傳統雕塑教學雜談*

劉宇航

（廣西藝術學院雕塑系,廣西南寧 530000）

中國古代雕塑傳統、古代波斯與印度雕塑傳統、古代埃及與希臘的西方雕塑傳統共同被作為世界上三大雕塑傳統，在人類文明發展史上有著極高的意義和價值。但是由于在古代社會中雕塑的歷史地位低下，雕塑只是匠人門的“皂隸之事”，“不登大雅之堂”，為古代文人士大夫所不屑。除此之外，還有諸多文化與歷史原因，雕塑的理論和技法的總結與傳承并未得形成系統，導致中國雕塑史中多次出現雕塑的藝術性出現倒退的現象，相當一部分雕塑技法與心得的失傳與斷層。中國在封建社會時期的雕塑傳承只是師徒之間的言傳身教、口口相傳，一直都沒有出現社會集體性質的相對系統的雕塑教學體系，這種現象到了民國初年才有了轉機。

國內雕塑專業學院教學已有近百年歷史，基本沿用了西方的教學體系。西方雕塑教學體系在中國的形成大致分為三個時期。民國初期，一批進步學者赴洋學習，帶回了一套完整美術教學體系和審美意識，開啟了近代雕塑教學進程。新中國成立后，受到國際政治環境和國家意志的影響，派遣大批學者留蘇，雕塑教學與藝術形式上受到了蘇聯極大的影響。改革開放以后，國外各種藝術思潮不斷涌入，各種現代藝術流派不斷進入現當代雕塑教學視野。雕塑教學經過三個時期的積累形成了今日的教學體系。

但是，隨著中國國家整體實力的崛起，單純西式的雕塑教學體系漸漸無法滿足傳統文化復興的需求，部分專業院校開始嘗試建立中國傳統雕塑教學體系或傳統雕塑教學課程。當一部分學者開始對中國傳統雕塑創作和教學進行研究和總結的時候，卻發現由于傳統雕塑理論上的先天不足，只能用西方雕塑的理論來作為參照，這樣的現象實在尷尬與無奈。

中國文化與西方文化從思維方式上存在著巨大的差異，建立傳統雕塑教學課程體系不能參考西方教學模式。因此在此過程中存在這諸多問題與困惑，只能摸著石頭過河。廣西藝術學院雕塑專業開始傳統雕塑課程已有多年，主要是培養學生對于傳統意象的造型感知，筆者作為教員在傳統雕塑教學和學習過程中總結了一些經驗，在此與大家分享。

一、中西結合

西方的雕塑教學體系在中國學院教學中得到了傳承與發展，它是集解剖學、透視學、構成學等為一體。學生從開始學習美術時都已經受到西方美學標準影響，鑒賞一件作品基本都是從作品的比例、結構、解剖等標準來判定。審美意識上的先入為主，對于面對中國傳統雕塑卻無法正確地解讀與判斷，甚至會造成誤讀導致抵觸與排斥。

中國的傳統雕塑教學相對于傳統繪畫、書法等專業來說相對滯后。傳統繪畫與書法專業已經形成相對完善的理論與教學體系，它們能夠獨立的教學與西方美術教學體系區別開來。有學者曾提出中國需要建立一套立足于傳統文化不受西方美學思想影響的雕塑教學體系。但是受到諸多條件的限制難以建立一套本土化的雕塑教學體系，原因如下：1.傳統雕塑自古沒有獨立的理論支撐，都是依附在畫論之下形成的美學風格。2.自古雕塑工作者地位低下，雕塑技藝無法得到很好的傳承。3.傳統雕塑涉及的材料之廣，雕塑工藝技法之多無法完全整合教授；4.中國傳統雕塑分布較廣、面貌眾多，沒有統一的審美標準；5.中國文化的特性決定無法與西方雕塑教學一樣，像學習科學一樣學習藝術。

當今，全球化已經影響到社會各個層面，任何事物的發展都無法切斷與其他事物的關聯。雕塑學科的發展亦是如此，不論是從社會的需求，還是藝術家創作的初衷，需要中西方藝術的不斷交融。因此，在現有的教學體系上增加傳統雕塑的課程，再對傳統的課程進行教研與總結才是一條可持續發展的路徑。

二、意識是關鍵

那么問題來了，如何以西方美學基礎來學習傳統雕塑？學院教學涉及學習傳統雕塑時都繞不開這個問題。國內大多數專業院校的雕塑專業已開設對年的傳統雕塑課程多年，除少數院校外，多數院校只開設1—2門傳統雕塑課程，通過三種方式學習：1.考察各大石窟、陵墓、博物館等；2.臨摹考察的傳統雕塑；3.在前兩種學習中進行相關的理論學習。這三種教學方式的確也是學習傳統雕塑的必經之路，但1—2門傳統雕塑課程的效果并不明顯。

筆者認為造成這樣的結果的主要原因有三：1.學生在通過大學前半段的基礎訓練，具備了一定的美學基礎和藝術手段，學生在接觸傳統雕塑的時候可能會感受到美感，但是解釋不清楚到底沒在哪里。2.學生缺少前置的理論儲備，理論儲備不僅僅包括美術理論方面的知識，還包括歷史、地理、哲學、文學等知識。在面對傳統雕塑，搞不清雕塑傳達的精神內涵以及涉及的歷史文脈。這樣一來，就失去了進一步理解雕塑的可能性。3.學習完傳統雕塑的課程，學生在創作的過程中無法對傳統資源進行很好的轉換。學生只是通過寫生、臨摹等手段進行學習。在整個過程中離不開觀察的對象，在傳統雕塑的課程中審美意識沒有得到升華，因此脫離了觀察的對象將會無所適從。這幾點原因其實都是意識問題，屬于認知范疇。教學分為教與學，是雙方共同的行為，在解決學習意識問題時也不要雙方的努力。

首先，班級（工作室）主要專業教師和傳統雕塑的授課教師在學生剛剛進入雕塑專業學習時應該引導學生涉獵不同地域的文化藝術，在沒有形成自身的審美標準之前同時接觸西方美學和東方美學相比西方美學先入為主再接受東方美學會更容易。舉一個不完全恰當的例子，就好比嬰幼兒在學說話的時候同時有兩種語言環境介入，孩子學會兩種語言是水到渠成的事情，如果等到母語已經先入為主的時候再學習其他語言就會變得很難。對于大多數只能開始1-2門傳統雕塑課程的院校來說，在學習雕塑的啟蒙階段被引導學習東方美學是尤為重要的。

其次，了解中國文化特性尤為重要，學習傳統雕塑就好比找中醫治病一樣，中醫和西醫不同，不是哪疼治哪，而是通過調整全身的內穩態的失衡（就是調陰陽），達到治療局部病變的。這個比喻是比較恰當的，因為它們都屬于中國傳統哲學的范疇。如今，傳統雕塑之面貌是受到中國哲學、文學、政治（歷史）、宗教、書畫等共同影響的結果。解決傳統雕塑教學的問題就是學習中國傳統文化的過程，它是一個系統學習的問題，不是僅僅憑借學習哪一門知識而能夠解決的。

從先秦至今，數千年來，中國傳統美學一直受到哲學的影響，它重視主觀的感受，不重視對客觀事物外形的模仿，追求物象的“意象”。李澤厚先生認為：“正因為重視的不是認識模擬，而是情感感受，于是，與中國哲學思想相一致，中國美學的著眼點更多不是對象、實體，而是功能、關系、韻律。”傳統雕塑與文學、政治（歷史）、宗教、書畫都在中國哲學的范疇發展，它們之間也在相互的影響，從傳統雕塑不難發現這些因素的影子。

傳統文學講究“含蓄”，委婉、耐人尋味之意，還有隱藏、隱居的層面。像“踏花歸來馬蹄香”“山居之意裕如也”“明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。”等含蓄之美的詞句比比皆是。傳統雕塑將文學中的含蓄之美呈現出“神龍見首不見尾”“含不盡之意于象外”。如秦代兵馬俑、漢代木馬、南北朝石辟邪、唐代石獅與天王力士等像并沒有劍拔弩張、緊張迸發的場面，而是含而不發使人回味，把含蓄表現得淋漓盡致。

政治是藝術的風向標，是影響藝術發展的重要因素之一。傳統雕塑在朝代的更迭中變換不同的藝術風貌，因為政治集中代表了統治階級的利益，它擁有占統治地位的精神力量和強大的物質力量。因此，政治即可以成為強大的動力促進藝術的繁榮，也可以成為巨大的阻力導致藝術的衰敗。漢武帝派張騫出使西域開辟絲綢之路，從而成就了莫高窟藝術。到了宋代，西夏控制河西走廊阻斷了絲綢之路的貿易，莫高窟藝術開始走向衰敗。莫高窟中的造像在每一朝代在統治階級的影響下展現不同的主題、形式及精神內涵。

自古雕塑與書畫同源，傳統雕塑缺少理論上的總結和梳理，多依附于畫論，在藝術表現方法上也多受書畫的影響。傳統雕塑和繪畫都在中國傳統思想的影響下，它們必然會帶有中國傳統思想特征。中國傳統思維本來就是具有統一和全息的特征，它并不強調邏輯分析，中國傳統的理論有著互通性和整體性的特點。近些年以來，中國雕塑界傳統雕塑的學術論壇、教學論壇等學術活動上經常用到“寫意雕塑”“意象雕塑”的詞匯，不難看出是借用了傳統繪畫中“意象”“寫意”的理論。這些詞匯用在雕塑中僅僅是一種模擬的借用，因為“意象”“寫意”原本都不是來描繪雕塑的。從嚴格意義上來說，這種借用傳統繪畫理論的做法是今借古的說法，來闡釋古代人從未提及的傳統雕塑，同時也被當作闡釋當代人的雕塑。我們通過上面的闡述不難看出只有通過全面的學習傳統文化才能真正認知傳統雕塑。

三、成為研習傳統雕塑的“老中醫”

學習傳統雕塑主要是解決意識問題，解決意識問題單憑1—2門傳統雕塑課程解決意識問題是不可能的，需要長期的學習積累。專業院校雕塑專業開設的傳統雕塑課程不在于它授予學生多么深刻的藝術內涵，而是在于能夠為學生開啟一扇傳統雕塑的窗戶，這才是它的意義所在。在中國話中有個詞匯叫作“老中醫”，“老”代表時間的長久，“中醫”代表從事的行業，“老中醫”還有一層意思為形容醫術精湛的中醫。學習傳統雕塑的我們就好比一位年輕的中醫，在學習的路上切勿急于求成，通過多種途徑對傳統文化的涉獵，使自身富有國學底蘊，才能成為研習傳統雕塑的“老中醫”。