用中國文化理解巴赫大提琴無伴奏組曲中的音樂語言

【摘要】巴赫用五線譜寫出的大提琴無伴奏組曲是帶有宗教色彩的巴洛克風格音樂作品，在當時也還只是在歐洲貴族宮廷中流傳，而沉醉于水墨丹青、吟詩作賦的中國清朝文人雅士對西方音樂知之甚少，直到19世紀初，有歐洲到中國的傳教士才逐漸把西方音樂、五線樂譜、西洋樂器帶到中國。本文獨辟蹊徑，用中國文化理解巴赫大提琴無伴奏組曲中的音樂語言，開辟了一個全新的視角，給相關人士以啟示。

【關鍵詞】巴赫;大提琴;無伴奏組曲;中華文化;音樂語言

【中圖分類號】J622 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）01-0237-03

【本文著錄格式】張春虹.用中國文化理解巴赫大提琴無伴奏組曲中的音樂語言[J].北方音樂，2020，01（02）：237-239，247.

一、西方的五線譜與中國古代的樂譜

300多年前，在中國清朝皇宮紫禁城向西7000多公里的德國柯屯，一位叫約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的音樂家，正指揮著利奧波德親王的宮廷樂隊在教堂排練、演出，作為親王倚重的音樂大師，巴赫可以不受教會的種種約束，自由自在地作曲。在此期間，巴赫創作出了大量經典作品，其中就有一部被后人稱為大提琴圣經的《六首大提琴無伴奏組曲》。

說來也巧，與巴赫同一時期的另外一位叫萊布尼茨的德國哲學、數學家，他通過與在中國的德國傳教士、商人、好友的書信往來，了解到在遙遠東方的中國文化，發現中國與歐洲是兩個獨立發展起來的文明體系。他認為：歐洲人對中國的語言、哲學、思想了解太少，歐洲人不能只是單方面去傳教、輸出天文知識，甚至賣機械、教制造大炮技術等，應該邀請中國教師來歐洲開展文化方面的傳授，吸收中國中醫、哲學及技術，這兩個文明體系應該相互交流文化。

與巴赫同一時期的萊布尼茨說得沒錯，說起中國文化，那時的中國，正是大清朝康乾盛世，確實發生了很多不得了的大事，最具影響的是一百二十四回本《紅樓夢》編纂印行，再就是《四庫全書》的修成。

《紅樓夢》是曹雪芹寫的一部愛情小說，這部小說語言精妙、情節跌宕，引人入勝，可以稱之為“中國末期封建社會的百科全書”，也可以說是中華民族不朽靈魂的一部分。

《四庫全書》是在乾隆皇帝主持下，由紀昀等360多位高官、學者編纂、3800多人抄寫，耗時13年編成的大型叢書，是中國古代最大的文化工程，對中國的古典文化進行了一次最系統、最全面的總結，幾乎所有的學科都能從中找到源頭和血脈，是中華五千年文化的一次大集成。

再回到德國，還說巴赫這部組曲，巴赫用五線譜寫出的這部帶宗教色彩的巴洛克風格音樂作品，在當時也還只是在歐洲貴族宮廷中流傳，而沉醉于水墨丹青、吟詩作賦的中國清朝文人雅士對西方音樂知之甚少，直到19世紀初，有歐洲到中國的傳教士才逐漸把西方音樂、五線樂譜、西洋樂器帶到中國。

五線譜從17世紀才在歐洲逐漸發展完善，在當時，處于另一個文明體系的中國還從未有人見過。中國現存最早的樂譜是唐人用文字記錄的古琴譜手抄本《碣石調·幽蘭》，據說是孔子所作，自春秋戰國時期開始使用五音十二律的名稱來標識音階和音調，形成宮商字譜和律呂字譜，用黃鐘、大呂、太簇、夾鐘等十二音律代表不同音高。有五千年歷史、炎帝時期就存在的古琴，至今仍然使用傳統的文字琴譜。宋代流行俗字譜記譜法，它運用十個基本譜字來記譜，還有一些記錄節奏的符號和其他常用符號。

用現在的眼光看，文字描述的樂譜及演奏手法的缺點是復雜冗長，不如五線譜更詳盡直觀，中國的文字記譜極少有人能熟練掌握，以至于古人海量音樂佳作無法傳承保留，被淹沒在時間的長河，留下太多遺憾。

五線譜傳入中國最早見于文字記載的是1713年的《律呂正義》續編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。五線譜在中國逐步流傳和使用，則始于19世紀中葉以后，隨著西方傳教及新學的興辦，中國人才逐漸認識了在五條線上像蝌蚪一樣的音符，才聽到眾多歐洲古典音樂作品、學習演奏西洋樂器，才認識了這位創作出六首大提琴無伴奏組曲的音樂大師巴赫。

在中國古人看來，出了玉門關、陽關就是西域，那里有吐蕃、匈奴、波斯、月氏、天竺、羅斯等遙遠的古老國度，再遠的人或物來中國只能乘船沿東海岸登上中國，由此而來的我們稱之為洋人、洋貨。后來細分日本方向叫東洋，印尼、馬來方向叫南洋，歐、美方向則叫西洋。所以，我們認識的歐洲古典音樂叫西洋音樂，他們的鋼琴、小提琴、大提琴等樂器自然稱之為西洋樂器。

作為西方音樂作曲家，巴赫創作《大提琴無伴奏組曲》大約是在1713年以后，那時正是歐洲早期古典音樂盛行之時，后人稱之為“巴洛克時期”。

歐洲巴洛克時期作曲家與中國古典音樂家的音樂理念非常不同，他們是運用多聲部、密集排列、較短旋律線條的對位手法寫作。從某種程度上講，可以認為巴洛克音樂比較刻板，卻極講究形式，從巴赫組曲旋律形式與結構來看，能發現廣泛運用旋律重復，一個旋律作為引線，用不斷變化的重復慢慢發展，一段一段地精心組織，在聽眾還沉浸在每一段旋律的精美之時，這個旋律已經在不知不覺中編成頭尾完整的樂章。中國古典音樂則象詩歌、像山水畫一樣講究旋律線條的美、意境和諧的美，追求內在思想上的自由、廣闊和大寫意般的空間美。

二、兩種文明體系的比較

盡管在兩種文明體系的諸多文化載體存在著極大不同，但在反映人的思想、情感的文化本質上也是有很多相通之處的。

先來看看從中國唐朝開始，大規模發展起來了斗拱建筑結構，更容易理解巴赫巴洛克音樂風格。