地方高校開設戲曲表演本科專業(yè)面臨的問題與解決辦法
——以運城學院為例

楊高鴿

戲曲，是中國傳統(tǒng)文化中極其重要的組成部分，是中華民族的珍萃國寶，承載著我們中華民族許多優(yōu)秀的精神。然而，隨著經(jīng)濟全球化、現(xiàn)代化的日漸深入，文化活動多樣性、多元化的影響，戲曲的式微與衰落成為一個不爭的事實，許多劇種后繼乏人。人才是戲曲藝術賡續(xù)傳承的根本。可以說，戲曲教育事業(yè)的發(fā)展狀況，決定了戲曲藝術的興、衰、存、亡。因此，發(fā)展戲曲教育事業(yè)成為當前保護與傳承戲曲藝術面臨的首要任務。在現(xiàn)代教育機制下，戲曲高端人才的培養(yǎng)主要借助戲曲高等教育。不可否認的是，目前除了京劇、昆曲等大劇種已經(jīng)步入高等教育行列之外，其余地方戲曲劇種的教育大多停留在中專的學歷層次。隨著國家戲曲事業(yè)的全面深化和地方戲曲人才發(fā)展的實際需求，地方戲各劇種的人才培養(yǎng)同樣需要進入本科層次的高等教育，培養(yǎng)高端人才。

在此背景下，一些地方高校自覺肩負起培養(yǎng)地方戲曲高端人才的重任，開設地方戲曲劇種表演專業(yè)，開創(chuàng)了地域戲曲文化與高校藝術教育相結合的新型范式。如：2006年內(nèi)蒙古大學藝術學院開設二人臺表演本科專業(yè)；安慶師范大學黃梅劇藝術學院于2007年開設黃梅戲表演專業(yè)；2017年運城學院開設蒲劇表演本科專業(yè)。①他們?yōu)榈胤礁咝＠帽镜刭Y源開展戲曲教育，傳承戲曲文化，做出了有益嘗試，對地方戲曲表演專業(yè)人才的培養(yǎng)具有重要的指導意義和實踐意義。然而，高校藝術教育大多是在西方音樂教育體制的基礎上建立起來的，當傳統(tǒng)的地域戲曲文化與其相遇時，也出現(xiàn)了一些不相適應的問題。目前學界對于安慶師范學院、內(nèi)蒙古大學藝術學院開設戲曲專業(yè)的情況已有研究成果。本文以運城學院為個案，進一步分析地方高校在戲曲表演專業(yè)高等人才的招生與教學情況中遇到的問題，探究如何在教學實踐中把握地方戲曲特有的傳承方式，整合、利用高校現(xiàn)有的教學資源，采用適宜的模式與方法，為緩解全國地方戲曲表演人才荒提供可供參照的路徑。

運城學院蒲劇表演專業(yè)招生概況

蒲劇，又稱“蒲州梆子”，因興于山西晉南古蒲州城一帶而得名，植根于晉南地區(qū)，被認為是梆子腔的鼻祖之一。蒲劇不僅有豐富的唱腔音樂，同時也有眾多獨具一格的表演特技。目前，蒲劇的教育主要設立在中專性質(zhì)的職業(yè)藝術學校。這些學校為蒲劇培養(yǎng)了不少優(yōu)秀的蒲劇表演人才，但是要想讓這些學生進一步成長為傳承蒲劇藝術的高端人才，僅僅接受這一層級的戲曲教育遠遠不夠。2017年運城學院音樂系對接社會需求，自覺擔當起傳承創(chuàng)新地方文化的職能，增設蒲劇表演本科專業(yè)。學校特聘著名蒲劇表演藝術家、戲劇教育家、一級演員，文化部“文華表演獎”、中國戲劇二度“梅花獎”得主景雪變擔任專業(yè)帶頭人，并聘請多位國家級、省級蒲劇非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人擔任授課教師。當年，首次面向社會、院團和學校開始招收蒲劇表演本科專業(yè)對口生，實現(xiàn)了蒲劇表演各教育層次的有效銜接，填補了山西省內(nèi)培養(yǎng)本科戲曲表演專業(yè)人才的空白，使運城學院成為我國唯一培養(yǎng)蒲劇表演人才的本科院校。

戲曲表演由于自身的特殊性，具有難度大、周期長等特點，因此戲曲學校的學生大多從10歲左右就得開始進行專業(yè)學習。也正因如此，學習戲曲的學生大多文化課基礎比較薄弱，他們當中的大多數(shù)人很難通過高考的門檻進入大學本科層次。王秀玲介紹二人臺在內(nèi)蒙古大學藝術學院的招生情況時就曾提到過，由于多數(shù)學習戲曲的學生難以通過高考進入大學，招收的學生大多是高中畢業(yè)生，這些學生對于二人臺表演來說幾乎是一張白紙，給二人臺表演專業(yè)教學造成很大的難度。②而對口招生原本就是高校根據(jù)專業(yè)對口招收中等職業(yè)學校和綜合高中職高班的學生，文化課的要求相對較低，更注重考查考生對于專業(yè)技能的掌握情況。這樣的考試方式，與普通高考相比較，更加適合中等職業(yè)戲校的學生，也便于學校招到專業(yè)素質(zhì)更高的學生。2017年運城學院共招10名學生，其中就有6名是戲曲“小梅花”得主；2018年共招15名學生，有5名“小梅花”得主，其他學生也不乏專業(yè)技術過硬的佼佼者。因此，蒲劇表演專業(yè)在學校也迅速成長起來，在短短的三年時間里，為學校爭得了多項榮譽。2017年9月，蒲劇小梅花版《西廂記》在北京地方戲演出中心演出，獻禮黨的十九大，受到時任文化部副部長高度評價，劇中鶯鶯的扮演者任玲、紅娘的扮演者吳敏麗和小和尚的扮演者任帥帥均為2017級表演班學生；2017年12月，學生吳敏麗代表運城學院參加2018年新年戲曲晚會，為黨和國家領導人展示蒲劇絕活“手帕功”，這是全國地方高等院校中唯一入選的節(jié)目；2018年任玲表演的蒲劇《柜中緣》與吳敏麗表演的《三娘教子》入圍由中華人民共和國文化和旅游部主辦的“第三屆全國梨花杯青少年戲曲教育教學成果展示”。這些國家級榮譽對于地方院校的音樂系來講在過去是可望而不可及的。可以說，對口招生地方戲曲專業(yè)，為地方高校突出辦學特色，提高學校知名度，傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化等方面提供了更加便利的條件，也為戲曲學生提高自身學歷、在高校深造創(chuàng)造了一個更加適合的途徑。

運城學院蒲劇表演專業(yè)招生與教學中面臨的問題與解決辦法

一、招生中出現(xiàn)的問題與解決辦法

盡管運城學院通過對口招生的方式招到了許多蒲劇的優(yōu)秀人才，然而，從目前的招生情況來看，也存在一些問題。最突出的是招生時專業(yè)名稱與具體專業(yè)方向的不同而導致的問題。戲曲表演并不是獨立的專業(yè)名稱（本文按約定俗成的習慣，行文中仍然稱作蒲劇表演專業(yè)），而是屬于“表演”的專業(yè)方向之一。除此之外，表演專業(yè)還下設影視、話劇兩個方向。運城學院在申報專業(yè)時只能按照“表演”來申報，該校對口招生是山西省教育廳統(tǒng)一招生，在招生時按照專業(yè)名稱“表演”來招生，那么“表演”專業(yè)領域下的影視與話劇等方向的考生也就囊括在其中。盡管，對口招生文化課分數(shù)線非常低，但與學習其他專業(yè)的考生相比，不少學習戲曲表演的考生仍舊過不了文化課比拼的第一關。運城學院音樂系在剛開始招生的前兩年，由于得知此消息的多數(shù)為本地學習戲曲表演的考生，所以在前兩年所招收的學生比例中，戲曲表演方向的考生占據(jù)多數(shù)。之后，逐漸有學習影視表演的學生報考該校。因此，2018年共招收15人，戲曲方向的學生10人，影視專業(yè)的學生5人。2019年共招收9人，只有1名戲曲方向?qū)W生，另外8名均為影視專業(yè)的學生。這些“意外”招進來的影視表演專業(yè)的學生培養(yǎng)就成了比較棘手的問題。最后，該系堅持原本設定的戲曲表演方向的培養(yǎng)目標，決定讓這些影視專業(yè)的學生除了上“舞臺表演”課之外，仍要與戲曲專業(yè)的學生一起學習蒲劇表演方向的唱念、劇目、排練等課程，給蒲劇表演專業(yè)教學造成了很大的難度。他們不僅在身體柔韌性方面錯過了學習戲曲的最佳時期，同時普通高校的教學體制無法像中專性質(zhì)的戲曲學校培養(yǎng)戲曲演員那樣安排頻次很高的戲曲表演“四功五法”基礎課程，教學效果打了嚴重的折扣。

另外，由于“表演”專業(yè)不包含戲曲器樂伴奏方向，因此運城學院的招生目前還存在另一個問題，即所招收的戲曲學員全部為戲曲表演專業(yè)學生，無戲曲器樂學生，這樣在將來的劇目排練和舞臺實踐方面將會是一大缺陷。戲曲器樂表演屬于音樂表演中的一個方向，運城學院音樂系招生主要以普通藝術高考的方式進行，戲校的學生不容易通過高考。而且報考音樂表演器樂方向的學生大多沒有專門學習戲曲器樂伴奏的經(jīng)歷。所以，連續(xù)幾年一直未招到該方向的學生。

因此，進一步落實招生自主權成為推進當前蒲劇專業(yè)辦學持續(xù)發(fā)展的迫切需要。運城學院在蒲劇表演專業(yè)方面如果擁有更多的自主權，首先可以保證生源專業(yè)方向的一致性，從而提升人才培養(yǎng)的質(zhì)量，也能解決戲曲器樂伴奏方向的招生問題。當下，在還未獲得招生自主權的情況下，應該加強與山西省教育廳的溝通與協(xié)調(diào)。

二、教學中面臨的問題與解決辦法

由于戲曲表演專業(yè)在該校才剛剛起步，因此教學中不免存在一些問題。為提升該校地方戲曲專業(yè)辦學水平，繼而對其他地方高校開設戲曲專業(yè)有所啟示，本文將對這些問題進行全面深入分析，找出制約其發(fā)展的問題所在，嘗試探索出相應的改革路徑。

（一）現(xiàn)代音樂教育體系與戲曲教育體系之間的矛盾

由于現(xiàn)代音樂教育大多是在西方音樂體制下建立起來的，所以當戲曲教育體系與其相遇時就會出現(xiàn)一些不相適應的問題。其中以“樂理與視唱練耳”課程表現(xiàn)得最為突出。該課程是在西方音樂藝術體系上建立起來的，因此通常把鋼琴與十二平均律作為測試基礎。而戲曲是中國傳統(tǒng)音樂體系，音樂律制系統(tǒng)和節(jié)奏特點與西方均有較大差別，更何況，蒲劇音樂中還有大量的微#4，和微b7。戲曲藝術的傳承雖然已從民間師徒傳授過渡到科班劇社傳習，并最終進入到了現(xiàn)代教育體系，但其演唱一直都以口傳心授的方式進行，較少借助樂譜演唱。所以這些在戲曲表演上屢獲殊榮的佼佼者，在這門課程上竟然變成了“差生”，經(jīng)常出現(xiàn)“唱不準”的問題。2018年到2019年，筆者就此也與蒲劇班的學生進行訪談，他們普遍表示：視唱練耳的學習很有必要，現(xiàn)在他們排練的新戲多數(shù)都是創(chuàng)作的作品，沒有可循的固定唱腔，他們首先接到的都是新的樂譜。因此視唱練耳的學習有助于他們更快地學習新戲。盡管長期以來，我們已經(jīng)習慣以西方為參照來建立中國的樂理與視唱練耳課程。然而，要改進現(xiàn)在視唱練耳課程中出現(xiàn)的問題，同時增強學生學習該課程的實用性，急需因地制宜、因材施教地開發(fā)蒲劇音樂材料，編寫適合蒲劇學生學習的“蒲劇音樂視唱練耳”校本教材。此教材可以選擇一些蒲劇中代表性的唱段以及經(jīng)典蒲劇器樂曲牌作為學習內(nèi)容，伴奏樂器也可將鋼琴改為蒲劇的主奏樂器——板胡，以解決鋼琴與蒲劇律制系統(tǒng)不一致的問題。

現(xiàn)代音樂教育體系與戲曲教育體系之間的矛盾，還表現(xiàn)在聲樂課上。聲樂課與視唱練耳課相同，基本也都是在西方聲樂教學體系之上建立起來的，其教學方法，演唱技巧理念與傳統(tǒng)的戲曲演唱教學大相徑庭。在這門課程中，教師通常以傳統(tǒng)蒲劇演唱方法“不科學”的理念為戲曲學生糾正演唱方法。盡管有不少學生在訪談中都表示，這樣的教學對他們啟發(fā)很大，使他們認識到了自己在戲曲演唱中的問題。然而，何謂“科學”的發(fā)聲？因何建立在美聲唱法基礎上的發(fā)聲方式就被冠之以“科學”之名？“科學”一詞暗含“先進”與“落后”的價值判斷。然而，戲曲唱法與美聲唱法原本就是異質(zhì)性文化的音樂表現(xiàn)形式。蒲劇在其四百多年的發(fā)展過程中就沒有對自己而言“科學”的演唱方式嗎？文化并無優(yōu)劣之分，音樂也是如此。各民族不同的歷史文化背景決定了多元文化格局。更何況蒲劇歷來被認為其最突出的特點即“慷慨激昂、腔高板急”，如果按照目前聲樂的唱法演唱，是否會改變音色，改變風格，那么蒲劇的特色何在？趙塔里木老師曾在其《新疆高師少數(shù)民族音樂教育中的一個誤區(qū)》一文中提到“我國高等教育始終沿襲著歐洲的傳統(tǒng)音樂教育體系，這個體系中的教學內(nèi)容反映著歐洲音樂文化的價值觀，實現(xiàn)這個體系的教學目標往往以犧牲本民族原有的音樂文化價值觀念為代價。”③當然，此類問題也并非只是在歐洲傳統(tǒng)音樂教育體系對傳統(tǒng)音樂的單向影響，很多時候也是主動吸收西方唱法的結果。筆者與蒲劇表演專業(yè)的學生進行訪談，他們也曾提到目前一些蒲劇名家在演唱時吸收了聲樂演唱方法，不但省力，同時音色還更加“動聽”的事例。而且京劇中也有不少的名家也都有過聲樂訓練的背景。因此，這一問題從某種程度上也是時代與人們審美意識變化所趨。筆者在此并非全盤否定戲曲演員進行聲樂訓練，而是認為在對戲曲專業(yè)學生進行聲樂訓練時，應在充分保持劇種本身演唱特色的基礎上，從氣息等方面對它原本的唱法進行輔助。而不要輕易用“不科學”來否定戲曲原有的演唱方法。正如劉暢在其《戲曲發(fā)聲教學之我見》一文中所提到的那樣：“‘戲曲聲樂訓練課’雖然也是聲樂訓練，但它不同于音樂學院里一般意義上的訓練，它有一個重要的前提——‘戲曲’”。而且他還認為戲曲教師“要具備把戲曲聲腔特色與聲樂訓練的科學方法有機結合起來的能力。”④

（二）校本教材編寫滯后

筆者在與蒲劇表演專業(yè)學生訪談過程中了解到，目前多數(shù)學生雖然已經(jīng)學習了多年的蒲劇，但是對于蒲劇的一些板式、音樂形態(tài)特點、音樂結構等方面的常識并不了解。這也是中專戲曲學校職業(yè)技藝型人才培養(yǎng)模式中“重技能輕理論”的缺陷所致。而高等戲曲教育的本質(zhì)是培養(yǎng)具備思想道德素質(zhì)、藝術創(chuàng)作素質(zhì)、文化理論素質(zhì)和學術研究素質(zhì)的復合型戲曲人才。⑤如果蒲劇表演專業(yè)的學生連這些蒲劇最基礎的理論知識都知之甚少，那么要想成為一名復合型的高等戲曲人才更無從談起。因此，對此問題應該加強對校本教材的建設。

（三）戲曲中職教育與戲曲高等教育遞進性不充分

當前運城學院蒲劇表演專業(yè)在教學中還面臨著專業(yè)技能課教學內(nèi)容與他們的中職教育存在過高重復性的問題，無法實現(xiàn)與戲曲高等教育之間的連貫性和遞進性的問題。這樣難免使教學效果受到一定的影響。對于此類問題，筆者認為蒲劇技能專業(yè)課老師應該與科研團隊的教師合作，充分挖掘蒲劇音樂現(xiàn)有的資源，開展教學研討，從高等教育的本質(zhì)出發(fā)，在如何培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力與研究能力方面多下功夫。對于高等教育而言，最終目標是培養(yǎng)高質(zhì)量的人才，而高質(zhì)量的人才應當具備創(chuàng)造能力。結合目前整個戲曲教育現(xiàn)狀，戲曲高等教育迫在眉睫的是培養(yǎng)學生的創(chuàng)腔能力。以往無論哪一個劇種，戲曲演員與琴師就是戲曲音樂的創(chuàng)作者。他們諳熟如何在戲曲音樂程式性的基礎上通過旋律的潤腔處理、裝飾音的運用并結合嗓音特質(zhì)來進行個人化的藝術創(chuàng)造。而當今的戲曲教育卻使學生失去了這種能力。這種能力的缺失對于中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展的影響是巨大的。因此，應把培養(yǎng)學生的創(chuàng)腔能力滲透到日常教學中，也可以多邀請一些蒲劇老藝術家就自己的創(chuàng)腔經(jīng)驗做系列學術講座，爭取把學生培養(yǎng)成為集演、創(chuàng)、教能力兼而有之的復合型人才。

另一方面，考慮到蒲劇的流傳地主要是山西南部的運城市與臨汾市，兩地的蒲劇音樂目前已形成不同的特征。而現(xiàn)在該專業(yè)老師都來自于運城，因而可以聘請臨汾的老師前來任教，使學生對蒲劇藝術風格與蒲劇理論有更加全面深入的了解。

綜上所述，對于地方高校而言，充分利用所在地區(qū)的地域文化特色，是其建設特色學科的重要資源和切入點，“在地方高校的人才培養(yǎng)、科學研究和社會服務方面都能產(chǎn)生積極作用，是地方高校形成核心競爭力的重要基礎。”⑥盡管目前地方高校開設戲曲表演專業(yè)在全國還未形成主流實踐模式，但其在保護發(fā)展傳統(tǒng)戲曲文化以及建設特色學科等方面的優(yōu)勢已十分明顯。況且，在傳統(tǒng)音樂賴以生存的生態(tài)環(huán)境日益變化，原有的生存條件逐漸消失的背景下，高等院校為傳統(tǒng)音樂的保護與發(fā)展提供了新的生態(tài)環(huán)境，已經(jīng)成為保護與傳承傳統(tǒng)音樂的重要補充力量。但不可否認的是，地方高校戲曲高等教育正處于起步階段，仍然存在這樣或那樣的問題。由運城學院的案例來看，要解決這些問題，首先要爭取招生自主權，或及時與招生部門溝通，明確招生專業(yè)方向。其次，把多元音樂價值觀作為戲曲高等教育的出發(fā)點，遵循戲曲教育的特殊規(guī)律，突破西方藝術教育體系的束縛，在教學中正確處理戲曲專業(yè)課程與西方音樂課程之間的關系；第三，以科研反哺人才培養(yǎng)，及時將這些科研成果轉化、應用到人才培養(yǎng)的實踐中，加強校本建設，探索合理的人才培養(yǎng)模式，提升人才質(zhì)量；第四，從戲曲高等教育的本質(zhì)特點來著，強調(diào)對學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，促進戲曲中職教育向高等教育的遞進與貫通。

人才興則劇種興。只有為地方戲培養(yǎng)更多的高質(zhì)量人才，才能保證地方戲的繁榮。安慶師范大學、內(nèi)蒙古藝術學院、運城學院等地方高校已經(jīng)開創(chuàng)了地域戲曲文化與高校藝術教育相結合的新型范式。其他地方高校不妨借鑒此范式，開設各自區(qū)域內(nèi)的地方戲曲表演專業(yè)，吸取這些學校的經(jīng)驗與教訓，努力探索與尋找符合自己學校的道路，為地方戲曲儲備更多的人才，實現(xiàn)中國戲曲的整體復蘇。

（本文系：運城學院院級教改項目“運城學院音樂系對口招生戲曲表演人才培養(yǎng)模式探究”，項目編號：JG201823）。

注釋：

①中國戲曲學院為解決地方戲曲劇種高等人才培養(yǎng)的問題，也于2009年開設多劇種表演本科專業(yè)，截止2019年所培養(yǎng)的人才已涉及26個地方戲劇種，為地方戲高端人才的培養(yǎng)做出了重要貢獻，但本文僅討論地方高校開設戲曲表演本科專業(yè)的問題。A《戲曲類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在高校的傳承困境與破解之道——以內(nèi)蒙古大學藝術學院二人臺表演專業(yè)為例》；B《地方高校戲曲藝術教育的探索和實踐——以安慶師范學院黃梅戲藝術教育為例》；C《地方戲曲藝術教育的歷史沿革及發(fā)展態(tài)勢論略——以黃梅戲藝術教育與人才培養(yǎng)為例》。

②王秀玲《戲曲類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在高校的傳承困境與破解之道——以內(nèi)蒙古大學藝術學院二人臺表演專業(yè)為例》，《內(nèi)蒙古師范大學學報》（教育科學版）2015年第9期，第143頁。

③趙塔里木《新疆高師少數(shù)民族音樂教育中的一個誤區(qū)》，《中國音樂》1996年第2期，第25頁。

④劉暢《戲曲發(fā)聲教學之我見》，《戲曲藝術》1997年第4期，第57頁。

⑤劉堅《論高等戲曲教育的教學組織規(guī)程》，《戲曲藝術》1997年第1期，第59頁。

⑥彭愛萍《地方高校的學科建設要利用地域特色》，《中國高教研究》2006年第7期，第58頁。