初探漢代建鼓舞的起源及演變

馮穎

【摘 要】歌以詠懷，舞以宣情。在漢畫像中建鼓舞那栩栩如生的舞姿和高超的藝術造詣在中國舞蹈史上留下了璀璨的印記。本文以漢代建鼓舞的歷史發展脈絡為線索，探討建鼓舞及其建鼓形制的溯源與演變，進而對建鼓舞的藝術特征進行分析。

【關鍵詞】建鼓;建鼓舞;藝術特征

中圖分類號：J72 文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）20-0133-02

在漢畫像中我們能夠發現那雖然靜止卻很鮮活的建鼓舞。建鼓舞雖在文獻資料方面沒有特別詳細的記載，但在漢畫像中以“建鼓舞”為主要內容的畫像頻繁出現，從而證實了它是漢代舞蹈的重要代表之一。

一、漢代建鼓溯源

《山海經·大荒東經》云：“黃帝得之，以其皮為鼓，橛以雷獸之骨，聲聞五百里，以威天下。”從文中可得知在遠古時代已有了“鼓”的存在，其鼓原本是用蟒皮造成，是先民們模仿天籟雷聲為了與神靈進行溝通而制作的，這也就體現出了“鼓”在遠古時代就占據著十分重要的地位。在經過夏后氏對鼓的改良后，鼓加上四足，稱之為足鼓，但這與“建鼓舞”中鼓的樣式還是有所差距。而到了商代，楹鼓就與“建鼓”相近：“楹，謂之柱，貫中上出也”，可看出漢代“建鼓”的前身應是殷商時期的楹鼓。安陽殷墟西北崗商代墓出土了一件建鼓遺跡，可以看出是木腔，蟒皮鼓面，這也再一次證實了商代鼓具已具有建鼓的特征。

二、建鼓舞的形成與發展

（一）建鼓舞的形成背景

漢代建立之初漢高祖推行“休養生息”的政策，而后的歷代統治者沿用并開創了經濟繁榮、政局穩定的盛世，這為樂舞體系空前的發展創造了條件。在西漢初期，宮廷已將學府進行了雅樂和俗樂之分，而漢樂府的主要職能之一就是召集各地的民間藝人，并讓其進行切磋競賽，篩選后大規模地培養專職藝人。《鹽鐵論·散不足》篇記載“今富者，鐘鼓五樂，歌兒數曹;中者鳴竽調瑟，鄭舞趙謳。”在民間也出現了以專門從事歌舞而謀生的職業，她們經過嚴格的訓練，佼佼者被送入宮廷或者貴族世家，被世人稱之為“女樂”。這也為舞蹈的發展提供了途徑和物質條件，在一定程度上推動了當時藝術的發展。《樂府詩集》卷五十二云“自漢以后，樂舞寖盛。”這影射出漢代歌舞伎樂風靡至極的特點，而“建鼓舞”正是在這種歌舞升平的時代背景下迅速發展起來的，并成為了漢代舞蹈的重要代表之一。

（二）建鼓形制的演變

在商代時建鼓的形制有所不同，鼓腔的木柱加長至一人高，在鼓腔上方添置兩根羽葆來增加動感，使鼓樂演奏呈現出抑揚頓挫、鏗鏘有力、靈動飄逸的風格特點。西周《詩經》記載：“有瞽有瞽，在周之庭。設業設虡，崇牙樹羽。應田縣鼓，鞉磬柷圉。”此時建鼓是懸掛在鐘鼓的樂架上的，裝飾著五彩的羽毛，大鼓小鼓齊就位，鞉磬柷圉安放整齊，一切就緒后簫管齊鳴、美音繞梁、肅穆舒緩、和諧美妙，諸位賓客應邀光臨，曲終未覺演奏長。正如屈原所云：“陳鐘按鼓，造新歌些”。

而到了漢代，從畫像史料中可看出鼓有著十分豐富的樣式和形制：其一，《漢書·禮樂志》中臣瓚曰：“樂上眾飾，有流遡（蘇）羽葆，以黃金為支，其首敷散，若草木之秀華也”，建鼓上方裝飾的流蘇狀羽葆華麗多彩，其流蘇應是用絲綢類的材質制作而成的，羽葆則是采用鳥尾柔順的羽毛，木柱頂端也增添了華蓋加以修飾，有的還飾有瑞獸和祥鳥。其二，漢人受儒、佛、道三大宗教影響，將龍虎等動物視為瑞獸，獸座建鼓是人們為增添視覺效果制作而成的，它的鼓座又稱“跗”，有著固定建鼓、保持穩定的作用。鼓的跗足樣式由具有藝術感和復雜多元的幾何圖形構成，除幾何樣式外還有獸形跗，以虎形為主，既有齜牙咧嘴、極為逼真的兇猛虎形，亦有溫順可人的老虎形象，其制作的材料有石料、青銅或木材等，在青銅獸形跗中可鑲嵌寶石，刻畫花紋，更能彰顯其華麗尊貴。最后，漢代建鼓舞的鼓聲之樂發展得更加豐富多樣，建鼓旁所安置的樂器更是目不暇接，這也為舞者的表演創造了更加有利的條件。

三、建鼓舞的藝術特征

建鼓舞表演者不僅是一名卓越的舞者還是一名優秀的樂手，既需要舞者超強的技藝，還需要其對音樂節奏把控得極為精準。建鼓舞沉穩粗獷、亦剛亦柔，是漢代最富粗獷豪放之美的舞蹈之一。

（一）樂舞結合，藝技并重

建鼓舞對舞者的要求十分嚴格，它不僅需要高超的舞蹈技藝還需要對樂器有著熟練的把控，其主要形式是兩人對舞。建鼓舞大多數是男子對舞，也偶有女子雙人、男女對舞和騎馬擊鼓的形式。有時還需要和其他舞者配合表演，這也就要求舞者在協調自身的舞姿動作時兼顧演奏相同的鼓樂。從相關建鼓舞的畫像上來看，舞者們不僅要邊舞邊奏，還需要擊打小鼓和其他附屬的樂器，動作張弛有度。這種樂舞結合、藝技并重的特征在許多傳統舞蹈中保留下來，甚至于成為中國舞蹈的特征之一。

（二）“亦沉亦逸”的動作姿勢

通過對漢畫像的研究，“建鼓舞”表演中的動作特征大致分為兩大類：第一，重心下沉，踏實穩重。漢代樂舞給人以恢弘大氣之感，直接而又華麗，這與漢代大一統格局下政通人和、百廢俱興的時代大背景息息相關。建鼓舞是漢代最富粗獷豪放之美的舞蹈之一，很少會有簡單的建鼓舞出現在舞臺上，建鼓舞也是漢代花樣最多的舞蹈之一。在漢畫像中建鼓舞皆位于舞臺的中心位置，起著指揮和掌控節奏的作用，大部分建鼓都是裝飾華麗且鼓面直立，舞者呈對稱分布擊鼓對舞，舞姿動作英武大氣，顯現出不加修飾的粗獷韻味。它并沒有悲傷消極、萎靡哀傷的情緒，而是給人一種漢代藝術生命力旺盛、蓬勃向上的感覺，體現出了“樸素而天下莫能與之爭美”的質樸審美意識。第二，輕柔飄逸，剛柔并濟。在漢武帝“大一統”的框架之下，漢代建鼓舞在縱向發展上繼承了楚樂舞的藝術特征，又橫向吸收了各民族包括西域諸國的藝術精髓，延續了楚舞翹袖折腰的輕盈之態。漢代受道教“飛升”思想的影響，舞者體態呈上揚或者跳躍騰空態勢，整體的風格偏飄逸柔美，演員隨著節奏的變化起舞，節奏減緩時輕柔飄逸，富有神韻，節奏愈烈時粗獷熱烈，宣泄情緒。在江蘇出土的建鼓舞漢畫像中，女子形象風儀玉立、身材修長，動作輕盈舒展、柔中帶剛，席地的長裙、揮舞的長袖凸顯出她們婀娜的身姿，相較男子建鼓舞多了份獨特的柔軟之美。

（三）“擰傾圓曲”的形態之美

從眾多的畫像資料中會發現擊鼓的舞者動作粗獷古樸、熱情又奔放，動作的難度與幅度對舞者的要求相當高，如舞者彈跳的高度，上身旋擰的同時又能保持重心的垂直，既要求演員關節的軟度，又需要其具有爆發力和協調性，這就證明“建鼓舞”舞者需要扎實的舞蹈基礎和高超的技藝，也在一定程度上體現出了中國古典舞“擰、傾、圓、曲”的重要特征。而在此時也具備了“形、神、勁、律”的基本要求，鼓舞的節奏瞬息萬變、變化無窮，演奏時通過擊打鼓面的節奏和力度變化來起到渲染氣氛的作用，展現其“勁律”的特征;而舞者也隨著鼓點和節奏意氣結合、動靜相融，剛中帶柔，柔中卻不失其韻味，盡顯其“形神”滋味。

（四）“一鼓多用”的獨有特征

“建鼓舞”的場面十分華麗，陣勢盛大。其最顯著的特征便是鼓不單單作為舞具出現，還會用于現場的布置和裝飾，并兼顧樂器的使用。舞者們揮舞著鼓槌，舞動著身姿，創造出鼓舞所特有的舞蹈特色和風格韻味，由此可見在我國兩千多年以前的漢代，用道具渲染氣氛，增強舞者情感表達的方式就已出現，這也是中國傳統舞蹈的重要特征之一。

綜上所述，在漢代國勢繁盛的大背景下，才能孕育出這般令人向往的樂舞王朝。建鼓舞以舞達歡，與外交宴請、軍事比武以及祭祀祈禱密不可分，在歷史發展中占據著舉足輕重的地位。它既是肢體的視覺藝術，亦是樂器交奏的聽覺盛宴，這就映射出這復雜而又多元的藝術形式必將成為歷史長河中一顆閃耀之星。

參考文獻：

[1]許一伶.漢代建鼓舞研究[J].東南文化，2004，3（179）：73-74.

[2]王克芬.中國舞蹈發展史[M].上海：上海人民出版社，1989.