邵菁
江蘇省演藝集團有限公司歌劇舞劇院
在貝司發展的早期,只是依靠簡單的方法來獲得聲音的變化。即便開始出現這種低音后,也并不令人感覺好聽和興奮。在1940年,許多吉他手不得不改變彈奏方法去彌補低音節奏。后來,隨著流行舞曲的出現,樂隊的規模被迫縮小,而當時作為伴奏的電貝司變得毫無用處。隨著表演風格的多樣化,現在電貝司已不再是樂隊的配飾,其地位也越來越重要。為了滿足音樂家們的需求,電貝司發展迅速。五弦和六弦電貝斯的發明,合成音色的使用以及拾音器在琴橋末端的放置是樂器制造改進的最好的例子。
電貝司的生產可以追溯到低音提琴時期。它的最基本功能是充當樂隊的聲音支柱,為音樂提供最低頻率的節奏變化,從而使音樂更豐滿,更有節奏感。隨著不斷的發展進步,使用過程中不斷地改進和增強創新。在基本演奏體系下,貝司逐漸完善和豐富了其自身的演奏特性,并演奏出有助于整體音樂的有變化的聲音形式。在現代音樂風格的多元化環境中,貝司的演奏技巧也推動著音樂風格的不斷變化。在現代音樂中,電貝司的特性非常重要。它可以保持音樂的節奏,與樂隊的節奏協作,增強節奏感,并確定整體的音樂的風格;以其節奏特性更好地結合旋律部分和節奏部分;通過樂隊的演奏能力,突出音樂風格,豐富音樂性并增加音樂整體的吸引力。
為了充分發揮電貝司的獨特作用,貝斯演奏者必須專注于基本技能的訓練以及不同表演場景中基本技能的使用。與其他樂器相比,電貝司的產生時間更短,有必要對復雜的表演技能進行分類,將其歸納為復雜的表演基礎知識,對其進行單獨的培訓并將其結合起來。尤其是在不同的表演場景中,具有不同的表演理念和關注重點,在音樂中正確合理地運用技巧,并保持“音樂呈現技巧”的原則,從而使技巧的使用可以真正為整體音樂增添吸引力。
貝司看起來就像電吉他,但只有四根弦。電吉他的最后四根弦減少了一個八度。它是一種電子聲音設備,可以調節以改變音量。中低頻厚重些,響亮,高頻更亮。電貝司不僅用作整體低音伴奏,而且還經常演奏具有令人難忘的音色和旋律,優美的音色和柔和的旋律被人們更為喜愛。
電貝司作為樂隊的低音聲部,通常使用分解和弦伴奏,在樂曲的整體編排中,電貝司常常演奏出段落過渡旋律,能大大豐富樂隊的音色。一二弦音色比較亮,音頭好,在普通的彈奏時,中高把位音色更常用在Solo和Fill的地方。三弦的音色稍微普通一些,但它還是最常用的一根弦,通常做根音伴奏,包括擊打弦的技巧。四弦的音色通常粗重不夠洪亮,高把位難聽,除非必要時的獨奏否則一般不會用到。普通彈奏和擊弦做伴奏時可以到A,甚至到B。五弦電貝斯演奏到D音時會有很好的效果,C#有時也可以彈。C、B就不太常用了,因為音域太低,音高已經很模糊,五弦的高把位也是不常用的。還有比較少見到六弦電貝斯,是在一弦上方增加了一個高音C弦,常用于獨奏。
隨著低音在人們中越來越流行,越來越多的人喜歡在吉他獨奏之前和之后添加低音獨奏,以使情感過渡變得更加完美,并直接用低音獨奏代替或領導吉他。整首歌曲對低音的使用更加多樣化和熟練。為了充分利用電貝司的獨特作用,我們應該更加注意基本技能的練習以及在各種演奏場景中基本技能的應用。由于電貝司的產生時間比其他樂器短,因此有必要在演奏整體音樂的基本功能的同時,通過使用各種技術來增強音樂風格并突出音樂的特性。這就要求表演者對復雜的表演技巧進行分類,將復雜的表演還原為基礎知識,進行練習并分別進行組合。適當合理地對音樂使用技巧,尤其是在不同的演奏場景,具有不同的演奏理念和不同的關注點的情況下,使演出更具觀賞性。就表演者而言,我們在演奏時應該更充滿信心。
作為合格的表演者,一定程度上的音樂和樂器的理論支持是必不可少的,因此在學習演奏方式和演奏風格時,我們需要為理論知識如何應用,并將其付諸實踐奠定堅實的基礎。最后,我們需要找到自己的風格,找到適合自己的風格應該具備的技能,并在純粹的模仿的情況下創建自己的風格和音樂表演形式!