雕塑創作中線的意象

董斗斗

中國雕塑造型藝術和西方的一樣經歷了新石器的原始萌芽時期，也用于帝王陵墓裝飾和陪葬和用于祭祀、圖騰崇拜，發展脈絡卻各有特色。在雕塑歷史發展中，西方傳統雕塑造型是基于寫實再現現實中物像的體積空間，因此在一開始就是對三維空間中體積的探究，自然生發出人體比例、解剖造型等一系列的用體積復制自然形態的一套科學方法。近百年，形成了目前中國高校雕塑專業中的主體教學系統。而中國的傳統雕塑造型常常是用比擬或象征的方式來取形化象，與西方寫實雕塑的再現物像從根本上是不同的。中國的雕塑造型與繪畫之間的界限模糊，塑繪同源體，因此中國傳統雕的意象造型與中國畫中的意象表現常常也是合二為一的。就這次傳統雕塑意象說的話題，我以雕塑的角度談談中國傳統繪畫中線條的雕塑化轉換，其中恰好涉及到中國造型的意象部分。

我的雕塑作品《人物十八描》是為雕塑語言形式的創作實驗，就如何在中國傳統造型藝術中找尋新形式的創作語言，來分享我創作中的一點認識與感悟。十八描是中國古代人物畫的一種線描技法，明代鄒德忠《繪事指蒙》中有“描法古今一十八等”，清代畫家王瀛總結古代人物線描中具有定意象規律的線條，結合22個人物的十八種線描畫法，用來表現相關人物及衣紋。中國傳統繪畫中的十八線描的命名，就源于現實物像之名。比如柳葉描就是對于自然界中具體柳葉形象的提煉，獲得所有柳葉最大的共性。此時用毛筆畫出的一筆柳葉描，就是在輸出心中的歸納之后的柳葉意象。同樣，枯葉描，折蘆描畫法、琴弦描，釘頭鼠尾描等這十八描大致是這樣對于自然物像的提煉意象。

通常在西方寫實雕塑中，線多用圓雕或浮雕中“體”的形式來表現.其本質是體積或面的轉折處形成的凹陷或凸出的棱線;以及雕塑體積與環境之間在空間中形成的輪廓線，因此雕塑自身帶的線條其本身就是雕塑體積的組成部分。但是由于西方傳統寫實雕塑教學導致了這樣的線條本身并不是中國繪畫中的取于物像的充滿意味的線條，若直接采用雕塑中棱線和輪廓線，去掉體積，也就是雕塑的在空間的中結構線體。基于這種認知，創作中我就是想用原畫作中十八描的平面形式，類似物像的線條，來置換或者說改造雕塑造型的結構線，從而讓中國傳統造型的十八描線條來呈現中國傳統雕塑的意象形式。

在這個思考與實踐的過程中，若使用“體與面”相結合的形式來表現，就失去了十八描的意義，成為是表現人物的泥塑了。換句話說，就僅僅是采用了中國傳統人物造型的內容題材，其本質上依舊是西方寫實雕塑語言，違背初衷。綜上考慮，要省略“體與面”的元素而使用“線”來限制，分割，塑造空間，這在立體構成中叫做線性空間或者叫向量空間。由此確定了表現形式用“意象的線”為主表現圓雕的每個人物，盡量減少或避免出現“面”的元素，完全突出”線”的造型意象。

對于材料選擇和成型技術方面，我曾嘗試了多種材料，要做出各種形式的”線”的特征，這就需要材料在任何方法加工下都能保持定的韌性。經過比較最后選擇了可以切割，鍛打的不銹鋼材料，采用等離子切割結合鍛造技術，針對每根“線”的特征進行加工，并吻合于十八描語言”線的意象特征”的核心意義。

在整個的創作過程中，不僅嘗試了傳統造型藝術的繪畫語言，更用“線”表現“體”的空間形式。在中國傳統繪畫的十八描中本身就具有前后左右的空間意味，因此在實踐創作中當這十八種線條被切割鍛打出來的時候，就已經充滿了濃濃的中國傳統造型的意味。這是與寫實雕塑的結構線和輪廓線所形成的空間完全不同的一種形式，如同在空間中用傳統筆墨線條繪制出雕塑，這也印證了中國傳統雕中塑繪一體的狀態。嘗試一種新的創作語言形式，是一次傳統文化和現代雕塑語言結合的嘗試，也是向傳統藝術造型最好的致敬。

中國傳統造型藝術中的十八描本身是繪畫中線條的繪制技法，是一個不斷對前人造型經驗的總結與積累。傳統中國畫中描繪的技法絕對不止有十八種，有許多都被淹沒在藝術史的長河中，但是每次在前人經驗基礎上的嘗試都是次推動。我創作結合傳統繪畫造型藝術進行表現的雕塑“人物十八描”，是為了探索現代雕塑創作語言，而進行的一種新嘗試，其目的在于了解中國造型意識的特殊性，獨特性。對中國傳統造型藝術的思維方式和審美方式的領悟，法無定法方是創新之法，一種新的藝術語言形式的產生到形成，需要經得起漫長的歷史檢驗，未來也希望能夠看到更多的新雕塑語言形式走進我們的視野。