冀佳鈺
摘 要:當藝術家在自己的作品中融入個人情感或表現自我個性時,藝術就實現了其表現功能。觀者能夠通過這樣的作品了解藝術家的個性和創作時的心境。許多藝術家喜歡選取大自然作為藝術創作的題材,自然讓藝術家獲得更多的創作靈感,更好的表現自己的內心世界。他們中的一些人發現,山明水秀的自然風光或變幻莫測的天氣狀況正是自己心情或精神狀態的真實寫照;而另一些人則將自己投射于自然風光之中,把自然作為表達內心情感的媒介。
關鍵詞:大自然;藝術創作;靈感;內心情感
1 通過對自然的描繪抒發創作情感
文特森·梵高作為野獸主義與表現主義的先驅,通過色彩、技法和構圖來描繪大自然的風景,從而抒發內心的情感。在《群鴉飛過的麥田》一畫中,強烈的純色、短而硬直的筆觸在畫布上呈現出來,這樣的線條是他作品中最顯著的風格特征。
畫中的麥田仿佛是由黃色和綠色的顏料組成的大海,非常的洶涌,而作品的筆觸更是增強了畫面的動感。畫中的烏鴉只是一些用純色的黑線組成的線條。而在畫面的上半部分,梵高描繪天空的顏色主要以黑暗色為主,這部分也是畫中色調最暗的部分,使畫面傳達出緊張和不安的感覺。畫中翠綠色的路和金黃色的麥田延伸向遠方,最終聚集在一點,消失不見。梵高在給弟弟的信中說:“我又畫了三幅畫……都是騷動的天空掩映下的麥田,在作畫的過程中,我表現了內心的悲傷與極度的寂寞,”如果說《生活的歡樂》展現了作者馬蒂斯樂觀的生活態度,那么梵高的這幅畫所表現出的情感則是相反。但是,兩位畫家都在各自的作品中清楚地表達出自己作畫時的內心狀態。相比梵高的其他作品來說,《群鴉飛過的麥田》可能更顯陰郁和沉重,但卻傳達出作者消沉的情感。
德國表現主義畫家埃米爾·諾爾德同樣以大自然為其創作題材,但卻采用一種不同的技法來表現內心的自我。20世紀30年代,他開始使用水彩顏料畫畫,以寫意的表現手法描繪自然風景,并在他的創作中避免傳統繪畫筆法留下的痕跡。在《不平靜的大海》這幅作品中,地平線似乎與紅色的下邊緣重疊在一起,但下方較為明亮的區域與之形成較大反差,使得所繪景色看起來非常不寧靜。由飽和的紅色、黃色及紫色構成的不規則形狀相互碰撞與交疊,更是增添了畫面的張力。這幅面中,強烈的紅黃兩色在藍紫冷色調的映襯下更顯得奪目。諧爾德的這幅作品展現出大自然強大而神秘的力量,同時也透露了作者洶涌澎湃的內心。他曾寫道:“有時候我覺得自己什么都做不了,但我內心所感受到的自然能夠使我完成不可思議的創作。”作者希望能夠通過描繪自然的瞬息變幻,使觀者如他一樣感受到內心那一片“不平靜的大海”。
野獸主義與表現主義對于20世紀的藝術影響深遠。畫家漢斯·霍夫曼結識了很多野獸派和表現派的藝術家。20世紀30年代初,他創立了一所極具影響力的藝術學校。霍夫曼的畫作通常是充滿喜悅而隨性的。有時他也會將自然題材融入其創作之中。在創作作品《風》時,霍夫曼先將畫布排平,之后隨著他的手臂在畫布上方來回扭轉,顏料滴落在畫布上。這樣的創作手法形象地捕捉到了暴風雨天旋風的形態。霍夫受眼中的旋風并不兇險,而是飽含張力和濃厚的個人情感。在他眼里,風充滿活力,振奮人心。
2 親近自然促進藝術創作
東方繪畫的美感來自于對自然變化的觀察,東方繪畫藝術的生命就是向自然學習,也就是說的創造。藝術家希望有一個偉大的藝術生命力,就需要看風景遍布世界各地,不同國家,不同地區還需要觀察,這將使更多的靈感,以藝術家,只有親近自然,在大自然中其中,畫取景時,視野會廣闊。
除了宗教對藝術思想的影響外,西方藝術還來自于對科學和哲學認識的深化,西方繪畫中貼近自然的作用,以及西方的建筑美。建筑的空間性和結構性是對自然的精確研究和探索。畫家觀察和捕捉自然的美麗瞬間,然后通過藝術各個部分的整體聯系和藝術加工,就有可能產生強烈的自然美元素的感覺。自然本身具有高度的藝術性,特別是西方國家的風景本身非常美麗,無論是建筑還是雕塑,都具有很強的藝術性和高度的美感。在親近自然的藝術家,充分領略和感受自然和工作創造出來的,如山水,畫家的意圖是不是在風景的外觀描述,但表達了對景觀的一些知識,以及為他們的自己的本性的自我意識。
3 大自然激發創作靈感
在大自然中,我們可以感受到不同的創作情感、情緒、靈感、狀態、場景和效果。例如:在中秋節的清晨到深秋的清晨,在大自然的叢林中,你會發現在陽光下,有許多花和植物有著晶瑩剔透的露珠,甚至是一朵小小的野花或野草,都會精致而美麗。因此,作為一個藝術家,我相信當我們看到這個場景時,我們會產生一些藝術靈感和氣質,同時產生藝術表現和藝術表現的欲望和萌芽。因此,每一幅這樣的畫都會產生一幅非常精彩美麗的圖畫,展現出一種非常豐富多樣的藝術精神。對于神奇而變幻莫測的自然風光,特別是對于畫家來說,在心境和繪畫中都存在著許多情感欲望和藝術表現的沖動。
因此,在自然界中,總是充滿了繪畫和詩歌,總是充滿了藝術的源泉和藝術的精神美。以繪畫為例,畫家在大自然中得到創作源泉和藝術靈感。就藝術創作而言,它是自然美和人為美的反映和體現,是人類社會生活的主題。往往是藝術家表達自己的創作理念、藝術手法、審美觀念和意義,進而上升到表現藝術風格和精神的審美價值和時空價值。它是藝術家與藝術作品之間的創造美、和諧美、情感美和精神美的直接生動體現。
參考文獻
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