中職音樂聲樂技能教學改革

孫妍妍

[摘 要]中職音樂聲樂技能教學改革措施的有效落實，一方面能夠根據學生個性提供更適宜的教學方案，確保聲樂技能教學的適用性、針對性更強，使聲樂教學質量的可控性提升;另一方面，隨著教學理念的轉型，中職音樂擺脫了傳統刻板的教學形象，在激發學生學習興趣方面，具備較明顯的優勢。在中職音樂聲樂技能教學中，教師針對存在問題展開分析，在明確改革措施同時，為后續中職音樂聲樂技能教學工作的開展提供良好參照。

[關鍵詞]中職音樂;聲樂技能;教學方法;改革舉措

聲樂是現代及古典音樂中較常見的藝術表達方法，在應用過程中，既需要結合樂曲內容提供悅耳的音調，以便達成藝術與情感傳達的要求，還需借由科學的發聲方式，使樂曲的層次感更加分明，讓實際的聲樂效果滿足演奏的要求。結合目前中職學校聲樂教學狀況可知，多數聲樂教學均存在刻板且教學思路老舊的弊端，若要提升學生綜合素質，必須在現有教學基礎上適當改革，使聲樂教學得以順利開展。

一、中職音樂聲樂技能教學改革的必要性

聲樂的表現形式通常需要單獨或數個歌手共同表演，并搭配各類樂器伴奏，才能營造更舒適且節奏層次感更強的藝術氛圍。其中，含有人聲但重點卻在樂器上的樂曲，通常被稱為器樂，人聲作為搭配，能夠更好地烘托樂器演奏的氛圍，使樂器的演繹層次感得以豐富;而沒有樂器單以人聲為主的樂曲，則通常被稱為無伴奏合唱，在演繹過程中，需要結合不同音調、臺詞等方式演繹出樂曲中的場景與情感，使觀賞者身臨其境。由此可見，聲樂技術作為最古老的音樂形式，具有較廣泛的樂曲適用性，它可以擺脫樂器的伴奏，單靠音調的調控，將樂曲的核心思想與氛圍傳達給觀眾，同時，也能作為輔助，使樂器演奏的內容更加豐富。因此，人聲的水準直接影響了整場演奏的效果。

聲樂技術教學工作的開展，需掙脫現有中職音樂教育的束縛與瓶頸，結合外界音樂發展趨勢，確定更直接且高效的發展目標，便是目前聲樂教育者需著重關注的要點，而在各項教學措施改革之前，便需要從現實角度出發，對目前教學中存在的問題逐一論述，才能使聲樂教學質量水準得以顯著提升，并能為學生聲樂技能的培養奠定更扎實的基礎。

二、目前中職音樂聲樂技能教學存在的問題

1.聲樂教學跨度大，致使學生基礎薄弱

結合以往聲樂技能教學資料可知，聲樂教師受傳統應試教育等因素影響，過分強調課本與音樂教學的進度，并且在聲樂教學過程中，普遍存在跨度較大，實用性較低等問題，使得多數學生對課程的理解僅僅停留在音樂學習，并不能將學習的知識與自身素質相融合，導致音樂學習壓力較大，進程較慢，甚至有部分學生產生厭學心理。其次，在部分中職院校中，音樂教學課程包含了器樂與聲樂兩個部分，其教學內容專業性強且難度高，脫離了聲樂教學的實際要求，使得學生聲樂核心技術的磨練次數較少，導致學生普遍專業素質都不出色的問題出現。最后，在聲樂技能教學過程中，教師存在強調專業水平的情況，卻并未注重聲樂技能的實用性，無法體現聲樂專業的特色，致使較多學生在面對復雜的知識時產生排斥或學習困難的情況，嚴重影響課程教學的質量。此種教學越到后期越顯得乏力，無法為增強學生專業素質提供幫助。

2.理論與實踐脫節，致使學生適應性較差

結合目前中職音樂教學評價資料可知，目前聲樂教師在開展教學任務期間，存在過于依賴教材，強調音樂理論與相關知識傳授的情況，雖然能夠使學生更全面地理解音樂來源與基礎知識，但是在音樂技能的培養方面，卻不能夠做好融合，使得音樂理論與知識成為空談，更不利于后續聲樂技能教學的落實。其次，聲樂教師在教學過程中，普遍存在過于強調課堂教學的問題，受課堂時限與空間等方面的約束，很難對聲樂技能有更深的研究與引導。由此，學生對聲樂技能的認識便較為淺薄，無法在課余時間對聲樂技能進行自主性與創造性的鉆研，勢必會約束學生個人素質的發展，甚至直接影響中職音樂課程的教學質量，使音樂人才的基礎素質與外界需求產生較大的差距。

三、中職音樂聲樂技能教學改革舉措

1. 以培養學生個性為核心，構建多元化聲樂教學體系

應試教育模板化的教學方式，很難為學生綜合素質體系的構建提供更科學且適宜的引導，特別是中職音樂教學此種藝術性較強的課程，若是通過課本與課堂約束了學生自由發揮的空間，勢必會對學生聲樂技能的培養造成不可逆的損害。因此，中職學校在聲樂課程開設過程中，必須結合學生的個性確定不同的教學方案，確保課程內容與教學形式多元化，并能夠將流行元素融入課程內部，重點培養學生的聲樂技能，確保發聲技巧與藝術表現能力得以增強，才能更好地理解后續課程教學內容。

另外，在聲樂技能教學過程中，教師需著重觀察學生的特點與專業不足之處，提出更有建設性的指導意見與建議，讓學生更好地理解自身的不足，并找尋到有效的辦法彌補，增強學生的個性優勢，使學生的綜合素質水準得以顯著提升。

2. 以激發學生興趣為前提，采用多樣化聲樂教學手段

（1）多媒體技術的應用。中職學生在初步接觸音樂教學時，普遍存在基礎較差，對音樂理解片面等問題。因此，在課程教學之初，教師必須站在聲樂啟蒙的角度讓學生多聽多看，加深對聲樂的理解與興趣，才能使后續教學工作開展更加便利。多媒體技術無疑為教師課程的開展提供了視、聽、唱一體的平臺，通過高音質的聲樂既能夠使學生對音樂內容產生共鳴，也能夠讓學生迅速理解演唱的要素，以便使音樂知識的講解更富有實據，并進一步豐富聲樂技能教學的教案內容。

（2）聲樂教學方法的改革。教師必須轉變以往的聲樂技能教學思路，確保在聲樂教學過程中，融入流行元素，并針對學生個性提供適宜的輔助材料，使學生更積極地參與到整體教學環節內，以保障學生的學習積極性得以提升。在這個過程中，教師必須對學生音樂素質綜合性評判，并認真發掘不同學生的潛能，確定個體差異的同時，擬定分層式教學方案，讓每個學生在課堂中都能夠參與到教學環節中，并能夠得到教師重視，激發學生的學習興趣，為后續課程教學工作的開展奠定更堅實的基礎。

3.以開發學生潛能為基礎，嚴格遵循歌唱訓練教學方法

（1）歌唱姿勢的訓練。歌唱姿勢是決定聲樂藝術效果的要素。在教學過程中，教師必須以身作則，培養學生正確的唱歌姿勢，將日常練習變為習慣。如在聲樂技能練習期間，教師需嚴格要求學生將兩腳分開，距離控制在半尺，并且頭部端正避免肩膀傾斜或歪嘴眨眼等不良習慣出現。

（2）呼吸方法的訓練。聲樂呼吸的訓練是一項關鍵的教學內容，如何在抑揚頓挫的歌曲節奏中，運用呼吸規律使音調的銜接更加平和，是判定學生聲樂技能水準最直接的要求。在此期間，教師可采取單純性呼吸練習與發聲練習的方法，使學生掌握最基本的呼吸方式，而后再采用兩種呼吸方式交替的方法，使學生學會靈活操縱呼吸，才能使學生的聲樂氣息更飽滿，提高發聲質量。

（3）混聲歌唱的訓練。在混聲歌唱期間，教師需解決聲區轉換的問題，確保學生真正掌握高、中、低三個聲區的混合比，并能夠跟隨聲樂教師的引導練習混聲，找到頭腔共鳴的感覺，使歌唱的聲音更加優美動聽。

4.以提高學生素質為要求，確保聲樂教學與實踐相結合

學生經歷大量的藝術實踐，可以很好地運用基礎聲樂理論知識，并從實踐的成敗得失中調整和提高自己。藝術實踐活動不僅能提高學生的專業水平，還能起到對學生進行思想教育的作用，凈化學生的心靈，升華學生的思想，幫助他們樹立正確的藝術觀和世界觀。

聲樂技能教學改革措施在中職音樂教育中的有效落實，不但能夠基于學生的潛力與個性擬定更完善且詳細的教育方案，以便為后續聲樂技能教學工作提供更適宜的引導，也便于學生更深刻地理解教學內容，增強后續教學知識點的可理解性。故而，在論述中職音樂聲樂技能教學改革過程中，必須明確目前聲樂教學普遍存在的問題，并站在改革的角度提出有效的解決方案，使聲樂技能教學的質量得以更全面的提升。

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（責任編輯 史玉英）