激活美術課堂，激發審美情趣

徐丹

一、美術課的性質與目標

美術課程具有人文性，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。小學階段美術課的目標有三個方面：1、以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;2、了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活;3、在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

階段目標：

1～2年級 感知身邊真善美 體驗美術樂趣 養成良好的美術習慣

3～4年級 感知校園真善美 發展美術興趣 積累美術經驗

5～6年級 感知社會真善美 提高美術能力 促進個性形成及全面發展

二、美術教學現狀分析

我校小學美術課程所使用的教材是遼海版的義務教育階段美術教材。教材以促進美術素養的形成為核心，根據學生心理特點及能力發展編排了具有豐富多元的內容，以探究式美術實踐活動為主線，采用人文性單元結構，以學習活動方式劃分美術學習領域，加強美術活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力。但美術教材在銜接安排上豐富有余系統不足。如關于中國畫的課程內容設計，需要教師在教學中，有意識的整合和補充。

對于美術課程師生都是喜愛和從容的。學生在美術課堂上無考試壓力，無繁重作業的壓力，教師也有比較大的空間可以針對學生的實際進行有效教學。

學生在美術課堂中的表現存在著差異。學生之間差距較大，有的家長與學生不重視并缺乏美術體驗，所以這部分學生基礎很薄弱;也有一部分學生與家長對美術有比較高的期待，他們一直進行課外美術班的學習，這些學生已具有了一定的美術知識和技能，雖然這部分學生數量很有限，但是不可忽視。按照學生成長的規律，同年級和不同年級的學生智力發展都是不同的，學生之間經歷不同，體驗、表現也各不相同。這些都對美術教學提出了研究和改進的的課題。

不同年段學生的差距與特點。1～3年級學生在美術課上比較積極主動，樂于參與美術活動，美術用具準備的也相對齊全。能根據觀察描畫物象特征，并把物象特征形成的概念進行表現。各方面能力都有了明顯進步，在記憶方面，能憑記憶把所見事物加以概括和重新組合表現出來。但是，這階段的學生很難把生活與美術聯系起來。在畫面上很少或沒有重疊，在繪畫范圍內任意的布局。在這個時期的學生心理感覺敏銳、反映強烈，隨著他們參加社會活動次數的增多和知識面的不斷擴大，繪畫創作達到高潮。他們依靠直覺，加上自己對事物的認識和想象，根據頭腦中對物象特征形成的概念，憑記憶表達心緒和意想，進入兒童繪畫創作的黃金時代。

4～6年級學生在美術課堂上的表現形成分化，一部分隨著美術自信而能力提高，另一部分在發展中遇到困難而興趣減弱。總的來說，這一時期的學生追求真實，能通過觀察來進行美術表現。在繪畫時更注重細節，他們對兒童畫中表現出的天真、稚拙不屑一顧，卻對年齡大的孩子以及成年人的繪畫中表現出的空間、透視、比例、技法以及客觀真實、細致的刻畫羨慕不已。這一階段的學生的空間知覺有了較大的進步，開始由平面的空間思維逐漸向立體空間思維過渡，學生繪畫中開始出現對空間的表現，致使他們那些感人的童趣創作逐漸消失，這一時期的兒童美術進入了既少天真又不成熟的“少年美術”時期。英國的教育學家湯姆林森將這一時期稱為擬似寫實主義階段，這時期的繪畫就象一只“換毛的雞”常常不討人喜歡。在這時期的學生，他們更希望得到關注與認同，如在美術課程中缺乏了好的體驗，那么，很多孩子就是從這一時期開始，備受挫折，從此對繪畫失去興趣。因此，這一時期的美術教學應更注重激發興趣，培養情趣，關注學生對美術的情感體驗。

四、達標措施

（一）落實理念 增強學習意識 完善教師自身美術素養

從美術教學的實際出發，認真研究美術學科教學規律和學生成長規律，努力踐行學校的辦學理念。首先，通過校本教研達到每位教師都熟練掌握《美術新課程標準》總目標、四大領域和各學段的要求。熟知各冊教材和教學參考書，對美術課程能夠合理的分析和運用，進行有效的教學。其次，研讀辦學理念，能在美術教學上運用導讀探究、先議后練的教學法和“四步教學法”進行有效的常規教學。第三，提高自身的美術素養。定期組織組內教師自我學習，閱讀美術教育期刊，進行美術作品創作。了解美術教育新思想，新信息，與時俱進，不斷積累，形成美術的感知、想象、思維、表達、審美和參與人際交流等方面的意識和能力，以及伴隨其中的情感、意志、態度等個性品質。用教師自身的美術素養，影響學生在課堂上的美術體驗。

（二）以生為本，激活美術課堂

美術教學以培養學生良好的美術素質、豐富的想象力及創造性思維為主，還要發揮美術的審美、認知、教育三者并舉的功能。我們要從以下四個方面來發展學生的美術能力。

1、創設讓學生自主參與和體驗美術的氛圍。

美術教育看重的是學生的自主參與、感悟和發展狀態。在小學美術教學上重在培養創造性思維，鼓勵學生創新，讓學生富有個性的才華，并使其得到發揮。在教學中，遵循審美規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較;重視激發學生的創新精神，培養學生的實踐能力，使課堂從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。在教學中教師充分準備教學資料，如圖片、生活片段的錄像等，在教授《五星紅旗，我為你驕傲》這節課時，我準備了《紅巖》的電影片段，毛主席宣布新中國成立視頻片段，香港回歸錄像，08北京奧運開幕式的影像資料，讓學生在視頻中看到祖國的壯大，體驗到“我為你驕傲”，學生有了感悟，才會有激情去創作;有了“美”的氛圍，學生的美術思維才更加活躍，更加合理。可以選擇感受再現的形式，以教學回憶、觀察、想象為主，不僅能提高學生的思維能力，還能培養學生的寫生能力和豐富的再造想象力。如在教學色彩知識時，可以從情感入手，并結合一些生活實例，了解色彩的情緒;在上工藝課時突出靈活性，培養學生的手、眼、腦協調能力、造型能力和創造力，欣賞課也可走到戶外，欣賞大自然的美麗景色，參觀博物館，觀看畫展，使學生的思維無限地得到延伸。

2、提供讓學生自主參與和體驗美術的素材。

美術教學方式是多元化、多樣化的。應走出課堂、跨出教材，因地制宜，結合本土實際特色，挖掘鄉土文化，為學生們提供學習和展示美術才華的平臺。教師首先要重視為學生提供更多的參與素材，如從與其他學科的聯系中，或從學生生活經驗中尋求素材，課堂上提供給學生，讓學生在生動的體驗中去學習、體會和感悟，鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，要從眾多的素材中學會挖掘出美術藝術的價值，學會從身邊的事物中尋找到美的藝術，從而培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

3、采取恰當的教學方法和合適的途徑。

應重視對學生學習方法的研究，在理論知識講解時可用講授法;在設計創作時可用探究法;在技巧訓練時可用演示法等。引導學生掌握感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流;以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣;盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品;鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。在課堂上盡量采用多種教學方式，使學生的多種感官參與美術課堂教學，充分調動學生學習的積極性。因地制宜作些調整，發揮自身的資源優勢。

4、體現不同年段學生的特點與層次性。

在1～3年級美術教學上，多與學生的生活經驗相聯系，感知生活的真善美，通過各種形式的美術活動了解美術的多樣性與豐富性。養成良好的美術課堂習慣，如美術用品的擺放，美術用品的使用方法，美術活動注意的事項等。

4～6年級的學生是學科思維形成的階段，在這個時候的美術教學上，應當遵循美術發展的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力豐富他們的美術體驗。教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、交流等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解，促進個性形成及全面發展。

（三）發展特長，激發審美情趣

“人人有特長，班班有特色”是我們努力的方向。我們主要通過以下三個途徑實現目標。

（1）以校本課程，體現班級特色。如通過軟陶課、書法課、兒童繪畫課、紙藝課等課程讓具有美術特長的學生得到更好的發展。

（2）了解美術信息，讓學生參與社會活動。積極參加各種美術比賽。組織學生開展校內美術作品比賽活動，組織學生參加全市及全國的美術繪畫作品比賽。讓優異的美術特長學生得到鍛煉，享受交流的快樂。

（3）利用地方資源和民間文化進行美術教育。挖掘錦州地方民族特色，了解錦州歷史文化發展，使學生有機會接觸豐富的美術資源，開拓眼界，陶冶高尚的審美情操，促進學生的全面發展。