多聲思維訓練與視唱練耳教學淺析

◎ 梁麗群 （沈陽師范大學）

在音樂理論知識體系中，按照不同標準，可以將音樂作品劃分為不同類別。其中，單聲部和多聲部是劃分音樂作品種類的重要標準。多聲部音樂作品的演繹，需要在同一時間內完成若干個不同音階的高音。簡單來說，就是利用至少兩個以上的獨立聲部進行演繹。多聲思維訓練在視唱練耳教學中的應用，對于培養學生的音樂能力和藝術情操具有十分重要的作用。

一、多聲思維訓練在視唱練耳教學中的實際價值

（一）培養學生的立體思維

視唱練耳是音樂專業學生的重要學習方式，對于深化學生對音樂作品的解讀，提升學生的音樂表現力具有實際意義。視唱練耳是一種科學合理的音樂練習法。將多聲思維訓練模式應用到視唱練耳教學中，可以幫助學生深切感知音樂的藝術魅力，強化學生的音樂素養。視唱練耳是一種綜合性教學方式，需要眼睛、耳朵與大腦等多個器官的協調配合才能完成。同時，多聲思維訓練作為一種縱橫立體的訓練方法，也有助于培養學生的立體思維。

（二）培養學生的形象思維

在以往的音樂教學中，教師多采用講授的方式讓學生深入了解樂理知識與音樂作品背景。但是，音樂是一門專業性、實踐性較強的學科，單純采用單向灌輸的教學模式，不僅會削弱學生的學習積極性，而且也無法保證教學效果。針對此種情況，將多聲思維訓練應用到視唱練耳中，既可以增強視唱練耳教學的生動性與趣味性，又可以激發學生對視唱練耳的主觀能動性，加強整體教學效果。

（三）促進理論與實踐的有機整合

視唱練耳是音樂學科的基礎課程之一。視唱練耳，有助于學生掌控節奏和音準，夯實音樂基礎。但是，傳統音樂教學以樂理知識講解為主，使得整體教學效果不夠理想。多聲思維訓練能夠促進理論與實踐的整合，在鋼琴伴奏或不插電伴奏等多樣化伴奏形式下，通過多聲部視唱，幫助學生熟悉旋律，提高音準水平，強化學生的核心音樂素養。

二、多聲思維訓練在視唱練耳教學中的應用形式

將多聲思維訓練引入音樂專業的視唱練耳教學中，也就是對多聲部試唱部分和練耳部分實行強化訓練的過程。本文就將圍繞多聲思維訓練在視唱練耳教學中的具體應用形式展開系統探究。

（一）多聲部彈唱訓練

所謂多聲部彈唱，是指學生在音樂訓練過程中，一個人演唱一個聲部，同時進行其他聲部的彈奏。多聲部彈唱是視唱練耳教學的基礎訓練方式，有助于鍛煉學生的音樂感知能力、判斷能力和理解能力。在聽覺器官獲取到音樂片段信息后，眼睛、口腔和上肢也要協調性的做出相應的反饋，進而完成整個彈唱過程。在音樂訓練過程中，教師可以引導學生反復進行多聲部彈唱訓練。當然，多聲部彈唱訓練也要注重個體差異，客觀考量學生的理解能力和接受能力，既不能使訓練難度壓制學生的進步空間，也不能使訓練強度超過學生的基礎水平。

一般情況下，教師會選取二、三聲部，或者為學生量身選取聲部，或者尊重學生自主意愿選取聲部。在演唱過程中，使用樂器彈奏其他聲部。通過系統性、專業性的強化訓練，讓學生更加直觀、更加真切、更加深刻地體會到各個聲部的曲調高低和韻律節奏。不僅如此，這也有助于學生在后續的音樂學習中，快速且精確的辨識不同聲部的音色，掌控各聲部的和聲，強化學生的核心專業素養。

（二）多聲部視唱的訓練

在視唱練耳實踐訓練中，通過采取科學合理的訓練方法，可以有效增強學生的音樂感知能力，提升學生的實踐能力水平。多聲部視唱訓練，既可以幫助學生明確適合的音區，掌控音色，又可以加強學生之間的協作能力，尤為關鍵的是，對于鍛煉學生的音樂表現力也具有重要的作用。

多聲部視唱訓練方法很多，且可以較為靈活的運用，多聲部音樂本身也具有極強的表現力。在多聲部視唱時，隨著參與視唱人數的增加，各聲部的演唱難度也隨之加大。在默契配合，且保證各聲部音準的情況下，多聲部視唱展現出的藝術表現力與渲染力也是獨樹一幟的。

在多聲部視唱訓練中，教師要注重引導學生對音色和音準的控制。將音準控制作為多聲部彈唱前期訓練的重點，在鞏固學生音準的基礎上，根據學生的優勢特長和聲音特點進行分配，實現優勢互補，確保整個團隊多聲部演唱的精準性，達到加強表演效果的目的。

在實踐訓練過程中，往往高聲部的展現力較強，低聲部的表現力較弱。如果高聲部完全蓋過低聲部，不僅會導致低聲部學生的演唱無法達到訓練標準，還會弱化整體和聲演唱效果，致使多聲部視唱失去訓練意義。高聲部音量過大，且旋律性突出，在演唱中極易被捕捉，低聲部的旋律，本身就變化小，且缺少歌唱性，如果音量過小，極易被高聲部壓蓋，一旦低聲部被高聲部完全壓蓋，很容易使學生聽不到完整的和弦、和聲音響，最終導致學生找不到調，失去整個聲部，進而影響訓練效果。為此，音樂教師要在夯實各聲部基礎的前提下，根據學生的演唱特點，有針對性、有計劃性的進行聲部分配與指導，在保證多聲部重唱均衡性與表現效果的基礎上，增強學生的專業能力。

（三）鋼琴伴奏與單聲部視唱結合訓練

視唱練耳訓練就是協調學生各器官的綜合性訓練，對于鞏固學生的音樂基礎具有重要的意義。在實踐訓練過程中，可以將鋼琴伴奏的單聲部視唱作為基礎訓練環節。

部分學生認為這種訓練方式較為單一化，但是，其忽略了鋼琴伴奏的靈活性，以及單聲部視唱的靈活性。鋼琴伴奏與單聲部視唱相結合，可以顯著提升學生的音準控制能力。學生在聆聽音樂旋律后，可以快速判斷調性，并且調整音高位置，控制音色進行演唱。由此，促進學生聽覺、視覺與聲帶的協調配合。客觀地說，這種有針對性、有目的性、有計劃性的訓練方式，對于增強學生的音樂感知能力，強化學生的音樂素養具有重要作用。與此同時，彈奏鋼琴也是提高學生鋼琴彈奏能力的重要途徑。但是，需要格外強調的是，在采取鋼琴伴奏與單聲部視唱相結合的訓練模式時，教師需注重鋼琴音調與單聲部的協調性，保證整體訓練效果。

（四）多聲部練耳訓練

練耳部分是視唱練耳的基礎環節。只有確保學生準確的掌握和弦、和弦連接的訓練、了解音樂作品的藝術品性之后，才能進行多聲部音樂聽寫。

在音樂聽覺訓練中，教師要注重多聲部聽覺的訓練，以期為后續的高難度訓練奠定堅實基礎。在實踐教學中，往往先引導學生分別聽出每一個聲部，然后再把所有聲部對位，或者，以一個聲部為核心（通常是外聲部），其他聲部環繞核心聲部對位，來達到訓練的目的。當然，靈敏的聽覺作為提取音樂信息的途徑也是不可或缺的訓練條件。在此過程中，學生要在聆聽旋律后，快速判斷聲部，這是一個輸入和內化的過程，然后再把分辨好的信息輸出，這就完成了從聽到寫的過程。之后，再組織音高和節奏進行自主演唱，進而達到鞏固聽和唱的能力、提高音樂感知能力和音樂表達能力的作用。教師需采用多元化訓練方法，增強訓練的生動性和趣味性，根據學生的學習能力，控制訓練強度和難度，避免學生產生厭倦情緒和抵觸心理。

例如，教師可以在聽、唱多聲部音樂的過程中，同步訓練學生的音樂作品理解能力，促使學生產生濃厚的聽力訓練興趣。教師也可督促學生可以充分利用課余時間自主展開練習，如找到適合自己或自己喜愛的音樂作品，可任意截取一段音樂來聆聽，快速判斷音準節奏，并將聽到的旋律演唱出來，或者使用樂器流暢的彈奏。長此以往，必定有助于強化學生的綜合音樂聽覺能力。

三、綜合“巴洛克時期音樂”，對多聲思維訓練在視唱練耳教學中的應用效果展開分析

視唱練耳是音樂教學中的重點內容。首先需要明確的是，視唱練耳教學的目標不單單是鍛煉學生的音準、節奏掌控能力，而是強化學生的音樂核心素養，為學生的良好發展奠定堅實的基礎。

教師可以將巴洛克時期作曲家巴赫的音樂作品作為視唱練耳訓練的練習曲目。眾所周知，巴赫的音樂作品最突出的特點就是運用對位法來進行音樂創作，巴赫的音樂作品中包含了大量的復調音樂，由此，被世人贊譽為“復調音樂的集大成者”。

這些復調內容質樸，但蘊含著深刻的哲理，而且，和聲與復調天衣無縫的結合，使得整個音樂作品具有極強的藝術表現力和感染力。部分對音樂一知半解的人往往會膚淺的認為巴赫的復調是讓人茫然和困惑的。事實并非如此。視唱練耳能力的引入能夠幫助學生更加深層次、更加多維度的感知這些復雜的織體，進而更加深刻的感知到巴赫的音樂作品的藝術內涵與思想感情。

盡管現階段我國視唱練耳教學中包含了培養學生音樂自創能力方面的內容，但是，在實踐訓練中，由于個人音樂素養的差異，往往使得學生無法兼顧專業技能與自創能力。為此，音樂教育工作者應在注重視唱練耳教學的基礎上，加大對培養學生音樂自創能力的重視。由此，引導學生了解“巴赫音樂”作品，探索“巴赫音樂”奧秘，解析“巴赫音樂”邏輯思維。

針對藝術歌曲的解析與訓練來說，引入視唱練耳教學形式，可以引導學生更加全面的了解音樂作品的詞匯樂理，更加深刻的感知音樂作品的思想內涵。要想在最短時間內精確解析演繹藝術歌曲，演唱者必須進一步明確藝術歌曲的風格定位。同時，鋼琴伴奏在藝術歌曲演奏中也發揮著至關重要的作用。鋼琴伴奏能夠確定藝術歌曲的表現形式，烘托演奏氛圍。此外，基于藝術歌曲豐富的內容、巧妙的樂理結構和濃厚的情感，使整體演奏激發出受眾的情感共鳴。

結 語

綜上所述，視唱練耳是極具代表性的音樂教學形式。將多聲思維訓練應用到視唱練耳教學中，可以培養學生立體思維和形象思維，鞏固學生的音樂基礎，提高學生對音色音準的掌控能力，以此加深對音樂的深刻認知，提升學生的專業素養。