流水高山寫新圖
——何香凝與新中國時期的北京畫壇

◇ 何香凝美術(shù)館 北京畫院

編者按：近期,由何香凝美術(shù)館與北京畫院共同策劃的“流水高山寫新圖——何香凝與新中國時期的北京畫壇”專題展在北京畫院美術(shù)館展出。此次展覽主要圍繞兩個主題展開：第一部分是何香凝革命人生及其藝術(shù)；第二部分則闡述新中國成立后，何香凝與北京畫壇的互動。展覽展出了包括何香凝藝術(shù)精品，何香凝與北京畫壇藝術(shù)家合作作品以及北京畫壇藝術(shù)家精品，共計約65件作品（其中包含何香凝美術(shù)館館藏作品37件，北京畫院館藏作品28件），同時輔以相關(guān)的歷史文獻。何香凝晚年定居北京，她與北京畫壇多位藝術(shù)家的合作畫可視為近代中國美術(shù)史的一個特別的案例，其視覺意義已經(jīng)超越一般意義詩書畫的“雅集”。展覽以近代美術(shù)史個案的研究視角，從“集體創(chuàng)作”的主題，對何香凝的藝術(shù)創(chuàng)作，作了更為深入的研究和探討。本刊將展覽作品內(nèi)容分兩期刊發(fā)，并配發(fā)相關(guān)研究文章，以饗讀者。

何香凝（1878ü 1972），出生于香港，原籍廣東省南海縣棉村，自號棉村居士，又號雙清樓主，是中國近現(xiàn)代集社會活動家和藝術(shù)家于一身的偉大女性。

1903年，何香凝和丈夫廖仲愷東渡日本求學(xué)。1905年，加入中國同盟會，追隨孫中山先生投身辛亥革命、討伐軍閥等斗爭，后又致力于中國民主革命。1949年后，何香凝歷任中央人民政府委員會委員、華僑事務(wù)委員會主任、中國國民黨革命委員會主席、中華全國婦女聯(lián)合會名譽主席、中國人民政治協(xié)商會議全國委員會副主席、全國人民代表大會常委會副委員長等職。何香凝畢其一生，為中國人民的解放事業(yè)和新中國的建立，為國家的社會主義建設(shè)和民族統(tǒng)一大業(yè)，為中國人民與世界各國人民的友好事業(yè)做出了重大貢獻，在海內(nèi)外享有崇高威望。

歸國后作畫義賣的何香凝（1931年）

何香凝在香港與從事抗日活動的文化界人士合影（1938年）

毛澤東與出席中國人民政治協(xié)商會議第一屆全體會議的代表合影（1949年）

何香凝與毛澤東（1951年）

何香凝曾任中國美術(shù)家協(xié)會主席，她的畫作氣度恢宏、立意深邃，常借對松、梅、獅、虎和山川的描繪，抒情明志，是她70年革命生涯和高尚人格的生動寫照。眾多藝術(shù)家和國家領(lǐng)導(dǎo)人的補筆、題詞，使得她的畫作更為凝重。她的繪畫作品堪稱中華民族的瑰寶。

如果將何香凝放置于近代美術(shù)史的上下文之中，何香凝的藝術(shù)創(chuàng)作，尤其是晚年定居北京的創(chuàng)作可視為近代中國美術(shù)史的一個特別的案例。何香凝橫跨近六十多年的藝術(shù)創(chuàng)作中，她的藝術(shù)創(chuàng)作與其革命人生緊密關(guān)聯(lián)，并形成個人獨特的藝術(shù)面貌。六十多年，先生往來于南北、東西，也因此與不同社會團體（“南社”“寒之友社”等）、地域（上海、南京、杭州、北京等）的藝術(shù)家有著廣泛的交游，并為后人留下一批精心繪制的“合作畫”。畫中可見與何香凝合作的藝術(shù)家主要活動于北京和江南兩個區(qū)域，尤其以前者占多數(shù)，他們的名字可謂構(gòu)成了近代北京畫壇的半壁江山，以此而論，北京時期的“集體創(chuàng)作”又具有了不一般的意義。以個案研究的視角，此批作品如同近代美術(shù)史當(dāng)中其他“集體創(chuàng)作”行為（如“西北寫生”“井岡山系列”“東北寫生”“東歐寫生”等），可視為新中國美術(shù)史中“集體創(chuàng)作”的一份珍貴歷史記憶。此次展覽，我們期望以近代美術(shù)史個案的研究視角，從“集體創(chuàng)作”的主題，對何香凝的藝術(shù)創(chuàng)作，作更為深入的研究和探討。

正是基于以上的學(xué)術(shù)研究和歷史的思考，何香凝美術(shù)館與北京畫院共同策劃了此次“流水高山寫新圖ü何香凝與新中國時期的北京畫壇”展覽，借助兩個專業(yè)機構(gòu)的藏品及學(xué)術(shù)力量，共同推進相關(guān)近代美術(shù)史個案及何香凝藝術(shù)的研究，以期觀眾從作品及歷史文獻的觀看和閱讀中，感受藝術(shù)的優(yōu)雅及歷史的真切感。

一、畫高人壽

20世紀(jì)初，何香凝與丈夫廖仲愷東渡日本求學(xué)，尋求新知，她于1908年入讀女子美術(shù)學(xué)校的高等科學(xué)繪畫，同時向端館紫川、田中賴章學(xué)習(xí)，《獅》《虎》恰是早期難得的精品。“她這個時期的畫，都離不開她師傅的格調(diào)和畫風(fēng) 其特點是保持著濃厚的日本畫風(fēng)格，喜愛明艷色彩，形象生動。”（廖承志）1911年辛亥革命，先生隨之歸國，與民族、國家共命運，先生的繪畫創(chuàng)作活動也始終聯(lián)結(jié)著其革命理想人格精神。繪畫的風(fēng)格自20世紀(jì)20年代開始，逐步轉(zhuǎn)向古典水墨的審美；創(chuàng)作的題材除延續(xù)獅、虎猛獸動物形象之外，古典山水及“君子”題材成為創(chuàng)作主體，如《松·竹·梅》（1928）、《山水》（1929）、《松·菊》（1931）、《青山瀑布》（1934）、《綠梅》（1943）、《冰雪暖于棉》（1951）等是其不同時期的代表。陳毅題跋的《高松立海隅》（1960）則是82歲時所作。誠如郭沫若1954年的跋文：“革命乃高度之藝術(shù)，先生之革命事業(yè)之藝術(shù)活動，會而為一，非偶然也。”二十六件精品既體現(xiàn)出先生松柏般的人格精神，也是近代百年歷史的見證。

二、圖畫新篇

1949年，作為近代重要的革命家、社會活動家，何香凝應(yīng)黨中央的邀請，同眾多滯留香港的民主愛國人士自香港北上，參與國家建設(shè)各個方面的事務(wù)，如人民政協(xié)、憲法草擬、僑務(wù)工作等等。晚年何香凝政務(wù)之余，安穩(wěn)的生活為其藝術(shù)創(chuàng)作提供了充足的保障，從而形成創(chuàng)作生涯的另一高峰期（“這不會累著我的，我生平作畫，現(xiàn)在是最愉快的時刻啊！”），且與上海、杭州、南京、北京等不同地區(qū)的藝術(shù)家有廣泛的切磋、合作，如杭州潘天壽、南京傅抱石、上海賀天健，以及北京地區(qū)的葉恭綽、溥松窗、胡佩衡、溥雪齋、汪慎生等。其中，先生與北京畫壇的交流尤其廣泛，以何香凝美術(shù)館館藏作品統(tǒng)計所得，達到二十多位藝術(shù)家。放置于藝術(shù)史的上下文，此時“集體創(chuàng)作”的合作畫其視覺意義已然有別于古典時代的詩書畫“雅集”，一如收藏于中國對外友好協(xié)會的《和平頌》巨幅創(chuàng)作，“集體創(chuàng)作”的行為既是藝術(shù)交流，同時也呈現(xiàn)出了藝術(shù)處在嶄新時代的社會價值。

三、畫壇友朋

20世紀(jì)的北京畫壇與海派、嶺南等，無疑是近代地域繪畫史研究的重要課題，北京畫壇因其地理政治的緣故，似乎尤顯復(fù)雜。各種藝術(shù)思潮及藝術(shù)理念并存佇立：古典文人畫價值體系的延續(xù)，如溥儒、黃賓虹等；留學(xué)歸來的金城、陳師曾以社團及研究會的方式形成嶄新的繪畫趣味和學(xué)術(shù)系統(tǒng)；留法的徐悲鴻（中國畫改良）、吳法鼎、李毅士等；近代美術(shù)教育的建立以及20世紀(jì)中期開始的新國畫運動。紛繁的藝術(shù)史線索共同描繪出近代美術(shù)變革的歷史景象。何香凝所交往、所合作者恰是北京畫壇不可或缺的藝術(shù)家，他們之中或是優(yōu)秀傳統(tǒng)的繼承者，或是新時代藝術(shù)樣式的創(chuàng)造者。展覽甄選出了二十多位自20世紀(jì)初即活躍北京畫壇的藝術(shù)家，試圖以不同時期的藝術(shù)作品描繪出近代北京畫壇的格局，也將何香凝晚年的藝術(shù)創(chuàng)作納入近現(xiàn)代美術(shù)變革思潮的研究之中。

何香凝、廖承志、徐悲鴻 倚松讀書圖 131.5cm×64cm 紙本設(shè)色 1951年 何香凝美術(shù)館藏款識：此幅香凝老人畫松，蒼勁軒翥固不待論，承志人物極有新羅韻味，能者固不可測也。悲鴻畫馬，時木適在側(cè)，山限于地，頗慮其難于設(shè)計。及畫出，余不禁拊掌，因為題識并附一詩。遐庵。倚馬情猶壯，栽松意未厭。偶然持一卷，成折花韜鈐。葉恭綽。鈐印：遐庵（朱）一九五一年抗美援朝書畫勞軍紀(jì)念（朱）廖承志（朱）何香凝印（白）葉恭綽（白）徐悲鴻（白）