近年來,文化創意產業的相關話題非常熱。中國文化創意產業發展態勢良好,得到國家政策、經濟、社會等方面的支持。隨著消費升級以及全民文化意識的提升,文創產業的規模不斷擴大。作為歷史文化名城,桂林文化資源豐厚,目前已有大量傳統手工藝被列為廣西非物質文化遺產,這些手工藝正是桂林發展文創產業的富礦。
桂林漆器的制作,最早可追溯至明代。桂林漆器主要分為兩類,一類以工藝簡單務實的酒水容器等實用器物為主,另一類以制作工藝難度較大的文房水盂、鎮紙等為主,多見于清代和民國,與桂林讀書尚文的風氣關系緊密,極具地方特色。
桂林漆器的胎體材料為竹根、柚子皮、靈芝、貝殼等天然材料,漆器制作周期一般一到三年。制作基本上要求全程手工,這樣處理一能避免磨露胎,讓水分無法破壞胎體;二是可以控制色層打磨,加上胎體形態變化豐富、細滑光潔,因此極為堅固耐用。
2017 年,桂林漆器制作技藝入選廣西非遺代表性名錄,傳承人是王伯楊。如今,桂林漆器產品以高端文化產品、文房文玩、個性茶器和傳統酒器為主,主要銷往國內一線城市,年產銷達2000 余萬元。



在王伯楊位于七星區大學科技園的工作室,產品展示柜里的桂林漆器流光溢彩,靈芝、竹子搖身變成了茶杯、戒指等物,售價均為上千元。在王伯楊看來,這些價格不菲的桂林漆器之所以有銷路,也是中國經濟成就的體現。
王伯楊介紹,從12 年前在七星區渡頭村租賃廠房起步,當時有10 人在做事,如今制作團隊擴大到了120 人,在冊的傳承人已超過60 人,均為30~40 歲的年輕人,公司獲得了長足的發展。而多年的經驗也讓王伯楊發現,非遺產品往往是終端產品。所謂終端,就是只有一種產品,但高昂的制作成本很容易讓非遺產品走入絕境。于是他在生產實踐中總結出了“非遺工藝樹”發展理論,并在這個理論基礎上研發非遺文創產品。
王伯楊解釋道,“非遺工藝樹”由工序環節疊加而成,工序疊加決定工藝樹的高度,創新和傳承好比是這棵樹的兩端。樹上的所有東西都可以分解成具體工藝環節,精工細作的漆器則位于樹的最頂端,工序相對簡單的產品位于中層,所有產品都是由工序積累疊加而成的。“這就是傳承和發展的一個主要的理論依據,也是公司能走得更遠的原因。”
王伯楊展示“工藝樹”塔式結構的基礎產品,如從范成大的《桂海虞衡志》尋找靈感制作的花藤茶葉盒,以及百折不壞的竹編收納包,而最具代表性的還是耗時五年研發的桂林柚罐。據介紹,桂林柚罐的研發于去年完成,以古代煙絲袋為靈感,選用六七個月的山柚子,這種柚子含糖量低、柚皮致密細膩。經手反復揉搓使柚皮中的芳香物質析出,柚皮更有韌性。取出果肉使內部平滑,再填充米糠或鋸木粉,捆扎口部放入蒸籠,使其變軟易于造型。經過九曬九晾,反復晾曬方可內外干透。最后涂上發酵后的天然柿汁,經數十道工序才能制成。這項工藝始于十五世紀前,是桂林漆器天然胎制胎技法之一。如保存盤玩恰當,可存放數百年不壞。
在去年由秀峰區主辦的桂林非遺文創集市上,桂林柚罐獲得了10 多萬元的銷售收入。現在,桂林柚罐又與桂花茶一道被精心包裝成禮盒,成為了送禮佳品。
我國的制扇歷史已有三四千年,桂林出產扇類最早記載于明代。目前桂林團扇分為圓竹剖絲團扇、平竹剖絲團扇和插絲團扇三大類,桂林是圓竹剖絲這一工藝的發源地。圓竹剖絲團扇扇骨的主要部分是一整根圓竹,其剖絲、編織過程無一絲明顯缺失,全部手工制作。桂林團扇制作技藝同樣于2017 年入選廣西非遺代表性名錄,邱廣初為代表性傳承人。
據了解,上世紀80 年代初中日貿易互通后,日本的團扇企業通過荔浦縣外貿局,打算在當地尋求合作。因制作工藝復雜,當時荔浦縣的68 家外貿工藝品生產企業無一能承接團扇生產任務。邱廣初從眾多民間工藝企業中脫穎而出,在保持荔浦傳統團扇風格的基礎上,對材料進行篩選,制作出圓竹剖絲團扇、平竹剖絲團扇和插絲團扇。作為當今國內首位圓竹剖絲團扇工藝的創制者,他創建的桂林廣恒工藝品有限公司是國內最大的團扇生產企業。

在位于東西巷的廣扇苑里,各種扇子琳瑯滿目,猶如一個小型扇子博物館。
在位于東西巷的邱廣初品牌店廣扇苑里,陳列著琳瑯滿目的扇子,店鋪猶如一個小型的扇子博物館,讓人忍不住停下腳步慢慢欣賞。以日月雙塔、象鼻山等桂林經典元素為主題的團扇被聯合國教科文組織授予杰出手工藝品徽章認證。類似這樣的表彰證書擺滿了整面墻。

制作精美的桂林團扇。
品牌設計總監李苛介紹,桂林廣恒工藝品有限公司原為外貿型企業,一次偶然的機會得以參加國內的展銷會,就此打開了國內市場,結識了不少做手工藝的同行。隨后,公司開通了阿里巴巴的店鋪。近三年,企業開始經營線下品牌店,并計劃在今年下半年在淘寶做邱廣初團扇品牌店,進一步拓展線上影響力。據了解,目前在原來全部出口的基礎上,他們增加了三成的國內訂單。
李苛說,因為電扇和空調的廣泛應用,扇子的實用功能已大不如前,現在扇子的作用更多體現在審美和收藏上。因此,企業開始探索一條突出文化和精品的路線。
企業從市場角度做工藝,在團扇的方方面面做文章,開發了形狀各異的異型扇,不斷挖掘傳統工藝產品用作扇面材料,如壯錦、麥稈畫、扎染、蠟染、刺繡等,并手工編織扇墜,添加中國結、流蘇、桂林雞血玉等裝飾。同時扇柄選用紫竹、湘妃竹、檀木雕刻以及桂林本地的厘竹等多種材料,豐富團扇的品種。
接下來,他們還將挖掘中國傳統文化元素,制作以經典國漫、四大古典名著等為主題的手繪小扇子。李苛表示,即使自己再忙,也要下沉到銷售一線,了解客戶的需求。因為很多人覺得印刷品太刻板,批量化生產的沒有意義,很多客人的需求就是要與眾不同。目前手繪小扇子的銷量很好,而消費者從實用及收藏的角度考慮,也較多選擇購買布面扇子。此外,門店還接待了不少歐美游客以及國內各大企業的團建體驗制作團扇。
李苛說,她未來的構想就是讓邱廣初這個品牌朝著中華老字號的方向發展。但市場需要潛移默化和一定的時間積累才能做起來,產品是關鍵,近年來的重點就是放在產品的創作上。下半年她還將落實與漓泉公司等企業的產品開發合作。
王伯楊的家族有5 代人制作漆器的手藝,祖輩遍尋天然胎的做法也讓他對桂林本地的原材料情有獨鐘。王伯楊說,“本土的文創要尊重本土材料,失去了本土材料的特征和特色,產品也將無人問津。”他認為,文創產品的文化內涵與本土材料是渾然一體的,文化可以讓作品帶著文人屬性,越走越遠。
他回憶說,“游客在購買桂林柚罐時,會反復追問我柚子是不是桂林產的。游客選擇一個目的地,體現了游客對這個城市及其環境和風俗的認可,會影響最后的購買決策。”同時他也坦言,曾經他制作了炭纖維為材料的手機殼文創產品,但并不好賣。“尊重本土材料,文創產品才會有游客喜聞樂見的本土特征,這也是做好工藝和傳統發展創新的動力。”這一理念也深入到了王伯楊的團隊和學生中去。
李苛也表示,來到桂林的游客就喜歡找桂林元素的文創,帶有桂林元素的扇子銷量最好就是最好的證明。所以她會以桂林元素開發為重點,把桂林的地標景點元素融入創作。除了山水之外,還會展示桂林的風土人情。“桂林是一個歷史文化名城,有很多東西可以展示,每一個縣都有自己的特色,比如恭城的柿子節等都需要進一步發掘。這些都可以通過小扇子的繪畫表現出來。”
李苛說,不管客人會不會購買扇子,她都會向他們介紹桂林的歷史文化,以及團扇的桂林元素和手工藝品屬性,這也給外地游客留下了“店鋪有文化,手工產品有溫度”的好印象。產品除了很受北京、上海、杭州等地游客歡迎外,也受到了本地市民的喜愛。李苛還記得,一位經濟并不寬裕的桂林“學生黨”曾買下了200 多元的團扇,“只要東西足夠漂亮,就會有人愿意花錢買回去收藏”。
對于目前的桂林文創市場,兩人都認為桂本土工藝性質的文創產品開發得太少,大量外來產品充斥市場,讓游客感受不到桂林的風土民情,需要有志之士挖掘本土元素去研究開發、找市場。“桂林文創的前景好,空間很大。”李苛表示。 (胡曉詩)

用桂林山柚子制作的桂林柚罐,如保存盤玩恰當,可存放數百年不壞。