(青島大學 266000)
根據(jù)美國的聯(lián)邦特性,除了國家統(tǒng)一的藝術(shù)標準外,各個州乃至地方都尤其各自的藝術(shù)標準,州標準在國家統(tǒng)一標準的指導下根據(jù)各州對藝術(shù)教育的需要以及理解重新進一步改進與細化,根據(jù)美國國家特點不同州都有著不同的歷史、民族、藝術(shù)形式等,所以州標準常常是呈現(xiàn)出百花爭鳴的狀態(tài)。
密蘇里州位于美國中部,在中部地區(qū)教育就其歷史原因?qū)⒚绹就廖幕卣鞅A糨^為完整,密蘇里州在堅持美國核心藝術(shù)標準的前提下,同時還與其他各州一樣有著自己的藝術(shù)教育標準,此外密蘇里的一眾高校教育專業(yè)對全美的教育起著重要的支柱性作用,這也使密蘇里州藝術(shù)教育標準有著非常好的先決指導條件。一個州的藝術(shù)教育標準可以說是該州藝術(shù)教育的直接反映。
在《國家核心藝術(shù)標準》的指導與要求下,密蘇里州GLE對音樂該學科的標準設(shè)定也將重點放在創(chuàng)造、執(zhí)行、響應和連接這四個主要過程并逐一進行了詳細的要求說明,美國小學共分為5個年級,年級劃分為1-5,無論是NCCAS還是GLE都對每一年級、每一項應掌握的藝術(shù)、以及每一項藝術(shù)課程中的標準要求做了詳細的說明與規(guī)定,其中密蘇里州GLE將音樂這一學科學習過程中的創(chuàng)造、表演、響應、連接的要求集中體現(xiàn)在了音樂課程中普通音樂、合奏、音樂技術(shù)、作曲與音樂理論以及樂器協(xié)調(diào)這五個方面。這五個方面也是密蘇里州音樂教學的重點落實方面,從整體來看,五項重點實施的音樂教學內(nèi)容與核心標準要求重點明確的五個藝術(shù)教育過程在橫向與縱向上構(gòu)成了立體的構(gòu)架,密蘇里GLE對創(chuàng)造、表演、響應以及連接的定義與期待主要呈現(xiàn)以下的概念:
能夠使用各種藝術(shù)媒體,符號等獨立創(chuàng)建和傳達自己想法的作品,并能夠通過分析和解釋他人的藝術(shù)演繹來做出相應的回應。
找到至少一門藝術(shù)學科,在這些學科中,他們發(fā)展出足夠的天賦或興趣來繼續(xù)積極參與藝術(shù)創(chuàng)作,表演和反應。
了解和理解來自不同歷史時期和文化的藝術(shù)品,并積極尋求和欣賞具有持久質(zhì)量/意義的藝術(shù)品的多種形式和體裁。他們還尋求理解藝術(shù)之間的關(guān)系,并養(yǎng)成尋找和識別模式,藝術(shù)與其他知識之間的關(guān)系的習慣。
通過參與所有藝術(shù),找到快樂,靈感,和平,智力刺激,意義和其他增強生活的特質(zhì)。
尋求藝術(shù)經(jīng)驗并在其本地,州,國家和全球社區(qū)中支持藝術(shù)。
對于這五種基本要求概念的落實,GLE進一步提供了在整個素養(yǎng)學習跟形成過程中更為詳細、深刻地哲學基礎(chǔ)以及終身目標。哲學基礎(chǔ)和終生目標通過表達五門藝術(shù)學科在藝術(shù)教育中的總體共同價值觀和學習期望,為新的GLE建立基礎(chǔ)并闡明藝術(shù)素養(yǎng)。每個基本要求的哲學基礎(chǔ)和終身學習期望都致力于將藝術(shù)學習范圍從學校體驗轉(zhuǎn)變?yōu)楣ぷ骱蜕铙w驗。
在斯普林菲爾德小學音樂教材方面,我了解到,在美國基礎(chǔ)音樂教育所使用的教材方面與中國有著很大的不同,美國絕大多數(shù)州在初中甚至高中以前是沒有統(tǒng)一音樂教科書的,只有老師會在篩選教學內(nèi)容的過程中根據(jù)需要針對各大教育網(wǎng)站、機構(gòu)、教育出版社的音樂資源進行參考使用,學生的音樂教科書通常都是以worksheet的形式出現(xiàn)人手一份,較復雜的教學內(nèi)容則會以A4紙裝訂的形式人手一份。worksheet也就是音樂教材來源十分廣泛,在我同馬克吐溫小學音樂教師Mrs.Gerlt交流的過程中,她告訴我通常在選擇教學內(nèi)容的時候,她會首先側(cè)重新一學年國家、州標準的變動,然后與音樂教師組分析過去一年馬克吐溫小學音樂課程的教授情況,通過查閱之前教學歷史、線上教育資源、各大教育出版社出版的教材等多個渠道進行教材整體的方向,還會經(jīng)常結(jié)合自己的專業(yè)知識設(shè)計相應的練習、游戲等等。
除卻線上資源外,線下權(quán)威出版社出版的教科書依舊是許多小學教學內(nèi)容的重要選擇,同線上資源一樣,教科書通常也作為教學內(nèi)容選擇的參考,與線上資源不同的是,大出版社的教科書通常有三至四部分組成每一部分是學生用書,通常含有大量插圖,第二部分是教師用書與學生用書內(nèi)容一一對應,馬克吐溫小學音樂課程多年來都從Pearson education、McGraw-Hill等權(quán)威出版社中選擇教材,但這些教材通常作為音樂教師的教材研究資源,其作用詳盡分析教學過程外主要是在這些校外資源的刺激下,音樂教師在選擇、改編的過程中集思廣益、開拓思維,使得授課“學案”內(nèi)容豐富有趣。
馬克吐溫小學的基于藝術(shù)標準的校本課程主要有小型管弦樂團與音樂劇,例如音樂劇課程,授課形式是在每周的周三下午有一名音樂教師帶領(lǐng)同學們進行排練,對于這個音樂劇的排練往往是前半個小時是同學們集體的形體課程,后半個小時是音樂劇劇組的單獨排練時間,所排練內(nèi)容主要有美國本土著名兒童文學名著片段、近期優(yōu)秀的兒童動畫作品片段等,同學們穿著隨意的衣服,在老師的教授下練習臺詞、形體與歌唱。
例如在一節(jié)我參與的實踐中,適逢感恩節(jié)前,三年級的學生在音樂課上身著美國不同文化的特色服飾排練美國傳統(tǒng)歌曲,這種課程往往會臨時占據(jù)常規(guī)音樂課的課時來排練。授課內(nèi)容主要是包含美國基本歷史的兒童歌曲、弘揚愛國主義文化的愛國歌曲等。
評估是美國音樂教學中極為重視并且發(fā)達的一項,從設(shè)計之初就明確了“人本主義、核心素養(yǎng)”等設(shè)計理念,“基石評估模型”是美國藝術(shù)領(lǐng)域課程評估方式的創(chuàng)新之舉,評估模型不僅僅是檢驗藝術(shù)學習成果掌握程度的評估標準,亦是許多教學活動開展的指導標準,在馬克吐溫音樂課堂中,小型測驗幾乎美兩節(jié)課就會出現(xiàn)一次,教師會以紙質(zhì)試卷的形式、單獨檢驗同學們演奏情況的方式以及多媒體課件、游戲中自帶的檢測環(huán)節(jié)等多種方式來對同學們掌握的情況進行高頻率的測驗。通常這種測驗都十分簡單,教師更希望通過測驗引起同學們對近階段學習狀態(tài)的反思與重視。
美國小學音樂教學對教學內(nèi)容及形式都用較為開放式的實施,但在我實踐期間卻驚訝于他們對音樂基礎(chǔ)理論的重視,學習音樂基礎(chǔ)理論是欣賞音樂的第一步,是日后對音樂表達情感的直接理論依據(jù),是不能忽視的一個重要基礎(chǔ),小學基礎(chǔ)音樂教學中為數(shù)不多的鑒賞課,都本著“理解為先”的教學理念,對于極少數(shù)欣賞課也只是做到了解、說明等點到為止。
美國主要的學科評估方式,就音樂來講,隨堂考試頻率很高,且教師對測驗十分重視,并且會花大量精力跟進后續(xù)不合格等情況,但除此之外使美國教學評估豐富起來的是對活動課程的評價方式,在美國評估設(shè)計方面,如何做到“要學會像一個評價者一樣思考,而不是像一個活動設(shè)計者”。評價的作用是驗證教學成果的完成度,而不是劃分等級,什么樣的表現(xiàn)證明學生已經(jīng)有了概念、哪些證據(jù)能夠反映學生已經(jīng)掌握? 評價方式能夠揭示更深層次的知識掌握還是只對學習表象進行評估是考核一套教學評價方式是否真實有效的重要條件。
我國自課程改革以來,一直實行一崗多本的教材設(shè)計理念,很大程度上也保證了教材的自由程度,但是隨著社會對音樂基礎(chǔ)教育的要求越來越全面,僅僅靠“一崗”為教材核心推動力是遠遠不夠的,相較于地區(qū)分權(quán)制的美國,在藝術(shù)標準的要求下,教材出版商、線上多媒體研發(fā)團隊、地區(qū)教師協(xié)會等都是音樂教材發(fā)展強有力的推動者。由于教材來源的廣度與深度都相較于中國更為豐富,這為美國小學音樂課程相較于知識技能更重視體驗創(chuàng)造的授課方式提供了便利的先決條件,任何學科都有其枯燥、難懂的一面,音樂學科亦不能避免,但是這是一個不能夠回避的問題,教學以學生為主體,圍繞主體對學科特點進行研究、對教學手段進行優(yōu)化,美國作為一個電子科技發(fā)達的國家成功的通過現(xiàn)代技術(shù)來優(yōu)化了許多教學上的難點,通過拓寬教材形式的多樣性來保證音樂基礎(chǔ)教育的創(chuàng)新。