音樂專業鋼琴彈唱能力培養方法解析

摘 要：隨著社會的進步和發展，國人在精神層次的需求不斷上升，在這樣的需求環境下，學校、行業、以及整個社會對音樂專業學生的要求也越來越高，面對音樂專業學生本來應該完成的學習任務，同時也為了達到音樂專業學生未來的發展要求，音樂專業學生音樂能力的全面培養成為了音樂教育的重中之重，其中作為音樂專業最基礎的課程，鋼琴彈唱能力成為了音樂專業學生最該培養的基本音樂素質。鋼琴彈唱能力，雖然是基礎課程，但打好基礎，才能建造高樓，因此筆者將結合當下教學現狀及發展發向，來全面分析如何高效培養學生的鋼琴彈唱能力。

關鍵詞：音樂;鋼琴彈唱;能力培養

鋼琴作為樂器當中的重要樂器，是音樂專業學生學習的最主要樂器之一。而在鋼琴的學習要求上，達到嫻熟的鋼琴彈奏技巧和演唱能力，也是音樂專業學生必備的基本技能之

一、因此鋼琴彈唱能力的重要性不言而喻

（一）鋼琴彈唱能力的重要性

彈唱，簡單的說就是一邊彈琴，一邊演唱。那么鋼琴彈唱就包括鋼琴的彈奏和聲樂的演唱兩個部分。雖然只有這兩個部分，但是要做好這兩個部分，學生就必須要熟練的掌握相關的樂理知識，同時將樂理與實際演出恰到好處的融合。因此鋼琴彈唱能力，作為音樂專業的基礎能力，該能力的強弱，不僅影響著音樂專業學生自身音樂之路的發展，更影響著我國音樂教育基礎的發展。

（二）鋼琴彈唱能力對學生個人發展的重要性

對于音樂專業的學生來說，打牢基礎是提升專業能力必要的條件。鋼琴彈唱能力是對音樂專業學生最基本的要求，只有做到最基本要求，學生才有機會談及其他能力的提高。

（1）鋼琴彈唱能力影響學生的基本音樂素養

學生在鋼琴彈奏與演唱的過程當中，一旦掌握了邊彈邊唱的技巧，那就能將彈奏與演唱完美的結合，即便彈奏時不斷變化節奏與旋律，也不會影響自己的整體演唱，反而讓一切都如行云流水般自然而然。

在鋼琴彈唱的過長當中，學生的規范音準、節奏感等音樂素養都會得到充分的訓練，同時學生在掌握了一首作品之后，才能更加深入的去分析這個作品，去感受它理解它，真真正正的去了解作品中更深層次的東西。而這樣的學習狀態，不僅能夠不斷提升學生在鋼琴彈唱方面的能力，更能影響學生在音樂專業上的整體學習水平和素養。

（2）鋼琴彈唱能力影響學生的藝術創造能力

俗話說熟能生巧，當學生的鋼琴彈奏能力相當熟練時，他才有機會和能力去發現新的東西。現如今，很多音樂人喜歡對作品做出新的改編和二次創作，這種創新能給受眾一種熟悉又耳目一新的感覺，因此一旦創作成功的作品就很容易受到聽眾的喜愛，然而僅僅一首曲子的創新，也需要音樂人自身音樂素養與音樂能力的全面調動，而這些能力里面，鋼琴彈唱能力也是對他們最基礎的能力要求。

一首曲子，只有在你已經彈唱的滾瓜爛熟時，你才時間去思考它的規律和變化，才有機會去想像和改變它，才有能力去感受和創造新的東西。所以擁有熟練的鋼琴彈唱能力也是擁有藝術創造能力的前提。

（3）鋼琴彈唱能力對音樂基礎教育有重要影響

現如今音樂專業畢業的學生很多都會從事音樂教育，而很大一部分也會成為中小學音樂課堂的老師。這些老師作為很多學生的音樂啟蒙老師，他們的鋼琴彈唱能力直接影響著中小學生音樂基礎的學習，進而影響著我國未來音樂人的基礎水平。

而目前實際情況是，很多學生的鋼琴彈奏能力在畢業的時候也不一定有很大的提升，這就導致畢業以后進入工作單位的他們，直接影響了下一代學生的音樂基礎水平，即便目前很多中小學校在教師的招聘要求中，對于鋼琴彈奏能力也有著重要求，但是一旦整體水平都不高的情況下，即便差中選優也不及優中選差的好。

鋼琴彈奏能力的強弱不僅直接影響著學生個人的音樂能力，更是間接影響著我國的音樂基礎教育，因此音樂專業學生鋼琴彈唱能力的提升刻不容緩。如何培養和提升學生們的鋼琴彈唱能力呢？俗話說知己知彼百戰不殆，只有了解清楚音樂專業學生鋼琴彈唱能力的現狀，我們才能找到問題的根本，才能抓住重點，解決問題。

二、音樂專業學生鋼琴彈唱能力現狀分析

影響音樂專業學生鋼琴彈唱能力的原因，不僅包括學生自身的學習能力，還包括鋼琴彈唱老師的教授能力。然而目前的狀況卻是，教師只是著重抓住一項技能簡單教授，而學生整體的鋼琴彈唱水平優劣相混。

（一）音樂專業高校學生鋼琴彈唱能力現狀

目前，我國國內各大音樂院校學生的音樂專業知識學習內容是較為單一的，在課程設置上教師重視的內容僅僅是表面的視唱，而并沒有全面培養學生的綜合音樂素養，特別對于學生鋼琴彈唱能力的培養十分輕視。因此目前音樂專業學生的鋼琴彈唱能力可以說是參差不齊。

（二）彈唱能力參差不齊的原因

目前學生的鋼琴彈唱能力，不僅受學生自身興趣愛好、學習能力等因素的影響，也受到了很多外部因素的影響。俗話說興趣是最好的老師，目前很多選擇音樂專業的學生可能只是對于某一個特定方面的音樂感興趣，而對于作為基礎技能的鋼琴彈唱并不是很喜歡，這自然影響他們對鋼琴彈唱課程學習的積極性。同時很多學生進入大學之前的鋼琴彈唱基礎，可能本來就很薄弱，原本就不擅長鋼琴彈唱的他們，自然也對這些科目提不上興趣。在這樣的內部因素影響下，目前很多學生的鋼琴彈唱能力水平不盡如人意。

除了學生自身的原因以外，老師的教學內容，形式以及自身的音樂水平也會影響學生對知識的學習積極性。專業老師自身的教學水平不高，學生在學習的時候，自然也會對老師的教學能力持有懷疑的態度，而老師陳舊的教學方式方法，也不會激起學生想要學習的心。另外目前的很多教學只在課堂上進行，一旦課堂內容結束，學生很少再復習和演練，而老師也很少為學生，提供鋼琴彈唱演練的社會實踐活動，這讓原本墮于練習的學生，與社會實際需求脫節程度越來越高。

根據對影響學生鋼琴彈奏能力因素的探討和分析，我們找到內部和外部兩大原因，那接下來針對相應的每一個問題找到解決的辦法，學生鋼琴彈唱水平層次不一的現狀，就能快速改善。

三、高校音樂專業學生鋼琴彈唱能力培養方法探究

對于高校音樂專業學生鋼琴彈唱能力的培養，我們可以從內部和外部兩個方向去努力和調整。針對師資水平，我們可以加強師資數量和質量的建設;針對授課方式，我們可以切合實際，不斷調整。在外部因素的刺激下，學生內在的感受和興趣也會做出相應的改變，從而在不知不覺中讓學生們積極主動的提高自己的鋼琴彈唱能力。

（一）從教育教學方向上做調整

鋼琴彈唱能力教學的主要著重點還是要看老師。高水平的老師，加上與時俱進的教學方法，不僅能激發學生的學習動力，更能為學生快速指路，從而讓他們在音樂的海洋里盡情暢游。因此加強師資力量的建設，以及教學方式的創新，成為了學校提高學生專業能力要走的第一步。

目前，即便是中小學校，他們在音樂教育師資能力的選擇上，都體現出了對鋼琴彈奏能力的重點要求。那么作為培養高端人才的高校，在選擇教師隊伍的時候，更應該提高對教師鋼琴彈唱能力的需求。與此同時對于教師的相關理論水平、理論與實際結合的能力，以及科研水平也要做一定的要求。當教師隊伍各方面的整體水平都提高了，學生的音樂素養及能力，自然會水漲船高了。

（二）創新教學方式方法

處于青春年華的學生們，對于任何新鮮事物都會很感興趣，只要老師們將以往過于單一陳舊的教學方式和內容，稍微改變和創新一下，學生們學習的積極性和主動性，自然也會慢慢提高。

（1）經典與流行相結合

在鋼琴彈唱曲目的選擇上，很多老師會只會選擇國外經典老曲目，作為練習的曲目。當然經典曲目選擇是正確的選擇之一，經典的曲目，不僅能讓學生通過學習金典和感受經典來提高自己對于藝術作品的理解能力，而且也讓學生積累了很多重要的曲目素材。如果一個學生連經典曲目都彈唱不好，那他的彈唱能力自然會受到懷疑。所以經典曲目是教學曲目選擇中的最基礎選擇。

然而在經典曲目選擇的同時，流行曲目的選擇也很重要。高校學生對于當下流行的音樂曲目素材是很有興趣的，如果老師能選擇大家都熟悉的流行歌曲來做練習曲目，那學生們對于曲目彈唱的學習興趣自然也會提升。而且流行曲目對于學生來時說更為熟悉，將熟悉的旋律，轉化為五線譜以及鋼琴琴鍵的彈奏，對于學生來說既好玩又相對輕松，學生自然而然也很樂意于這樣的彈唱。

（三）選定與即興相結合

選定與即興相結合的培養方式，是一個讓學生從無到有，從有到優的培養方式。

在教學訓練當中，選定曲目的彈唱練習，鍛煉的是學生對于固定樂理知識的學習與運用，這樣的選擇能讓學生有針對性的學習相關樂理知識和彈唱技巧，同時通過不同層次的選定曲目，學生也能經常涉及不同層次的彈唱技巧，從而讓學生彈唱技能從無到有，不斷提升。

與此同時，想要學生們做到從有到優，就要通過鍛煉學生的即興能力來達到目標。學習藝術的同學，他們的藝術感受能力是不一樣的，這一點通過即興演出的狀態就能表現出來，而即興彈唱能力的鍛煉，不僅能讓學生們通過自身對音樂的感受，去把握彈唱的協調配合，還可能激發出學生們的創作靈感。

即興鋼琴彈唱，不僅要調動自己之前所學的所有知識，還要在短時間內懂得如何摘取和使用這些知識，這不僅促使著學生努力的進行音樂知識的儲備，更激發他們對于樂理知識的運用，同時在這個過程當中，學生自身擁有的音樂潛在能力也很容易展現出來。

（四）學生自身的改變與調整

俗話說過，師父領進門，修行靠個人。師資力量的改善，以及教學方式的創新，的確對于學生在提高鋼琴彈唱能力上有較大的幫助，但是如果學生自己不積極主動的改變原本的學習狀態，那老師付出再多努力也是無濟于事的。因此在高配師資的教學環境下，學生懂得如何讓自己學以致用，才能真正的提高自己的鋼琴彈唱能力。

在課堂上的相關訓練和學習，可以用來發現自己本身的不足，并且針對性的改善與提高，也是積累與豐富自己的過程。而課堂之外的競技則是在互相的較量之中，發現自己與他人之間的差距，并且在這種對比之下，更能刺激學生自身的改善和提高。

在課堂學習中，學生應該積極選擇比較困難的曲目，這樣在上課之前，學生就需要對這首曲目的背景、作者等相關信息，做好充足的了解。這種準備工作不僅能夠拓展學生相關的音樂知識儲備量，還能讓學生提前感受作品的風格特色以及整首曲目的情感變化。在這些內容的奠基下，學生才會懂得把握曲目的整體感覺，從而在鋼琴彈唱時從容的調整自己的呼吸，音量，音色與鋼琴彈奏之間的配合和處理[3]。

同時在課堂訓練中，學生主動去嘗試比較困難的曲目，可以多展現自己的不足，因為有任何的不足，老師都會及時為你指出，并針對性的提出適合你的改進方法，你才能及時改正自己的缺點。一旦離開課堂，你就很少擁有這樣的機會了。

四、結語

總的來說，筆者分析了鋼琴彈唱能力，對于高校音樂專業學生，以及我國音樂教育的重要意義。同時探討了我國高校音樂專業學生目前鋼琴彈唱能力不容樂觀，及鋼琴彈唱師資數量少、水平低的現狀，并提出了迫切進行改善和調整的要求。

想要改善高校音樂專業學生鋼琴彈唱的能力，首先鋼琴彈奏教育師資的數量和水平就急續擴充和提高，同時他們的教學方式方法也必須與時俱進。另外，加強學生音樂專業知識與實踐相結合，鍛煉學生即興展現的能力等，都是培養和提高我國高校學生音樂專業鋼琴彈唱能力必須要走的路。鋼琴彈唱能力作為音樂專業學生必須具備的基礎技能，只有將其爛熟于心，才能讓自己走上全面發展的復合型音樂人才之路。

參考文獻

[1] 張樂.淺析高師聲樂學習中彈唱能力的培養[J].北方音樂，2018，24：165-166.

[2] 王春艷.高校音樂教育專業鋼琴實踐能力的培養現狀[J].黃河之聲，2017（4）：57.

[3] 張穎韜.高校音樂專業鋼琴彈唱能力培養方法研究[J].藝術評鑒，2016，14：143-144.

基金項目：高等院校開展應用型人才培養視閾下的歌曲彈唱教學研究2018年立項，高等教育科學研究項目（XGH17157）。

作者簡介：魏安石（1974- ），男，陜西城固人，碩士，副教授，寶雞文理學院，研究方向：音樂教育。