重溫評彈經典“楊調”

殷德泉

庚子年之初，受新冠肺炎疫情影響，所有文藝娛樂場所經營暫停，但是上海評彈團另辟蹊徑，辦起了“網絡鄉音書苑”，通過這種方式，人們重溫了由彈詞表演藝術家楊振雄、楊振言的長篇彈詞《西廂》《武松》。今年恰逢楊振雄先生誕辰一百周年，彈詞的重播讓大家在欣賞與沉醉之余，又生懷念先生之情。

提起評彈藝術的代表人物，必然繞不開蔣月泉、楊振雄，二位先生如評彈界的兩座山峰，各有風光，他倆是“中國金唱片獎”僅有的兩位評彈界的摘桂者。曾有人比喻：蔣月泉的彈詞藝術宛如一塊絕色美玉，渾然天成；而楊振雄的彈詞藝術好似一幅潑墨山水，自由豪放。潑墨山水的技法筆鋒灑脫，難于駕馭，追求意境，具有較高的藝術含量，用其來形容楊振雄的彈詞藝術一點也不為過。楊振雄先生曾經說過：“藝術負有高尚的使命，應該將群眾提高到自己的水平，而不是將自己降低到群眾的水平。所以我的藝術應該向上和向前，是藝術引領群眾，而不是藝術追隨受眾。”先生將藝術性融文學性于一體，表演上力求高雅飄逸，使其藝術具有相當高的文化品位、不俗的審美情趣，受到諸多文人雅士的喜愛和追捧。

1951年，楊振雄創作了長篇彈詞《武松》。這是一部表現底層人物英雄氣概的新創長篇，在當時來說，將古典名著引進評彈藝術是一個大膽的舉動，反映了楊振雄對時代的敏感性。對演熟了才子佳人、帝王將相等傳統書目的藝人來說，這部書無疑是“脫離換骨”的再創造，《武松》也成為了評彈界改編創作“二類書”①的成功典范。

楊振雄、楊振言先生的《武松》，呈現出的是正氣凜然的陽剛之美，受眾被其中手足之情的濃、報仇雪恨的勁深深感染，時而群情激憤，時而唏噓不已。對常說《描金鳳》《長生殿》的演員來講，轉身即能說好反差如此之大、跳躍性如此之強的《武松》，不啻是一個挑戰。《武松》融合了評話與彈詞的表演特點，演唱者的說與唱需飽滿、剛健而激越，情勁交融（行話說“評話一股勁，彈詞一段情”），而二位先生將兩者駕馭得輕松自如，表演得跌宕起伏、淋漓盡致，體現了楊雙檔的配合默契、珠聯璧合，折射出楊雙檔藝術的無限魅力。

繼長篇彈詞《武松》后，長篇彈詞《西廂》（“楊西廂”）是楊振雄根據古典名著改編后演繹成功的又一部彈詞經典。楊振雄吸收眾位前輩的《西廂》精華，用心揣摩黃異庵先生的“黃西廂”，學習其舒妙筆調、華采辭令，吸收其書藝的精雅高邈，以此充實“楊西廂”的文學性。

與《武松》風格迥異，楊振雄、楊振言先生的《西廂》呈現給我們的是一派風雅別致的美。受眾觀聽之時，第一感覺是“靜”，轉而“細”，最后收獲“美”的享受。他倆說的《西廂》聲腔細膩，無論是說表還是彈唱都是靜篤篤，慢悠悠，十分柔美。觀眾如幽谷聽音，靜靜地咂摸其中韻味，又在陶醉中繼而遐想，眼前似乎出現了一幅春景美圖。

楊振雄、楊振言先生在表演“楊西廂”時，借用書畫“虛實相間”的技藝，使之呈現意境朦朧之美。他們以豐富的語言、語氣、語調來表現，多角度、多層次、多色彩地發揮說表的魅力；吸收、借鑒昆曲養分深入到書中人物，給受眾細膩儒雅、幽美優雅的美感。楊振雄的“俞調”風格貼近人物，委婉幽雅，有助于抒發人物情感，走入受眾的內心世界……出色的藝術表現力讓“楊西廂”成為楊振雄彈詞藝術中的巔峰之作。

1961年4月，楊振雄、楊振言兄弟雙檔隨上海評彈團北上演出，他倆表演的《西廂》引起了首都文藝界的注目和盛贊，在北京掀起了“評彈熱”，培育了一大批京城北國的“楊迷”。

“搭成一對黃金雙檔，難于一對恩愛夫妻”，這是彈詞藝人眾所周知的一句行話。彈詞雙檔能默契配合、完美統一，談何容易？藝人總有各自的個性、特點，倆人中只能一人是紅花，另外一人甘當綠葉扶紅花，這樣才能達到完美統一的審美聚焦。在楊雙檔的《西廂》中，我們聽到的是婀娜多姿的“俞調”，在他倆的《武松》中，欣賞到的則是激越雄壯、直抒胸臆的“楊調”。作為綠葉的楊振言先生沒有去突顯自己的個性與長處，卻為書情，為人物，為吻合中心貼近需要，處處配合楊振雄先生。看似兩人，意在一處，才形成了完美風格的楊雙檔藝術。楊振言的犧牲合作精神助力二人的藝術水準不斷邁上新臺階，令人可佩。

三十余載悠悠歲月，楊振雄、楊振言兄弟雙檔的緊密合作是心靈上的默契、有機的溝通，賴于能把握好唱與伴兩者緊密的關系，能把握好說與唱者的起口與收放，能把握好感情的流露與變化等。兩位彈詞藝術家用充滿著豐富的審美意識的“意象”，去構成盡善盡美的藝術形式。他倆的演唱中流淌著美的旋律；他倆的氣韻中散發出詩般意境；他倆的角色中透露出審美風骨，在藝術靈性中產生的樂感與靈感讓楊振雄、楊振言兄弟雙檔成為評彈界的黃金搭檔，響徹書壇。

年輕時的楊振雄潔身自好，個性清脫與孤高，性格剛強。那時的他就想著，要去闖一條自己的路，說一部自己的書，并立志他的創作一定要區別于當時盛行的“才子佳人俗套故事”。1932年，淞滬會戰爆發，楊振雄滿懷一腔愛國熱情，投入到編說新書《長生殿》中去。在經歷4年艱苦卓絕的不懈努力后，他創作出了一部以愛國主義、民族氣節為表現主題，具有濃郁文化氣息的新書目《長生殿》。他想通過這部書目來喚醒人們，并走出自己更廣闊的藝術道路。在彈唱《長生殿》時，楊振雄運用了新的說法、新的唱腔，典雅揮灑，讓人耳目一新。這部書目大獲成功，楊振雄形成了其個人的彈詞藝術特色和高亢挺拔、深沉委婉的“楊調”唱腔，自此樹立了他在評彈界的地位。

1989年，蘇滬兩地隆重舉辦“紀念楊振雄書壇生涯60周年”演出專場，楊振雄先生與黃異庵前輩再度重拼師徒檔，重現當初“黃楊風貌”，一個是清雅內秀、伶俐有趣的小和尚；一個是斯斯文文、風流倜儻的佳公子。其中最讓書迷感到滿足的是《長生殿·太白醉吟》，楊振雄先生在演出中所流露的恃才傲物、軒昂拔俗氣質，真是一個“活李白”。可以說，評彈講究的“說、噱、彈、唱、演”，演的成分在楊振雄身上展現得淋漓盡致。

1992年，楊振雄因彈詞《長生殿》榮獲“中國金唱片獎”，《長生殿》是楊振雄創作的第一部長篇彈詞，也是他漫長藝術生涯中的轉折點，獲此殊榮，先生實至名歸。當年我有幸受邀參加了《長生殿》榮獲“中國金唱片獎”的新聞發布會，并與楊振雄、楊振言兩位老師親切合影留念，目睹這一幸福時刻，我終生難忘。

1996年秋天，“楊振言從藝60周年紀念專場”在上海商城劇院隆重演出，我再次榮幸應邀出席。為祝賀胞弟藝術盛會，楊振雄先生抱病登臺，與邢晏芝、莊鳳珠合說《長生殿·絮閣》，再現昔日奪目光彩。當楊振雄出場時，樓上樓下的觀眾沸騰了，掌聲、呼聲難以平息，場面十分壯觀，可見先生的藝術影響力。

1998年春天，全國評彈研討會在上海圖書館召開，將近八十高齡的楊振雄先生與會，這是他生前最后一次出席公眾場合。那天他身穿紅色西服，神采飛揚，顯得格外精神與開心。因為楊振雄先生一生的追求、終生之大愛、藝術的結晶——《長生殿》話本經歷多災多難，終于出版與廣大讀者見面了，總算完成了他的心愿，圓了他的夢。

其實，楊振雄的一生何止《長生殿》《武松》《西廂》這三部彈詞作品，他曾栽培出許多光彩奪目的藝術花朵，留給后人，這些都成為評彈藝術寶庫中具有價值的珍貴藝術財富。楊振雄一生摯愛評彈藝術，數十年行走在這條并不平坦的藝術道路上，他傾其才情，竭其心力，盡其慧智，為世人奉獻了獨具特色、至美至精的評彈藝術，留給世間這韻味十足、余音裊裊、品之不盡的弦索叮咚。

注釋：

①二類書指新中國成立后創編非現代題材的書目。