(河北傳媒學院美術與設計學院,河北石家莊 050011)
井陘拉花產生并流行于我國河北省石家莊市井陘境內,類屬北方秧歌,其具有豐富的地域藝術特色,是河北省乃至全國頗負盛名的民間舞種之一。作為一種生長于民間的舞蹈藝術,井陘拉花歷史悠久,被評為國家第一批非物質文化遺產,而當地也被評為中華民間藝術拉花之鄉[1]。同時,在“游動文化”和“大山文化”的融合下,該舞蹈表演在地域特色的帶動下,其服飾、化妝等風格特征也逐漸形成了地方特有的風俗風貌。
河北井陘拉花經過數百年的流傳與發展,已經在建設與發展的進程中實現了多樣化的表演形式,且其表演的服飾、化妝風格也基于不同的流派而發生了相應的變化。目前我國的拉花流派主要涉及拉荒派拉花、愛情派拉花、賣藝派拉花等,這些流派是地區內拉花文化不斷發展而形成的,具有一定的地方特色以及時代特征。但是總的來看,拉花服飾、化妝的風格與特征仍舊具有一定程度的相對穩定性[2]。
河北井陘拉花的服飾樣式多樣、色彩眾多,各個流派都形成了各自特色的服飾。起初河北井陘拉花的服裝基本由表演者自備,后隨著拉花演出劇目的不斷增加,服飾由統一常用的服飾發展成為能夠表現人物年齡、性格、身份特征的各類服飾。例如在目前的拉花舞蹈中,女演員主要的服飾為紅色高領短袖式上衣,并且衣服上印有地方特色的花紋,能夠展現出女性特有的舞美特征;而男演員主要的服飾為白襯衣以及藍色坎肩,從服飾上呈現出一種男性的剛健特征。在長期的地方文化思想與理念的指引下,拉花特色服飾逐漸傳承了下來,并且成為民間舞蹈藝術呈現中一種特有的藝術表現形式。近年來,拉花也作為一種比賽項目參與到相應的賽事活動中,為了滿足比賽要求,大部分隊伍又將服飾進行了統一。
在河北井陘拉花藝術實現傳承與發展的進程中,其化妝的模式主要基于傳統歷史人物以及動物元素的造型來進行相應的妝發造型設計。比如男演員的化妝主要基于蛇、蝎子、蜈蚣等“五毒”的造型而形成的,其臉妝也會繪制一些梅花等特色文化圖案,寄予著大眾對于美好的熱切期盼,而女演員的造型主要是基于蓮花等花朵而形成的一種臉部造型,并且在后期的長期發展中,該化妝風格也逐漸與戲曲表演的風格進行融合。例如在表演中呈現的“小姐造型”“貨郎造型”“霸王鞭造型”等,都是造在長期的傳承與發展中形成的人物特有的化妝風格[3]。另外,在整個臉部妝發的呈現中,還輔助了一些類似于頭巾、假胡子等特色的輔助造型元素,使得表演者與所呈現的人物身份特征更加貼合。在現代社會的發展進程中,拉花的化妝風格也在不斷地變化與發展,自近現代以來,其妝發的設計逐漸簡化,例如曹泉、莊旺等改進后的拉花造型中,其妝發越發簡約,呈現出了演員本來的樣貌特征。
河北井陘拉花河北井陘拉花是一種舞蹈與表演并重,并且在音樂等條件輔助下所形成的一種表演藝術形態。在其舞蹈表演藝術形式傳承與發展的進程中,主要是通過祖傳孫、父傳子侄的傳統形式來實現其傳承與發展。例如第二批國家級非物質文化遺產項目的井陘拉花代表性傳承人武新全,其出生于拉花世家,從年幼時期便跟隨父親武連喜學習拉花,并且在長期的學習過程中逐漸掌握了相應的拉花表演技法,從而在舒展性強的動作呈現中將拉花背后所蘊含的精神氣節、民族風貌呈現出來,而拉花表演中所蘊含的服飾、化妝等內容也能夠更好地實現傳播,從而通過這種世家傳承的方式來實現拉花服飾、化妝文化的傳承與發展[4]。
在整個河北井陘拉花服飾、化妝的傳承與發展進程中,政策法規的推動是促進拉花服飾以及化妝全面傳承的有力推動手段。從1996年河北井陘被命名為拉花之鄉以來,拉花文化逐漸在該區域實現了大面積的傳播與發展。2009年,河北井陘躋身河北文化名片之列,并且促進了拉花藝術團與文化產業的全面合作,從而在這種雙向的互動與合作中實現了拉花服飾、化妝的合作。同時在產業建設與發展的進程中,拉花培訓班、拉花文化藝術節的發展成了當地招商引資的重要途徑,并且其服飾、妝容能夠通過多樣化的文創產品來實現傳承與發展,從而作為重要的文化產業促進了拉花文化的發展。
在目前我國河北井陘拉花的服飾與妝發傳承與發展的過程中,已經不僅僅通過傳統藝術活動展演的形式來實現拉花文化的傳播,更重要的是將傳統拉花表演通過新時代表演藝術的改編來實現藝術形式轉化,例如將動作改編形成拉花廣播體操,其能夠通過這種文化融合將拉花文化滲透到大眾日常生活中的各個方面,并且通過藝術形式的現代化轉變來實現相應的文化內涵與精髓的傳播,從而在文化傳承與發展的進程中用多樣化的藝術形式進行拉花呈現,更好地實現其表演造型藝術文化的發展。
隨著時代的發展,現代井陘拉花的演出形式產生了變化,隨之服飾、化妝也做了相應的調整。在現代社會藝術表演的帶動下,各個流派的拉花服飾和妝容也逐漸被統一的服裝、妝發代替,雖然與之前自帶行頭的裝束相比更加整齊統一,但是也失去了服飾、化妝對人物詮釋的重要輔助作用。這就需要我們在創作具有鮮明人物特征的劇目時,在傳承傳統服飾、化妝的手法的基礎上實現創新與發展,從而促進拉花表演在全社會的傳播與發展。
1.化妝世家傳承發展,核心文化深度傳承
在拉花表演文化的傳承中,要實現其傳統妝發技藝的傳承,需要通過傳統的世家傳承、師徒傳承的形式來實現。一方面,地域環境影響下的地域拉花文化的傳承能夠使后代在長期的拉花文化中感受傳統的民間特色文化,從而對于其拉花表演的造型設計有一個全面的認識度與熟識度。另一方面,家庭世代傳承、師徒傳承的形式能夠將老一輩藝術家所掌握的化妝技巧進行傳承,并且基于老一輩的藝術家對于人物造型的認識與了解來實現傳統人物造型的傳播,以此來幫助當代的青少年掌握妝發造型中反映的歷史文化內涵,從而在文化的深度傳承中實現化妝造型的傳播。
2.鼓勵拉花服飾多樣,促進拉花服飾普及
在如今多樣化的服飾傳承的過程中,我們需要鼓勵拉花服飾的多樣化呈現。特別是在河北井陘拉花各個流派的發展中,需要將各個流派特色的服飾進行全面的傳承與發展,這就需要保留各個地方的特色服飾,并且在各類舞臺表演中全面應用特色服飾,從而基于地方特色的服飾來實現呈現多樣化的拉花表演。其次,在舞臺表演的過程中,重點對于拉花服飾中的造型元素以及主要特征進行全面的凸顯,從而在特征凸顯的過程中將拉花服飾中的主要屬性傳播給大眾,從而通過服飾來引起大眾的選擇性注意,全面推進拉花服飾在社會舞臺表演中的普及。
1.增強服飾設計理念,貼合傳統人物造型
在河北井陘拉花服飾的運用與傳播中,需要創新其傳播的路徑,以此來實現拉花服飾全新的設計理念以及設計形式的傳播。一方面,需要加大服飾的設計感,也就是針對服飾中的繡花、圖案等元素進行重新設計,并且將地方性的特色文化元素應用到目前服飾設計中,從而將傳統的文化元素與新時代的服飾設計理念進行充分結合,強化服飾中文化元素的傳播。另一方面,需要用服飾來更貼切地表現人物。這就需要在服飾設計中,更貼近原先人物的時代背景、服飾特點以及性格特征,從而通過服飾的設計來貼合傳統人物的造型,更好地實現拉花中表演者造型的創新發展。
2.材料工具升級換代,造型設計創新發展
河北井陘拉花化妝的傳承與創新,需要在傳統的化妝風格與元素融合發展的基礎上實現創新性發展,這就需要在傳播的過程中首先對化妝的材料工具、化妝手法進行升級換代。特別是在如今多樣化的化妝品發展的時代,能夠充分應用新時代的特色化妝品來進行臉部造型的繪制,在保持拉花表演化妝特色的基礎上,通過工具與化妝手法的改變,縮短妝造時間、提升化妝效果。另一方面,化妝需要實現人物造型與所扮演角色的貼合,同時也需要符合現代大眾的人物審美特點與風格流向,例如在傳統的拉花表演中,男演員需要在臉上繪制蝎子、壁虎等,而女演員在化妝的時候也需要貼鬢、戴網等,這就使得整個化妝的流程相對煩瑣,需要對于人物面部造型設計進行簡化處理,這就能夠在傳統元素傳播的過程中,用簡練而準確的妝容來實現人物個性特征的描繪,從而用返璞歸真的化妝造型來獲得大眾的喜愛[5]。
綜上所述,河北井陘拉花服飾、化妝的造型呈現具有一定地域特色與風格特征,并且在時代的發展變化中能夠實現其造型元素的變化與發展,目前,井陘拉花服飾、化妝技術在傳承與發展的過程中,已經通過家族傳承、政策推動、文化產業建設以及藝術形態轉化的形式實現了相應的文化傳播,而其拉花的服飾與造型的傳播也需要在相應的傳承中實現創新發展,這就需要設計貼合人物原型、個性特征鮮明的造型,以此來通過外在造型全面吸引大眾,促進井陘拉花的全面傳承與發展。