鄭板橋畫竹影對我研究影書的啟發

楊云邦

摘要：鄭板橋是清代著名的文人畫家、書法家，一生只畫蘭、竹、石，自稱：“四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人。”畫竹子成就最高，主要得益于對竹影的深入觀察和深刻理解，并形成了自己的繪畫風格。本文通過對鄭板橋繪畫中竹子的研究，結合現實生活中竹影和影書的聯系，發現竹影符合文人寫意的墨竹的特點，具有中國畫的筆墨語言。

關鍵詞：鄭板橋;竹影;影書

鄭板橋原名鄭燮，字克柔，號理庵，又號板橋，清代著名的文人畫家、書法家，是“揚州八怪”中重要代表人物之一。善畫竹、蘭、石、菊等題材。

他畫的墨竹源于對竹影的觀察，具體表現在《茅屋南面竹圖》畫中題跋：“吾家有茅屋二間，南面種竹。夏日新簧初放，綠蔭照人，置一小榻其中，甚涼適也。秋冬之際，取圍屏骨子，斷去兩頭，橫安以為窗欞，用勻薄潔白之紙糊之。風和日暖，凍蠅觸紙上，冬冬作小鼓聲，于時一片竹影零亂，豈非天然圖畫乎？凡吾畫竹，無所師承，多得于紙窗粉壁日光月影中耳”。在秋冬交替時節，去掉屏風架子兩端，橫著擺放作為窗欞，用白紙糊在上面，那時紙上映出一片零亂的竹影，這難道不是一副天然的圖畫嗎？

鄭板橋所畫的竹子沒有老師的傳授，得于竹影在紙窗、粉壁、日光、月影中的感悟。他的藝術創作通過捕捉竹子在不同時間、空間的各種形態，達到了“以形寫神”的效果。他在《題畫·竹》中寫道：“江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間，胸中勃勃，遂有畫意，其實胸中之竹，并不是眼中之竹也，因而，磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也，總之，意在筆先者，定則也;趣在法外者，化機也，獨畫云乎哉！”。清晨在江邊觀看竹子，云靄霧氣都浮動在幾根竹桿和茂密的竹葉中，看到這樣的景色心中不免會產生畫意。然而，胸中所想要描繪的竹子，并不是自己眼睛看到的。因此，在準備研磨展紙時，落筆畫出的竹子不是自己胸中所想的竹子。總之，意在筆先這是不變的法則，其意趣是在無法的、變化的，唯獨這樣才能在畫中表現出來。

鄭板橋從“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”，是繪畫素材收集整理融合的過程。畫家對“眼中之竹”的理解會異于常人，通過對竹子的生長環境、自然形態的觀察，鄭板橋用其敏銳的洞察力和豐富的想象力，以及詩意化的情感，賦予了竹子審美感受和藝術表達。“胸中之竹”是畫家繪畫構思的過程，是客觀物象和畫家主觀想法的碰撞。鄭板橋寫道：“非唯我愛竹石，即竹石亦愛我也。”在中國傳統繪畫中，竹子被文人畫家賦予了人格品質的象征。“手中之竹”是畫家繪畫技法和靈感的運用，在整個創作過程中，畫家需要有傳統的繪畫功底和突發奇想的靈感。

由于鄭板橋一生對竹子的喜愛，因此在他自家院子里種大片竹子，能夠對竹子有充分的了解，并積累大量的創作素材，不再是簡單的去表現竹子的自然生長規律，能夠提煉出具有文人情懷的思想感情。他曾寫道：“四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思，冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時”。能夠看出鄭板橋對竹子的執著追求，白天畫完，晚上在腦海中回想，對畫面進行一定的取舍，借著竹子在白色窗戶的影子，使竹影能夠在腦海里形成一幅墨竹畫。

顏光祿云：“圖載之意有三，一曰圖理，二曰圖識，字學是也，三曰圖像，繪畫是也。是故知書畫異名而同體也。”

“影書”一詞出現在明代文學家楊慎《丹鉛總錄卷十五·影書》：“六朝人尚字學，摹臨特盛。其曰廓填者，即今之雙鉤，曰影書者，如今之響搨?！庇皶枪糯鷱椭品〞姆椒?。用紙或娟蒙在墨跡上，向光照明，細線勾描，填以濃墨而成。影是指物體擋住光線時所形成的四周有光中間無光的形象。書在許慎《說文解字》中的本義是指箸，箸即書寫，記述。影子是一種光學現象，由于物體遮住了光的傳播，不能穿過不透明物體而形成的較暗區域，形成的投影就是影子。影子可分為本影和半影，仔細觀察自然光下的影子，會發現影子中部特別黑暗，四周稍淺。影子中部特別黑暗的部分叫本影，四周稍淺的部分叫半影。鄭板橋畫竹影，在藝術處理手法上，表現若干竹葉和竹桿間的濃淡、虛實、動靜、輕重、主次、黑白、遠近、多少會不會就是本影和半影的區別呢？濃者為實，虛者為淡。疏者為虛，密者為實。動者為虛，靜者為實。輕者為虛，重者為實。次者為虛，主者為實。白者為虛，黑者為實。遠者為虛，進者為實。這樣的表現手法同樣符合中國畫構圖形式美法則。我所理解的影書實則是中國畫的寫生，中國畫的寫生貴在神似，畫家在大自然中找到想要表達物象的神情。

我在頓子斌老師的指導下，嘗試著通過手機的拍攝來捕捉物象的影子，從而提取出簡練的畫法。影子所表現出來的物象是對原來物象進行等比例的縮小或放大。在影子所在的位置鋪一張宣紙，通過不停地挪動宣紙的位置，畫面的構圖有所不同。也可以對物象本身做一些調整，例如，把一根竹子和旁邊的幾根竹子挨得緊一點，桿與桿、葉與葉會形成一種或濃或淡、或疏或密的畫面效果。在不同季節、不同天氣、不同時間表現的竹影也是千變萬化。當我們不知如何構圖的時候，可以找一物象的影子并做相應的調整，正如，我所拍攝一組竹影的照片，同一組竹影想要表現竹桿或者是竹葉的局部，都會呈現出不一樣的構圖方式。

如今，我們生活在智能的時代，有著先進的攝影技術。我們可以通過對物象的拍照并做一些影像的處理，可以是靜止的也可以是動態的。倘若我們也可以運用這些技術來表達我們對大自然美好事物的描繪，從而激發畫家敏銳觀察力和思維能力，是對“外師造化，中得心源”的內化表達。世間萬物變化的規律，依然是我們繪畫遵循的法則。因此，作為新時代的我們，要潛心研究傳統經典的作品，又能為我所用，形成自我的繪畫風格。

參考文獻：

[1] 周積寅.鄭板橋[M].四川：四川美術出版社，2019.

[2] 楊慎.豐家驊丹鉛總錄校證[M].北京：中華書局，2019.

（作者單位：天津師范大學 美術與設計學院）