從俄羅斯素描開啟油畫之門

文｜賈 瓊

說起俄羅斯的素描，我們通常會將之與“學院派”掛鉤。20 世紀50 年代，中國引進蘇聯繪畫教學體系，就像“馬克西莫夫油畫訓練班”，對我國當時的油畫影響很大。蘇聯藝術家從繪畫的基礎——素描開始，向學員傳授西方油畫創作技巧，這些技巧被當時的學員們，如詹建俊、靳尚誼等人貫徹到了之后的油畫教學中，在某種意義上奠定了中國油畫“學院派”的基礎。那么，今天初學油畫者想要打下堅實的基礎，俄羅斯學院派素描不失為一個好的切入點。

學院派美術對傳統歷史的重視是其主要特點，比如十八世紀的學院派藝術都遵循著“復古”的創作法則。他們依照著前輩大師歷年積累下的寶貴經驗，形成了一套具有嚴格標準的既有模式，在題材、審美意識、造型能力、繪畫技法等方面都有著嚴格要求，而這一切都還可以在現今俄羅斯美術學院的課堂中看到，學生是如何通過嚴謹的基本功訓練得到高超的寫實技能。如今，傳統的古典風格也開始發生著改變，在造型基礎能力訓練之外，個性風格的表現也是教學的新任務。學院主義并不是一個固定僵化的美術名詞，他保持了最睿智和最具包容力的思想態度。

山東美術出版社一直與俄羅斯幾大美術學院保持著良好的合作，出版過一批俄羅斯油畫大師作品集，之前出版的《俄羅斯列賓美術學院珍藏素描精品選》廣受好評，不斷再版。不同于之前同列賓美術學院官方合作，這次推出的《俄羅斯列賓美術學院優秀素描作品解析 人體篇/肖像篇》是由中國青年藝術家宋懿才編著。他有著多年在俄羅斯攻讀碩士、博士研究生的學習經歷，有在俄羅斯國立師大、列賓美院、蘇里科夫美院和莫斯科工藝美院幾所學校的親身學習實踐。他有意識地在學習過程中不斷收藏購買幾大美院學生佳作，用以研究分析。由于他本身是師范院校美術專業教師，所以在留學過程中，他更關注俄羅斯教學體系的整體特征，對美術教學及藝術家的創作實踐中如何學習、利用素描基礎，有著自己深入的思考。

《俄羅斯列賓美術學院優秀素描作品解析》分肖像篇、人體篇兩冊，各自選取約50 幅基礎性教學作品范例，為方便讀者學習輔以局部參考圖。作者對這些作品在專業理念、材料技法和作畫步驟等方面進行了技術性解析，展現了俄羅斯當代學院派現實主義素描教學的第一手資料。

作者在本書開篇解析了俄羅斯繪畫的發展歷程，說明其在西方美術發展歷程中的角色與風格轉換，同時展現了歐洲學院派素描的整體歷史背景和教學環境，幫助讀者能更好地理解俄羅斯繪畫、了解學院派。在列賓美術學院和蘇里科夫美術學院的素描教學中，造型研究和解剖學相結合的授課方法給學生以明確清晰的闡述，通過作業習作直觀詳盡地幫助學生掌握人體造型藝術的基本方法及特點。教師在講解和課堂示范中，把人體解剖學理論與人體寫生實踐課有機地結合起來，使素描刻畫得更具表現力和感染力。這些恰巧是中國素描教學體系中薄弱或者缺失的部分，十分值得借鑒。

此外，作者在對作品進行解析之前，還專門介紹了俄羅斯素描的工具和材料，有助于讀者了解作品中特殊色彩或肌理的形成原因，感興趣的讀者可以購買相應材料進行試驗。

總之，這套俄羅斯素描解析叢書既有著理論上的深度，也有技法上的解析，是一套非常適合高校學生學習俄羅斯素描的作品集。

宋懿才 編著

山東美術出版社

出版：2019年5月

定價：96.00元／2冊