新形勢下舞蹈編導創(chuàng)新精神的提升分析

戴 君

（江西省文化館，江西 南昌330008）

一、新形勢下舞蹈編導應具備的基本能力

(一)舞蹈編導應具備扎實的舞蹈基礎與音樂素養(yǎng)

在新形勢下，具備一定的舞蹈功底、熟練掌握各種形式舞蹈的相關(guān)技能是成為合格舞蹈編導的必要條件。舞蹈編導在對舞蹈風格進行創(chuàng)作時，要經(jīng)過相當一段時間的舞蹈學習，并將對舞蹈的積累與自身個體的特色相結(jié)合，才能創(chuàng)作出濃厚個人色彩的舞蹈作品。扎實的舞蹈功底不僅對舞者的身體柔韌性、肌肉控制能力及肌肉爆發(fā)力有一定的要求，更需要其注重舞蹈表演過程中面部表情的管理能力。良好的面部表情管理能力是舞蹈形象的重要組成本分，不僅能夠提高舞者在舞臺上的表演效果，更能夠增強觀眾的舞臺觀感，直觀的感受到舞蹈藝術(shù)所傳達的情感內(nèi)容。也正因為如此，舞蹈編導在創(chuàng)作舞蹈動作的同時，也應加強面部表情管理變化的細致表現(xiàn)。在設計舞蹈的過程中，舞蹈編導需考慮舞者的面部表情變化，將面部表情的創(chuàng)作與舞蹈內(nèi)容相結(jié)合，注重通過面部表情來直觀呈現(xiàn)舞蹈內(nèi)容，增加舞蹈表演的張力，使舞蹈效果得到優(yōu)化。細致入微的舞蹈面部表情創(chuàng)作與高水平的編舞技巧結(jié)合，才能對舞蹈表演過程中的每個動作進行細化與探究，從而勝任各種形式的舞蹈編排任務。舞蹈編導自身的音樂素養(yǎng)對舞蹈編排與創(chuàng)作有著重要影響。優(yōu)秀的舞蹈動作需要與之相襯托的音樂方能匹配，如果舞蹈編導在編舞過程中缺乏一定的節(jié)奏感，無法將音樂的節(jié)奏與舞蹈的動作相融合，便會造成舞蹈動作與音樂脫鉤，舞臺所呈現(xiàn)的肢體動作無法傳遞音樂想要表達的情感，從而降低舞蹈質(zhì)量。

因此，舞蹈編導應當具備一定的音樂素養(yǎng)，以此來獲得創(chuàng)作靈感，捕捉到音樂與舞蹈的交叉點，將舞蹈動作與音樂有機融合，從而提升舞蹈創(chuàng)作質(zhì)量。

（二）舞蹈編導應具備敏銳的觀察力

具備敏銳的觀察能力與善于留心觀察細小的事物是一名優(yōu)秀的舞蹈編導所需具備的基本素質(zhì)。通過觀察生活中發(fā)生的點滴并結(jié)合自身生活的歷練，篩選出適合舞蹈表達形式的素材，才能保證所創(chuàng)作出的舞蹈動作能夠引起觀眾共鳴。舞蹈編導在舞蹈編排時，應善于發(fā)現(xiàn)生活中美好的事物，將生活中的元素融入到舞蹈動作編排中，才能直擊觀眾內(nèi)心，產(chǎn)生情感共從而拓寬舞蹈編排視野，提升舞蹈編排的層次。

二、新形勢下舞蹈編導具有創(chuàng)新精神的意義

創(chuàng)新是一種具有開創(chuàng)意義的思維活動。人們開拓對新領(lǐng)域的認知，開創(chuàng)新的思想成果，即是通過創(chuàng)新來實現(xiàn)的。創(chuàng)新對人類文明的推進和發(fā)展有著至關(guān)重要的作用。從廣義上分析，創(chuàng)新不僅僅是新的發(fā)現(xiàn)或者新的發(fā)明，，同時也包括新的方式和方法，在某些特定的事務中突破了固有的思維模式，形成了一種創(chuàng)新的、獨特的思維活動。創(chuàng)新即需要用于對傳統(tǒng)固有的思維模式進行突破，在既往陳舊的思維模式中，運用跨領(lǐng)域或可行的思維方式對對象進行新的思考，從而實現(xiàn)思維模式的創(chuàng)新和發(fā)展。創(chuàng)新即是天馬行空，但是又不脫離實際，是需要建立長期經(jīng)驗累積和生活感悟上的。舞蹈作為一種大眾熱愛的舞蹈形式，也應該不斷進行創(chuàng)新和發(fā)展。

隨著社會經(jīng)濟的不斷地發(fā)展，人們對藝術(shù)水平地要求也越來越高。我們不難發(fā)現(xiàn)，人們對舞蹈地審美要求也逐漸在改變，要求也越來越多。因此，舞蹈編導要不斷進行創(chuàng)新和創(chuàng)作。如在舞蹈編導中，要注意舞蹈動作地創(chuàng)作。同一個舞蹈，因為舞蹈動作的設計差異，可能會有著截然相關(guān)的舞蹈效果。舞蹈編導者需要具備創(chuàng)新的意識和創(chuàng)新的能力。

舞蹈編導的創(chuàng)新可以從如下幾個方面體現(xiàn)，分別是“新”、“穎”、“獨”、“特”。通過“新”、“穎”、“獨”、“特”實現(xiàn)舞蹈編導的創(chuàng)新和發(fā)展。之所以舞蹈編導要不斷的創(chuàng)新和發(fā)展，是因為“若無新變、不能代雄。”，“變則新，不變則腐。變則活，不變則板。”。舞蹈編導的創(chuàng)新是時代發(fā)展對舞蹈藝術(shù)提出的必然需求。

創(chuàng)新可以說是一個藝術(shù)的核心要素，如果沒有創(chuàng)新，藝術(shù)也不會發(fā)展和進步，可能也無法在歷史的長河中一直熠熠生輝。只有不斷地創(chuàng)新和發(fā)展，舞蹈藝術(shù)才能在歷史長河中不斷發(fā)展，始終充滿活力和生命。

三、新形勢下舞蹈編導的創(chuàng)新精神

（一）在新形勢下，舞蹈編導要注意貫徹創(chuàng)新的意識和理念

在舞蹈編導者要在生活中，要積極的感悟和發(fā)現(xiàn)生活中的細節(jié)，不斷積累素材，從而在舞蹈編導中引入新的創(chuàng)作素材，實現(xiàn)舞蹈編導的不斷創(chuàng)新。同時，在舞蹈編導中，舞蹈編導者應該將個人的主體意識與舞蹈編排相互融合，從而不斷賦予舞蹈創(chuàng)作過程中的個性特點。舞蹈編導者通過引入新的創(chuàng)作素材，并賦予舞蹈個人的主體意識，從而讓舞蹈編導能夠?qū)崿F(xiàn)不斷的創(chuàng)新和發(fā)展。隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，人們的審美也在不斷發(fā)展變化，舞蹈編導者應該不斷學習新的元素，時刻捕捉日程生活的新素材，從而不斷地進行舞蹈創(chuàng)新，不斷滿足人們?nèi)找孀兓膶徝佬枨蟆?/p>

（二）舞蹈編導創(chuàng)作需要體現(xiàn)形象鮮明性

舞蹈編導創(chuàng)作中，舞蹈編導者需要注重舞者形象的刻畫，從而賦予舞蹈角色更豐富的個性特征和鮮明的形象，最終實現(xiàn)舞蹈編制整體效果的提升。

首先，舞蹈編導者應該注重舞蹈角色色彩方面的凸顯，在舞蹈編導方面不斷進行創(chuàng)新和創(chuàng)造。

其次，在舞蹈編導過程中，需要不斷優(yōu)化舞蹈動作，同時結(jié)合舞蹈的音樂和美學等各個方面，賦予舞蹈角色更加鮮明的特征。舞蹈編導者平時應該不斷地進行學習，注意觀察日程生活，捕捉新鮮地元素，從而不斷賦予舞蹈形象鮮明化。

（三）注重舞劇創(chuàng)作的生活化

在舞蹈編導過程中，應該注意舞蹈創(chuàng)作的生活化。舞蹈的素材源于生活，如此才能讓人們更加接受舞蹈本身的藝術(shù)內(nèi)涵，并從中感受到舞蹈傳遞的真情實感。

首先，在舞蹈編導過程中，應該將舞蹈動作與情景進行有效的融合，從而更好的傳遞舞蹈本身的情感，如此能夠?qū)崿F(xiàn)舞蹈創(chuàng)作的生活化。

其次，舞蹈編導者要注意觀察生活中的場景，在舞蹈動作的創(chuàng)作中將生化的動作形式融入到舞蹈編排中，從而實現(xiàn)舞蹈創(chuàng)作的生活化。

（四）在舞蹈編排中注意主題、思想、舞蹈動作的創(chuàng)新

1.主題內(nèi)容創(chuàng)新

在舞蹈編排中，要不斷進行創(chuàng)新。最重要的就是需要雜舞蹈編導中的主題進行創(chuàng)新。舞蹈的主題源于生活和歷史，舞蹈編導者在舞蹈主題的選擇時，不能夠總是千篇一律，一成不變，因此根據(jù)觀眾的審美不斷變化，不斷對舞蹈的主題進行創(chuàng)新和創(chuàng)作，從而不斷滿足觀眾對舞蹈主題的審美需求。

2.思想內(nèi)容創(chuàng)新

在舞蹈編導中，對舞蹈的思想內(nèi)容進行創(chuàng)新也是至關(guān)重要的。舞蹈編導者在舞蹈編排中需要重點考慮舞蹈的特征，并結(jié)合相關(guān)的創(chuàng)新，填加一些創(chuàng)新的元素，從而實現(xiàn)舞蹈思想內(nèi)容的創(chuàng)新。舞蹈需要進行具備一定的思想，賦予舞蹈靈魂，舞蹈的思想內(nèi)容對舞蹈的整體藝術(shù)效果的呈現(xiàn)非常關(guān)鍵。因此，在舞蹈編導者中需要不斷對舞蹈的思想內(nèi)容進行創(chuàng)新，不斷積累經(jīng)驗，引入新的創(chuàng)新元素，從而不斷提升舞蹈的思想內(nèi)容，實現(xiàn)舞蹈整體效果的不斷創(chuàng)新和發(fā)展。

3.舞蹈動作創(chuàng)新

在舞蹈編導中，需要進行創(chuàng)新，除了在舞蹈主題和思想上進行不但的進行創(chuàng)新和創(chuàng)作的同時，還需要進行舞蹈動作的創(chuàng)新。舞蹈動作的設計中，需要結(jié)合舞蹈的服飾和音樂，并結(jié)合肢體的特征，進行舞蹈動作的設計，最大稱多的突出舞蹈動作的效果。在舞蹈動作的編排中，應該在充分吸收經(jīng)典動作的同時，要充分進行舞蹈動作的創(chuàng)新和發(fā)展，引入一些新的潮流元素，從而更好的完成舞蹈動作的設計。

（五）突破傳統(tǒng)，大膽想象

舞蹈是一種特定的藝術(shù)形式，有著各種各樣的風格。舞蹈主要通過舞蹈者的肢體動作進行展現(xiàn)，從而進行情感的抒發(fā)，更好的體現(xiàn)舞蹈的藝術(shù)效果。編導者在舞蹈創(chuàng)作的過程中，在繼承傳統(tǒng)舞蹈思想的同時，需要不斷地進行創(chuàng)新和創(chuàng)作。舞蹈編導者，一方面需要不斷進行自我學習，善于觀察生活，引入新地創(chuàng)新元素，另一方面舞蹈編導者要充分發(fā)揮自我的創(chuàng)新能力，不斷發(fā)揮自我的想象力，從而實現(xiàn)舞蹈編導的創(chuàng)新和發(fā)展。目前，很多舞蹈編導者已經(jīng)注意舞蹈編導創(chuàng)新的重要性，在舞蹈編導中不斷融入創(chuàng)新地元素，獲得非常好的舞臺效果。

例如，丁偉在創(chuàng)作《依依山水情》中，將雜技融入到舞蹈中。這種創(chuàng)新的舞蹈編導方法，非常大膽，具有創(chuàng)新性，實現(xiàn)了雜技和舞蹈的完美融合，實屬非常優(yōu)秀的舞蹈作品。

（六）發(fā)展藝術(shù)個性、建立獨特審美

一個藝術(shù)家最高級的狀態(tài)是實現(xiàn)藝術(shù)的個性化。舞蹈動作的編導中，不斷地創(chuàng)新和發(fā)展，在保持舞蹈整體的藝術(shù)效果的同時，需要對傳統(tǒng)的藝術(shù)精華進行吸納，在此基礎上進行不斷地創(chuàng)新，從而形成自己地舞蹈地特點。舞蹈編輯不僅僅是舞蹈結(jié)構(gòu)布局地設計，而時總體舞蹈結(jié)構(gòu)地設定。舞蹈編導需要上升到結(jié)構(gòu)地高度，并將結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)變成語言的一部分。因此，舞蹈編導者需要舞蹈結(jié)構(gòu)中不斷進行創(chuàng)新和創(chuàng)作，充分融入編導者本身的藝術(shù)思想，形成個性鮮明，建立獨特審美的藝術(shù)效果。

四、結(jié)語

綜上所述，在舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作中應該充分發(fā)揮舞蹈編導者的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力。舞蹈編導者的創(chuàng)造力對舞蹈編導者是一種非常難得的禮物，同時也是舞蹈藝術(shù)的最好的體現(xiàn)。在舞蹈舞蹈編導創(chuàng)作過程中，需要不斷學習新的元素，時刻捕捉日程生活的新素材，實現(xiàn)舞蹈創(chuàng)造的生活化，在舞蹈編排中注意主題、思想、舞蹈動作的創(chuàng)新，在繼承傳統(tǒng)舞蹈思想的同時，需要不斷突破傳統(tǒng)，大膽想象，發(fā)展藝術(shù)個性、建立獨特審美，從而實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的不斷創(chuàng)新和發(fā)展，滿足人們對舞蹈藝術(shù)的需求，更好地體現(xiàn)出舞蹈特點以及情感，更好地引起人們的共鳴。