淺析何其芳《畫夢錄》中的風格轉變

⊙ ［福建師范大學，福州 350007］

20世紀30年代正值西方各種文學思潮紛涌入中國的時代，浪漫主義、現實主義影響依舊廣泛，世紀末潮流、象征主義、意象派、印象派、世界主義、社會主義等新興流派也都漸漸為人們所熟識，并開始影響作家的創作。盡管各個流派的主張、脈承各不相同，但是身處其中的作家們常會依據自身需要，結合傳統文化，兼收多流派資源，形成自己的個人創作風格。

“縣城私塾—上海公學—北京大學”，這是何其芳早年的人生地圖。1933 年前的何其芳脫離人群，不關心時代社會，深受傳統經典熏陶，又接受了現代主義文學思潮影響，寫了不少新詩發表在《新月》《現代》等雜志上。由于與現實接觸較少，他常以獨語的方式抒情，當他意識到了自我抒情的局限后在創作風格上漸漸發生了轉變。他這樣敘述自己的轉變經歷：“獨語是不能長久地繼續下去的。接著我就編織一些故事來撫慰我自己。正如我們有時用奇異的荒唐的傳說來撫慰那些寂寞的小孩子一樣。這自然不過是一種逃避。然而逃避也是不能長久繼續下去的，因此《畫夢錄》只是那樣薄薄的一本。”此中提及了他兩個時期的轉變，一是《畫夢錄》創作時期，何其芳漸漸從獨語抒情到編織故事的轉變；二是《畫夢錄》完成后，從逃避到面對現實的轉變。本文將重點探討他在第一時期的轉變。

一、對散文文體的追求

何其芳因為詩歌走上寫作之路，在他早期的散文創作流露出明顯的詩的影子。他在《我的散文》中說他真正有散文文體意識而進行的創作起點是《巖》，在這之前的篇目是他詩歌寫作的繼續，且受一位法國作家的影響（他回憶《墓》等是他看完了一位法國作家的幾篇小故事后所創作的）。……