of Consciousness——Yuan Mei Solo Exhibition
策展人 | Curator:李蕊 Li Rui
主辦 | Organizer:美侖美術館 ·圣之空間Meilun Art Museum SZ
開幕 | Opening:2020.10.24 3pm
展覽時間 | Dates:2020.10.24——11.5
展覽地點 | Venue:北京市朝陽區(qū)酒仙橋路4號798中二街D09
D09 798 Art zone No.4 jiuxianqiao Road.Chaoyang District Beijing China
中西方哲學家都曾不約而同地提出了“萬物皆水”,水,世界萬物的本源,一切生命的植根之處,滋養(yǎng)著人類的自然之身也滋養(yǎng)著精神之體,如水一樣,精神化為真正的藝術,是發(fā)自內心的自然表達,流動不定,并無止境。
“流”在袁梅的作品中的是有著一種水的自然屬性,和水一樣,袁梅的畫風呈現(xiàn)出一種多變的面貌,不拘形態(tài),用色大膽,有時柔和,有時鋒利,將一絲生命的倔強與多彩植入畫面,營造出一種個性化的視覺之外的意象表達,我行我素的情思美感。
袁梅是一位有著哲思精神的知識女性,她有著多年的藝術修養(yǎng),她的多重身份有著常人不能相比的生命體驗,她寫過大量的文學小說與詩集,拍過多部紀錄片,也是一位成功的編劇與電影投資制作人。她的不循規(guī)蹈矩,不按常理出牌,使她在暢想藝術的快樂之余,也在不斷打破著藝術的邊界。
她并未曾系統(tǒng)專業(yè)的學過繪畫,自由習畫也只是短短一年時間而已。正如藝術大師尚·杜布菲認為“真正藝術與其說是存在于文化中,毋寧是在樸素的人們當中”。自由,即是袁梅最佳的繪畫狀態(tài),她在繪畫中感知了最本源的自己,肆意的筆法,隨意的形態(tài),她既把自己的生命體驗揉進了她的畫面,又把自己的哲思梳理進了屬于她的生命藝術。
——策展人 李蕊



“真正藝術與其說是存在于文化中,毋寧是在樸素的人們當中。”作為藝術工作者的袁梅,自稱自己為老梅,她的繪畫作品一如她本人,質樸若拙,情感真誠,自然流暢之中又順乎心意變化,豁達的人生態(tài)度塑造了變幻莫測的萬般形態(tài),斑斕絢麗的色彩形態(tài)蘊藏著強韌生命力,沒有任何宗派的拳法,沒有固定的藝術規(guī)則,一個不斷越界展現(xiàn)自己“生之藝術”的老梅,為我們呈現(xiàn)了一個完全立體化的自己和人生。
不設防的老梅,一年之內轟隆隆的創(chuàng)作出了400多件繪畫作品,滿滿一屋子的作品好似炫目的寶石,閃亮亮的,讓她的朋友們在不斷驚訝之余又感受到一種強烈的驚艷。老梅多年的勤勉是有目共睹,但一年的繪畫作品量之大,成熟度之高,種類之豐富,藝術風格之多變,也足以令人難以置信和感慨。而老梅卻沒有因此得意忘形,時常謙遜地請朋友們點評之后,依舊樂此不疲的繼續(xù)沉浸在自己繪畫的世界之中。
藝術,是精神生命的燃點,是人類靈魂最好的滋養(yǎng)!對老梅而言,在不斷探索內心的這條路上,繪畫是她微恙人生復歸后最佳表達自己情感的又一種方式。在此之前,她多年的編劇、著書、詩歌創(chuàng)作工作,多年探訪世界各國的著名美術館和博物館的游歷,閱讀大量的藝術家畫冊的眼界,都滋養(yǎng)和沁化了她的藝術人生,使她具備了較高的美學修養(yǎng)。而此時,繪畫是一個情理之中順其自然發(fā)生的事情,繪畫作為一種療化和洗練的道具,令老梅深深地感到繪畫比起書寫還要更為豐富的傳達思想。現(xiàn)在的她順應自己的內心和自然本性,即興地將色彩在紙上鋪陳開來,每一張作品都是她對生命本源的探尋,自由輕松揮發(fā)生命的本能,如嬰孩不諳世事,萬事皆清,強烈的情緒舒展,酣暢之感躍然紙上。老梅作品中質樸若拙的精氣神合一,也體現(xiàn)了藝術的最高境界,在最本質的層面上回歸自我的本性,從而顯示出個人的價值。
品味老梅的作品,撲面而來的是一種強烈蓬勃的萬物生長的生命張力。在繪畫上她不用專業(yè)的學習,她似乎擁有著天生的稟賦,一切只等她落筆而已。她時而讓色彩自發(fā)的碰撞與流淌,躍然于畫布之上,時而又是構建充滿想象力的人物、鳥、精靈,樹木、音樂等圖案,她那大膽活力的色彩使用,都展現(xiàn)了老梅對色彩的一種敏銳感知和自信駕馭。我們尚不能簡單歸類她的藝術,她創(chuàng)造了一個屬于她的精神世界,令人迷醉。
作為藝術家,老梅去除了藝術的邊界和我們對程式化概念的認知,她多種身份的經(jīng)歷讓人不禁想到同樣游走于繪畫、文學藝術領域的日本藝術家草間彌生,在畫畫中最終找到真正自我的法國詩人、畫家亨利·米修,一生畫了4000多幅繪畫作品,被稱為“不由自主的畫家”,法國著名作家、詩人雨果,觸類旁通喜歡數(shù)學和科學的藝術家達·芬奇等等,由此可見藝術的世界里,優(yōu)秀的人不只是單一的優(yōu)秀,而在靈魂啟迪的選擇上,繪畫無疑是對人類心靈治愈的一劑良藥,對生命和世界格外敏感的畫者,將引領我們走進更深入的精神世界。
一如畢加索曾說:我很小的時候就畫得像大師拉斐爾一樣好,可是,我卻用了一生的時間學習如何像孩子一樣畫。”
同樣,老梅的作品亦是對復歸樸生的最佳詮釋。




