傳統雕塑中“意象”的現代探索

董書兵

欄目主持：李冰本期主題：傳統雕塑“意象”說

“意象”一詞最早可以上溯到《易傳》，“圣人立象以盡意”，這是分割了的“意象”，第一次鑄成這個詞的是南北朝時期的劉勰，劉勰之后，很多思想家、藝術家對意象進行研究，逐漸形成了中國傳統美學的意象說。在中國傳統美學看來，“意象”是主體的生命情調和客體自然景象的交融和合，也就是將“象”作為藝術基元，經主體的提煉加工，最終生成人心營構之“象”，也是鄭板橋所說的“胸中之竹”和“手中之竹”。

在中國傳統雕塑中，“意象”可以說是貫穿始終。古代雕塑家們在塑造對象時，不以形象的真實再現為造型目的，反而更加注重對人內心情感以及客體所蘊藏神采的表現，取之象外，使雕塑形象更為鮮明動人。如魏晉佛教雕塑、漢代的陶俑石雕等作品，雕塑藝術家們采用以形寫神、因勢象形的手法，生動表現雕塑內在神韻和力量，達到形神兼備。

傳統雕塑對于“意象”的追求也是中國藝術生命精神體物、體心、體道的集中表現，這種精神內涵指引著干百年間的雕塑藝術家追尋更為深層次的表達。追溯傳統雕塑“意象”說，也將有助于現當下的雕塑藝術煥發新意，更具有時代擔當。

本期以“傳統雕塑意象說”為主題，邀請幾位專家學者，從各自角度對此進行解讀，以期讀者更多的關注與思考。

“意象”是我國傳統文化中一個非常重要的美學范疇。《周易·系辭傳》記載“圣人有以見天下之賾，而擬諸其形容，象其物宜，是故謂之象”。西漢《禮記》第十九篇《樂記》中就有“樂象”將每個音調比擬成不同的形象比如，宮為君，商為臣，角為民，徵為事，羽為物。樂者，心之動也;聲者，樂之象也。文采節奏，聲之飾也。君子動其本，樂其象，然后治其飾”。在雕塑領域的“意象”，可以被理解為“象外之象”，“象”是有形的、具體的物像，“意”也就是“象外”，是虛擬的意境，它是藝術家根據有形之“象”基礎上的內心幻化之境。只有“意”和“象”的結合才能真正表現雕塑的生命，創作出的雕塑作品才具有獨特審美意境。

以象寓意的雕塑藝術形象生發出來的就是具有藝術氛圍的意境。在中國傳統雕塑中，大量的優秀作品都有著對于“意象”的突出表現。霍去病墓中的雕塑作品可謂是典范之作，他們本身就是傳統雕塑“意”和“象”的完美結合。霍去病墓石雕充分利用山石的自然形態，依石擬形，稍加雕鑿，留白存象求之神似的寫意方雕刻而成，渾厚深沉，粗放豪邁，簡練、突出對象的神態和動感。這些石雕從形式到內容構成了一個具有內在聯系的整體，其中以“馬踏匈奴”為主題雕像，其余則圍繞這一主題，與墳墓所象征祁連山環境結合起來作全面性的烘托出霍去病將軍突擊匈奴荒蠻艱苦，戰斗的激烈殘酷，終成偉業的戰神意象。同樣，在乾陵神道兩旁的石像生，以巨大高聳的石柱為主體在其上稍加雕刻形成肅穆端立的文臣武將，將大唐帝國的氣度充盈于天地之間。雕塑中的意象造型可以說是一種對具體的現實物像上的一種提升與圓滿的心象之圖，特定雕塑的出現雖不能具體改造實體空間，但可能出現新的精神環境，即意象與意蘊。

我的一系列以“嬰兒”為題材的作品，就是在嘗試將這種意象之境轉化與生成。嬰兒是極為純潔天真之生命，自帶天象，讓人感受到生命的在天地間的無限可能，是世間萬象的起點。對現實中的形象進行歸納提煉，最后一個肉乎乎，憨態可掬，或張著嘴大哭，剛出生的嬰孩的哭泣聲是展現生命力旺盛的一種方式，因此嬰孩成為我要表現的對象。在表現方式上，基本手法是寫實的，但又不是自然主義的如實模仿。其中，我那件俯臥在茫茫戈壁上的《大地之子》選擇的是一個熟睡中的嬰兒，在熟睡中集聚著生命的能量，所有的生命能量都源于大自然，源于亙古大地。將巨大尺度的兒童俯臥熟睡于大地，既是古老戈壁與新生命之間的相望，也是粗糲戈壁與稚嫩嬰兒的親密相觸，更是大地能量循環的一種意象。自己已為人父，看到嬰兒那酣暢淋漓的啼哭，溫潤懵懂的入眠，都會感動不已。這并不是單純的塑造一個嬰兒的雕塑，而是相通過嬰兒的塑造.從真實的生活體驗出發，傾注自己的情感，抒發我對天地間生命的感悟，也是將意象轉化為形神兼備的具體形象。

雕塑與其外在環境的關系，既可能相適應，也可能相游離，尤其是大型公共性雕塑對出現場所及空間的要求較高。通常以為，以幾何構成和現代材料完成的作品與都市空間更相適應，但我的作品《無界》卻反其道而行之，這種對環境的再創造某種程度上也是為了促使觀者感知作品的精神環境。在創作中盡可能排除色彩可能帶來的愉悅以及對盛大，繁華的執念，追求造型語言上的簡約與純凈。直白的鋼管在焦色的大漠與湛藍的天空中有序組合，天地無礙。一個未完成的世界之景——扣件式腳手架鋼材的組合成型方式，使作品始終呈現一種構建進行中的視覺意象。總而言之，在繼承傳統雕塑“意象”基礎上，結合當下文化語境，表現現當代人的文化心理，形成自己獨特的雕塑語言，引發人的反思和共鳴，對我來說是非常重要的。

從一定程度上來說，追溯中國傳統雕塑的美學特征與思想性，是找尋自信心、探索具有凝聚力的雕塑語言的必經之路。中國傳統雕塑以根植于文化傳統的“尚意尚象”為基本特征，憑借其獨特的造型傳統和審美模式，與西方雕塑中的具象寫實風格的雕塑區別開來，具備著不可替代的審美價值。近年來，中國的雕塑藝術家們直在嘗試，探索。中國現當代的雕塑如何深入理解“意象”內涵，發掘“意象”內在價值，不斷探索找尋中國當代雕塑的發展之路，使中國當代雕塑更具中國特色，彰顯民族藝術之魂，這將是我們長期努力的方向。